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<\/p>\nBALLET<\/p>\n
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El ballet nace como un espect\u00e1culo que englobaba pintura, poes\u00eda, m\u00fasica y danza. Ten\u00eda lugar en las cortes italianas del renacimiento, principalmente para banquetes y bailes. La actuaci\u00f3n se basaba en las danzas sociales de la \u00e9poca.<\/p>\n
Hacia mediados del siglo XV, cuando el renacimiento se expand\u00eda en toda Europa, los ballet cortesanos italianos fueron ampliamente desarrollados en Francia. El Ballet c\u00f3mico de la reina, primer ballet del que sobrevive una partitura completa, fue creado por Balthazar de Beajoyeaux, y fue bailado por arist\u00f3cratas aficionados.<\/p>\n
El escenario se emple\u00f3 por primera vez en Francia a mediados del siglo XVII. El ballet de corte alcanza su cumbre durante el reinado de Luis XIV, entre 1643-1715, cuando se funda la Academic Royale de Danse abriendo as\u00ed el camino hacia la danza profesional. Al principio todos los bailarines eran hombres, los papeles femeninos los interpretaban hombres disfrazados. Las primeras bailarinas aparecieron en 1861.<\/p>\n
Durante la segunda mitad del siglo XIX el ballet empez\u00f3 a perder inter\u00e9s art\u00edstico y se desech\u00f3 la danza masculina. El core\u00f3grafo franc\u00e9s Marius Petipa perfeccion\u00f3 el ballet con un argumento largo y completo que combinaba series de danzas con escenas de mimo. Sus obras m\u00e1s importantes fueron Cascanueces, La Bella Durmiente y El Lago de los Cisnes, las tres con m\u00fasica de Chaikovski. En 1909, los ballets rusos debutaron en Par\u00eds con un \u00e9xito inmediato, iniciando as\u00ed el ballet moderno. Esto los llev\u00f3 a ser sin\u00f3nimo de innovaci\u00f3n y vitalidad y revitalizaron el ballet por todo el mundo. Anna Pavlova cre\u00f3 su propia compa\u00f1\u00eda viajando por muchos pa\u00edses. El American Ballet Theatre tiene sus origines en el trabajo de ballet de Fokine. La brit\u00e1nico - polaca Marie Rambert y Ninette de Valois, contribuyeron a que el ballet arraigara definitivamente en Inglaterra. La danza moderna, que ya se hab\u00eda iniciado a finales del siglo XIX, comenz\u00f3 a desarrollarse en EEUU y Alemania entre los a\u00f1os 1920 y 1930. Los bailarines estadounidenses Martha Graham y Doris Humphrey y la alemana Mary Wigman rompieron con el ballet tradicional para crear sus propios estilos. El vocabulario del movimiento en el ballet se ampli\u00f3 con la danza moderna en movimientos que los bailarines producen acostados, sentados y con el uso del torso.<\/p>\n En la d\u00e9cada del 40 se fundaron el American Ballet Theatre, y el New York City Ballet en Nueva York. En la segunda mitad del siglo XX, las compa\u00f1\u00edas rusas hicieron representaciones en occidente que produjeron un impacto enorme por su intensa expresividad dram\u00e1tica y su virtuosismo t\u00e9cnico. La influencia rusa sobre el ballet es enorme: Rudolf Nureyev, director art\u00edstico del Ballet \u00d3pera de Par\u00eds desde 1983 hasta 1989, Natalia Makarova, Mija\u00edl Bartshnikov, director del American Ballet Theatre desde 1980 hasta 1989.<\/p>\n El repertorio del ballet actual ofrece una gran variedad. Los bailarines intenta constantemente ampliar su nivel t\u00e9cnico y dram\u00e1tico. Nacen constantemente nuevos ballets que son recreaciones de antiguos con montajes novedosos.<\/p>\n Leer m\u00e1s sobre el inicio de la danza...<\/a><\/p>\n![\"Pointe-shoe-image-1-opt.\"](\"http:\/\/blog.espol.edu.ec\/jaristephaniia\/files\/2015\/06\/Pointe-shoe-image-1-opt.1.jpg\")
<\/a>El uso de las puntas dio comienzo en el siglo XIX, por el a\u00f1o 1800, con el auge de los ballets rom\u00e1nticos, siendo la genial Mar\u00eda Taglioni quien las utiliz\u00f3 por primera vez. El fin que se buscaba era alcanzar el m\u00e1ximo refinamiento y sutileza de movimiento , tal como lo requer\u00eda el romanticismo, obsesionado por seres espirituales, hadas y espectros, donde las puntas adquir\u00edan especial protagonismo. Posteriormente su uso se generaliz\u00f3 para todas las bailarinas y en la actualidad se utilizan para la representaci\u00f3n de todos los ballets cl\u00e1sicos. El core\u00f3grafo italiano Carlo Blassis, a comienzos del siglo XIX, cre\u00f3 el Attitude, derivado de una estatua del dios Mercurio apoyado ligeramente sobre la punta del pie izquierdo. El ballet rom\u00e1ntico naci\u00f3 en Par\u00eds en 1832, representado por primera vez por el ballet La s\u00edlfide. El papel principal era una criatura sobrenatural, con el cual se abus\u00f3 del uso de puntas para realizar rasgos sobrenaturales del personaje. Otra obra destacada de este estilo fue Giselle.<\/p>\n