Casto Solano
Casto Solano (Olazagutía, 1958) tiene un reconocimiento popular indiscutible. El punto de inflexión en su carrera se produjo con la Expo de Sevilla, a raíz de sus esculturas en los pabellones de España, Euskadi y Rusia. Él es el padre de una de las figuras más visitadas de Vitoria ; "Reflexión" y representa a un torero sentado en plena calle Dato. En Ceuta ha colocado la figura del fundador de la ciudad y en Cuba ha elaborado una fiel escultura del Che en bronce, de casi dos metros de altura y que conmemora el 40º aniversario de la revolución.
Mercury Child / Bilbao, Basque Country, España.
Che with child, 31 Cuba - Santa Clara - estatua de bronce del Che Guevara y el Niño de la Revolución
Robert Glen
Nacido en Kenia en 1940, el interés de Robert Glen en el arte y la historia natural comenzó a una edad temprana. A los dieciséis años de edad, fue aceptado para servir un aprendizaje de la taxidermia en el reconocido estudio de Coloman Jonas en Denver, Colorado. Fue entonces que su interés por la escultura nació. Al regresar a casa después de tres años de entrenamiento, comenzó una transición de taxidermia para esculpir animales en la tradición europea de animaliers, trabajando en diversos medios de comunicación antes de lanzar su primer bronce en 1970.
The Mustangs of Las Colinas, Texas, Estados Unidos
Esta escultura me llevó siete años y medio en hacer y fue mi vida durante ese período, más de dos años de la instalación y por fin la apertura en la Plaza de Williams en 1984. Este fue el fruto de la visión Ben carpinteros de hacer un desarrollo en su propiedad, que es un bello entorno en el que vivir y trabajar y ahora se conoce como Las Colinas. Retrata a un grupo en 1,5 veces su tamaño natural, se ejecuta a través de un curso de agua, con fuentes dando el efecto de agua salpicada por las pezuñas de los animales. Los caballos tienen la intención de representar la unidad, la iniciativa y el estilo de vida sin trabas que eran fundamentales para el Estado, en sus días de los pioneros.
La Ciudad de San José, en California, encargó la pieza para representar a este período de la historia americana en California reclamando como una adición a la ya presente Estados Unidos.
Jerzy Kalina
Nació en 1944 en Garwolin y reside hoy en Komorów cerca de Varsovia, Jerzy Kalina ha hecho un nombre por sí mismo en Polonia y en todo el mundo como una acción y el rendimiento artista, escenógrafo, creador de películas de animación y vidrieras. Estudió en el Departamento de Pintura de la Academia de Bellas Artes de Varsovia entre 1965 y 1971, recibiendo su diploma en el estudio de Stefan Gierowski. Fue invitado en 1989 por el mismo departamento de su alma mater para dirigir un "estudio de invitados", que dirigió durante tres semestres durante 1990 y 1991.
"Przejscie, ( El Paso) "
Esta estatua significa todas las almas perdidas, encarcelados, o dañado de otra manera por el régimen comunista opresivo que existía en Polonia desde hace muchos años.
Las aceras de Wroclaw, Polonia, en la intersección de las calles Piłsudskiego y Swidnicka, artista polaco Jerzy Kalina instalado un siete personas que salen de la tierra en la esquina adyacente.
La instalación de arte público llamado Przejscie , traducida como El paso o transición se instaló en los cruces de calles en diciembre de 2005 para conmemorar el 24 aniversario de cuando la ley marcial se introdujo en Polonia (13 de diciembre, 1981). Fue un momento en que muchos civiles comunes murieron y desaparecieron, que se refleja en los peatones descendente que desaparecen en la Tierra. La instalación proporciona una representación visual de tiempo y de energía.
Paige Bradley
Nacida en Carmel, California Paige Bradley sabía que iba a ser un artista por la edad de nueve años. Inmersa en la naturaleza y el arte, la fascinación de Bradley con la figura humana comenzó temprano. Ella cree que a través de la figura de un artista podía hablar un lenguaje universal que es atemporal y esencial. Estudió en la Universidad de Pepperdine, Paige pasó un año en Florencia, Italia con el programa de estudios de la universidad. Allí tomó clases en la Academia de Arte de Florencia, que incluía la historia del arte. Ella pasó a continuar sus estudios en la prestigiosa Academia de Pensilvania de Bellas Artes, donde estudió escultura y aprendió a pintar e imprimir en varios medios diferentes.
"Expansion", 2004
New York City - EEUU
Marguerite Derricourt
Marguerite Derricourt es la más conocida como escultora de obras de técnica mixta, que tiene el arte estudiado en Sudáfrica, trabajado en Alemania, vivió en Inglaterra y finalmente se estableció en Sydney, Australia. Sus esculturas expresan una síntesis de movimiento y el reposo, la turbulencia y la paz. Centrándose principalmente en materia extraída del mundo natural, Marguerite Derricourt ha trabajado en una amplia variedad de medios de comunicación, a partir de bronce fundido a la cera derretida y arpillera, de aluminio soldado al neón y fibra de vidrio, de papel moldeado de alambre de gallinero. La gama de estilos y medios de comunicación en su trabajo da fe de una carrera de la experimentación y la artesanía, que ve a su continuar para experimentar e innovar.
"A Day Out"
El grupo escultórico fue presentado por el alcalde, Dr. Jane Lomax-Smith, el 3 de julio de 1999. Un concurso público se llevó a cabo para nombrar a los cerdos.
Chong Fah Cheong
Chong Fah Cheong de Singapur es un escultor conocido por muchas esculturas públicas en Singapur. A pesar de que trabajó en una variedad de estilos de abstracto a lo figurativo, su nombre se identifica con una serie de esculturas figurativas que representan la vida de las personas que viven y trabajan a lo largo del río Singapur.
Chong nació de una gran familia de un médico general. Desde la edad de cuatro años, le gustaba dibujar y dibujar, y se muestra el talento en el arte.
Another Day (The Coolies) 2000
Ubicación: Ala oeste del Museo de Arte de Singapur Otro Día inmortaliza el peón - ese arquetipo del obrero o trabajador de los días pasados. En contraste con los peones conocidas históricamente, culis de Chong son más los que aún realizan el trabajo manual en los almacenes y bumboats a lo largo del río Singapur, en los años 1970 y 1980, y es hoy en día una escena extinguido en Singapur urbano. Esta escultura también fue creado para la exposición en el pabellón de Turismo de Singapur durante la Expo 2000 celebrada en Frankfurt, Alemania.
The First Generation, 2000
Puente Cavenagh - Singapur - República de Singapur
Él hace sus estudios en francés antes de la escuela secundaria científica en holandés. Estos completa, Tom Frantzen estudió en la Escuela Nacional de Artes Visuales de la Cambre. Luego completó una pasantía en una fundición italiano. Se crea su propia fundición se use hasta 19903.
Zoo de Taipei - Taiwan
