{"id":102,"date":"2010-08-21T00:06:22","date_gmt":"2010-08-21T00:06:22","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/?page_id=102"},"modified":"2010-08-21T00:06:22","modified_gmt":"2010-08-21T00:06:22","slug":"comienzos-del-manga","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/?page_id=102","title":{"rendered":"Comienzos del manga"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"http:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/files\/2010\/08\/fs01_05-escenafavorita.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-medium wp-image-103\" title=\"fs01_05-escenafavorita\" src=\"http:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/files\/2010\/08\/fs01_05-escenafavorita-300x231.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"231\" srcset=\"https:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/files\/2010\/08\/fs01_05-escenafavorita-300x231.jpg 300w, https:\/\/blog.espol.edu.ec\/edicomics\/files\/2010\/08\/fs01_05-escenafavorita.jpg 550w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a>El\u00a0<em>manga<\/em> abarca una ampl\u00edsima variedad de g\u00e9neros, y llega a p\u00fablicos de muchos tipos diferentes y de espectros de edades diversos. Constituye una parte muy importante del mercado editorial de Jap\u00f3n y motiva m\u00faltiples adaptaciones a distintos formatos: series de dibujos animados, conocidas como\u00a0<em><a title=\"Anime\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Anime\">anime<\/a><\/em>, o de imagen real,\u00a0<a title=\"Pel\u00edcula cinematogr\u00e1fica\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Pel%C3%ADcula_cinematogr%C3%A1fica\">pel\u00edculas<\/a>,\u00a0<a title=\"Videojuego\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Videojuego\">videojuegos<\/a> y novelas. Cada semana o mes se editan nuevas revistas con entregas de cada serie, al m\u00e1s puro estilo del<a title=\"Follet\u00edn\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Follet%C3%ADn\">follet\u00edn<\/a>, protagonizadas por\u00a0<a title=\"H\u00e9roe\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/H%C3%A9roe\">h\u00e9roes<\/a> cuyas aventuras en algunos casos seducen a los\u00a0<a title=\"Lector\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Lector\">lectores<\/a><a title=\"Durante\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Durante\">durante<\/a> a\u00f1os.<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-0\">1<\/a><\/sup> Desde los a\u00f1os ochenta, ha ido conquistando tambi\u00e9n los mercados occidentales.<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-1\">2<\/a><\/sup><\/p>\n<p>El manga nace de la combinaci\u00f3n de dos tradiciones: La del arte gr\u00e1fico japon\u00e9s, producto de una larga evoluci\u00f3n a partir del\u00a0<a title=\"Siglo XI\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Siglo_XI\">siglo XI<\/a>, y la de la\u00a0<a title=\"Historieta\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Historieta#En_la_prensa_de_masas_.281830-95.29\">historieta occidental<\/a>, afianzada en el siglo XIX. S\u00f3lo cristalizar\u00eda con los rasgos que hoy conocemos tras la\u00a0<a title=\"Segunda Guerra Mundial\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Segunda_Guerra_Mundial\">Segunda Guerra Mundial<\/a> y la labor pionera de Osamu Tezuka.<\/p>\n<h3>La tradici\u00f3n gr\u00e1fica japonesa<\/h3>\n<p>Las primeras caracter\u00edsticas del manga pueden encontrarse en el\u00a0<em><a title=\"Ch\u014djugiga\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Ch%C5%8Djugiga\">Ch\u014djugiga<\/a><\/em> (dibujos sat\u00edricos de animales), atribuidos a\u00a0<a title=\"Toba no S\u014dj\u014d\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Toba_no_S%C5%8Dj%C5%8D\">Toba no S\u014dj\u014d<\/a> (siglos XI-XII), del que apenas se conservan actualmente unos escasos ejemplares en blanco y negro.<\/p>\n<div>\n<p>Durante el siglo XIX, en plena transici\u00f3n de la era feudal a la industrializada, los artistas occidentales se maravillaban del\u00a0<a title=\"Ukiyo-e\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Ukiyo-e\">ukiyo-e<\/a>, gracias a la ex\u00f3tica belleza que transmit\u00eda. Con todo, los verdaderos inicios del manga moderno no se debieron al esteticismo del arte del per\u00edodo Edo, sino a la expansi\u00f3n de la influencia cultural europea en Jap\u00f3n.<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-5\">6<\/a><\/sup><\/p>\n<p>Fueron\u00a0<a title=\"Charles Wirgman\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Charles_Wirgman\">Charles Wirgman<\/a> y\u00a0<a title=\"George Bigot (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=George_Bigot&amp;action=edit&amp;redlink=1\">George Bigot<\/a> (ambos, cr\u00edticos de la sociedad japonesa de su tiempo), quienes sentaron las bases para el desarrollo ulterior del manga. La revista brit\u00e1nica\u00a0<em><a title=\"Punch (revista)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Punch_(revista)\">Punch<\/a><\/em> (1841) fue el modelo para la revista\u00a0<em>The Japan Punch<\/em> (1862-87) de Wirgman, como lo hab\u00eda sido antes para otras revistas similares en otros pa\u00edses. Tambien en 1877 se public\u00f3 el primer libro infantil extranjero:\u00a0<em><a title=\"Max y Moritz\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Max_y_Moritz\">Max y Moritz<\/a><\/em> del alem\u00e1n\u00a0<a title=\"Wilhelm Busch\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Wilhelm_Busch\">Wilhelm Busch<\/a>.<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-6\">7<\/a><\/sup><\/p>\n<p>La expansi\u00f3n de las t\u00e9cnicas historiet\u00edsticas europeas se tradujo en una producci\u00f3n lenta pero segura por parte de artistas aut\u00f3ctonos japoneses como\u00a0<a title=\"Kiyochika Kayashi (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Kiyochika_Kayashi&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Kiyochika Kayashi<\/a>,\u00a0<a title=\"Takeo Nagamatsu (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Takeo_Nagamatsu&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Takeo Nagamatsu<\/a>,\u00a0<a title=\"Ippei Okomoto (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Ippei_Okomoto&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Ippei Okomoto<\/a>,\u00a0<a title=\"Ichiro Suzuki (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Ichiro_Suzuki&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Ichiro Suzuki<\/a> y sobre todo\u00a0<a title=\"Rakuten Kitazawa (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Rakuten_Kitazawa&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Rakuten Kitazawa<\/a>, cuya historieta\u00a0<em>Tagosaku to Mokube na Tokyo Kenbutsu<\/em> \u300e\u7530\u543e\u4f5c\u3068\u6762\u5175\u885b\u306e\u6771\u4eac\u898b\u7269\u300f se considera el primer manga en su sentido moderno. Todos ellos oficiaron de pioneros, difundiendo su obra a trav\u00e9s de publicaciones como\u00a0<em>Tokyo Puck<\/em> (1905), aunque, igual que en Europa, el uso de\u00a0<a title=\"Bocadillo (historieta)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Bocadillo_(historieta)\">globos de di\u00e1logo<\/a> que ya era habitual en la prensa estadounidense desde\u00a0<em><a title=\"The Yellow Kid\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/The_Yellow_Kid\">The Yellow Kid<\/a><\/em> (1894) todav\u00eda no se hab\u00eda generalizado. Simult\u00e1neamente, desde 1915 se empez\u00f3 a ensayar la adaptaci\u00f3n del manga a la animaci\u00f3n, lo que m\u00e1s tarde devendr\u00eda en el surgimiento del\u00a0<a title=\"Anime\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Anime\">anime<\/a>.<\/p>\n<p>Los a\u00f1os\u00a0<a title=\"A\u00f1os 1920\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/A%C3%B1os_1920\">1920<\/a> y\u00a0<a title=\"A\u00f1os 1930\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/A%C3%B1os_1930\">1930<\/a> fueron muy halag\u00fce\u00f1os, con la aparici\u00f3n y triunfo del\u00a0<em><a title=\"Kodomo manga\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Kodomo_manga\">kodomo manga<\/a><\/em>(historietas infantiles), como\u00a0<em>Las aventuras de Shochan<\/em> (1923) de\u00a0<a title=\"Shousei Oda (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Shousei_Oda&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Shousei Oda<\/a>\/<a title=\"Tofujin (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Tofujin&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Tofujin<\/a> y\u00a0<em>Los Tres Mosqueteros con botas en la cabeza<\/em> (1930) de\u00a0<a title=\"Taisei Makino (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Taisei_Makino&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Taisei Makino<\/a>\/<a title=\"Suimei Imoto (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Suimei_Imoto&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Suimei Imoto<\/a>.<\/p>\n<p>El\u00a0<a title=\"C\u00f3mic estadounidense\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%B3mic_estadounidense\">c\u00f3mic estadounidense<\/a> -en especial\u00a0<em><a title=\"Bringing up father\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Bringing_up_father\">Bringing up father<\/a><\/em> (1913) de\u00a0<a title=\"George McManus\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/George_McManus\">George McManus<\/a> - se imita mucho en los a\u00f1os 20,<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-7\">8<\/a><\/sup> lo que ayuda a implantar el globo de di\u00e1logo en series como<em>Speed Taro<\/em> (1930-33) de\u00a0<a title=\"Sako Shishido (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Sako_Shishido&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Sako Shishido<\/a>,\u00a0<em>Ogon Bat<\/em> (1930, un primer\u00a0<a title=\"Superh\u00e9roe\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Superh%C3%A9roe\">superh\u00e9roe<\/a>) de\u00a0<a title=\"Ichiro Suzaki (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Ichiro_Suzaki&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Ichiro Suzaki<\/a>\/<a title=\"Takeo Nagamatsu (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Takeo_Nagamatsu&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Takeo Nagamatsu<\/a> y\u00a0<em>Las aventuras de Dankichi<\/em> (1934), de\u00a0<a title=\"Keizo Shimada (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Keizo_Shimada&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Keizo Shimada<\/a>, as\u00ed como la\u00a0<a title=\"Tira c\u00f3mica\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Tira_c%C3%B3mica\">tira c\u00f3mica<\/a> <em>Fuku-Chan<\/em> (1936-), de\u00a0<a title=\"Ryuichi Yokohama (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Ryuichi_Yokohama&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Ryuichi Yokohama<\/a>.<sup><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Manga#cite_note-8\">9<\/a><\/sup> Para entonces, hab\u00edan surgido<a title=\"Historietas b\u00e9licas\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Historietas_b%C3%A9licas\">historietas b\u00e9licas<\/a> como\u00a0<a title=\"Norakuro (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Norakuro&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Norakuro<\/a> (1931-41) de\u00a0<a title=\"Suihou Tagawa (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Suihou_Tagawa&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Suihou Tagawa<\/a>, ya que el manga sufr\u00eda la influencia de las pol\u00edticas militaristas que preludiaban la\u00a0<a title=\"Segunda Guerra Mundial\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Segunda_Guerra_Mundial\">Segunda Guerra Mundial<\/a>, durante la cual fue usado con fines propagand\u00edsticos. En<a title=\"1945\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/1945\">1945<\/a>, las autoridades de ocupaci\u00f3n estadounidenses prohibieron de manera generalizada este g\u00e9nero<\/p>\n<h3>Nacimiento del manga moderno (1945)<\/h3>\n<p>Tras su rendici\u00f3n incondicional, Jap\u00f3n entrar\u00eda en una nueva era. El entretenimiento emergi\u00f3 como\u00a0<a title=\"Industria\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Industria\">industria<\/a> respondiendo a la necesidad psicol\u00f3gica de evasi\u00f3n ante una cruda posguerra. La falta de recursos de la poblaci\u00f3n en general requer\u00eda de medios baratos de entretenimiento, y la industria\u00a0<a title=\"Tokio\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Tokio\">tokiota<\/a> de mangas basados en revistas vio surgir competidores. Apareci\u00f3 as\u00ed el\u00a0<a title=\"Kamishibai\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Kamishibai\">Kamishibai<\/a>, una especie de leyendas de ciego, que recorr\u00eda los pueblos ofreciendo su espect\u00e1culo a cambio de la compra de caramelos. El\u00a0<em>Kamishibai<\/em> no compet\u00eda con las revistas, pero s\u00ed otros dos nuevos sistemas de distribuci\u00f3n centrados en\u00a0<a title=\"Osaka\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Osaka\">Osaka<\/a>:<\/p>\n<ul>\n<li>Las bibliotecas de pago, que llegaron a constituir una red de 30.000 centros de pr\u00e9stamo que produc\u00eda sus propios mangas en forma de revistas o tomos de 150 p\u00e1ginas.<\/li>\n<li>Los\u00a0<a title=\"Libro rojo\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Libro_rojo\">libros rojos<\/a>, tomos de unas doscientas p\u00e1ginas de papel de baja calidad en blanco y negro, cuyo rasgo caracter\u00edstico eran sus portadas en color rojo y su bajo precio. Esta industria pagaba a sus artistas sueldos pr\u00f3ximos a la miseria, pero a cambio les otorgaba una amplia libertad creativa.<\/li>\n<\/ul>\n<p><a title=\"Osamu Tezuka\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Osamu_Tezuka\">Osamu Tezuka<\/a>, un estudiante de medicina veintea\u00f1ero apasionado de los dibujos animados de\u00a0<a title=\"Fleischer\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Fleischer\">Fleischer<\/a> y\u00a0<a title=\"Walt Disney\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Walt_Disney\">Disney<\/a>, cambiar\u00eda la faz de la historieta nipona con su primer libro rojo:\u00a0<em>La nueva isla del tesoro<\/em>, que vendi\u00f3 de s\u00fabito entre 400.000 y 800.000 ejemplares, gracias a la aplicaci\u00f3n a la historia de un estilo cinematogr\u00e1fico que descompon\u00eda los movimientos en varias vi\u00f1etas y combinaba este dinamismo con abundantes efectos sonoros.<\/p>\n<p>El \u00e9xito de Tezuka lo llev\u00f3 a las revistas de Tokio, particularmente a la nueva\u00a0<em>Manga Sh\u014dnen<\/em> (<a title=\"1947\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/1947\">1947<\/a>) que fue la primera revista infantil dedicada en exclusiva al manga, y en la que Tezuka public\u00f3\u00a0<em><a title=\"Astroboy\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Astroboy\">Astroboy<\/a><\/em>. En estas revistas impuso su esquema de epopeya en forma de serie de relatos y diversific\u00f3 su producci\u00f3n en m\u00faltiples g\u00e9neros, de los que destacan sus adaptaciones literarias y el manga para chicas o\u00a0<em><a title=\"Sh\u014djo manga\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Sh%C5%8Djo_manga\">sh\u014djo manga<\/a><\/em>. A mediados de los 50, Tezuka se traslad\u00f3 a un edificio de la capital llamado\u00a0<a title=\"Tokiwasi (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Tokiwasi&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Tokiwasi<\/a>, al que peregrinar\u00edan los nuevos autores. Hay espacio, sin embargo, para autores como\u00a0<a title=\"Machiko Hasegawa\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Machiko_Hasegawa\">Machiko Hasegawa<\/a>, creadora de la tira c\u00f3mica\u00a0<a title=\"Sazae-san\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Sazae-san\">Sazae-san<\/a> (1946-74),\u00a0<a title=\"Kon Shimizu (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Kon_Shimizu&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Kon Shimizu<\/a> o\u00a0<a title=\"Shigeru Sugiura (a\u00fan no redactado)\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Shigeru_Sugiura&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Shigeru Sugiura<\/a> con un grafismo muy diferente, nada\u00a0<a title=\"Disney\" href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Disney\">disneyano<\/a>.<\/p>\n<p>Un a\u00f1o despu\u00e9s, Sh\u014dnen desapareci\u00f3 y los libros rojos agonizaron. Entre ambos, y por obra de Osamu Tezuka, hab\u00edan puesto los pilares de la industria del manga y anime contempor\u00e1neos.<\/p>\n<\/div>\n<div><a href=\"http:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Archivo:Akibachan5a.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/48\/Akibachan5a.jpg\/300px-Akibachan5a.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"207\" \/><\/a><\/p>\n<div>\n<div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El\u00a0manga abarca una ampl\u00edsima variedad de g\u00e9neros, y llega a p\u00fablicos de muchos tipos diferentes y de espectros de edades diversos. Constituye una parte muy importante del mercado editorial de Jap\u00f3n y motiva m\u00faltiples adaptaciones a distintos formatos: series de dibujos animados, conocidas como\u00a0anime, o de imagen real,\u00a0pel\u00edculas,\u00a0videojuegos y novelas. 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