
Aqui tenemos el cuadro de la Santa Cena. A continuacion se señalan los codigos que Leonardo Da Vincci esta mandando.
Para comenzar nuestra historia propiamente tenemos que regresar a La Ultima Cena pintada por Leonardo y mirarla con nuevos ojos.
La principal figura es por supuesto Jesus, de quien Leonardo se refirio como el Redentor en sus notas de trabajo.
En el cuadro Jesus mira contemplativamente hacia abajo y ligeramente hacia la izquierda; las manos estiradas hacia afuera sobre la mesa como si estuviera presentando algun regalo al expectador.
Como esta es la Ultima Cena de la cual nos habla El Nuevo Testamento, Jesus ha iniciado el sacramento del pan y el vino urgiendo a sus seguidores compartir de ellos como si fuera su carne y su sangre. Uno puede razonablemente esperar algun caliz o copa de vino situado frente a el para cercarlo con su ademan. Despues de todo esta comida fue antes de la pasion de Jesus en el Jardin de Getsemani cuando el fervientemente oró que "esta copa pase en mí.." otra alusion al vino/representacion de su sangre y tambien ante su muerte por crucifixion cuando su sagrada sangre fue derramada en beneficio de la humanidad.
Sin embargo, no hay vino en frente de Jesus (solo indicio de cierto monto en toda la mesa). ¿podria ser que ese despliegue de manos que se ve, de acuerdo al artista, es esencialmente un gesto vano?
En vista del vino ausente no es raro tambien que de todo el pan que esta en la mesa muy poco haya sido partido.
Como Jesus identificaba el pan con su propio cuerpo, el cual iba a ser quebrantado en el supremo sacrificio, ¿algun disimulado mensaje esta siendo trasmitido acerca del verdadero significado del sacrificio de Jesus?
Esto sin embargo, es solamente la punta del iceberg de la unortodoxia presentada en este cuadro.
En el relato biblico es el joven San Juan, conocido como "el amado" quien esta proximo a Jesus arrecostado a su pecho. No obstante, la representacion que hace Leonardo de esta persona joven no aparece reclinada en la escena en la direccion requerida por el relato biblico, si no que se inclina exageradamente lejos del Redentor, con la cabeza casi coquetamente inclinada hacia la derecha. Pero mientras es verdad que la predileccion del artista tendia a representar la belleza masculina algo afeminada, ciertamente esta es una mujer la que estamos mirando. Todas las cosas acerca de "el" es alarmantemente femenino.
El fresco puede estar viejo y a la interperie pero todavia se puede observar las delgadas y graciosas manos, los bonitos rasgos del rostro, los inconfundibles pechos de mujer y la gargantilla de oro.
Esta mujer, porque seguramente lo es, esta tambien usando un vestido que la hace aparecer como una persona muy especial. Ellos son el reflejo de la imagen del redentor: Cuando uno vista azul y capa roja, el otro viste rojo y capa azul en estilos identicos. Nadie en la mesa viste de esa manera, tampoco nadie mas en la mesa es una mujer.
Sobre todo, la composicion central es la figura que forman Jesus y esta mujer, una gigante "M", casi como si ellos estuvieran literalmente unidos a la cadera.
Los academicos, segun sabemos, siempre han atribuido este caracter femenino a "San Juan" y la figura de la "M" siempre ha pasado desapercibida por ellos.
Leonardo puede haber esperado que talvez otros que compartian su inusual interpretacion del mensaje del Nuevo Testamento podrian reconocer su version o que alguien, en alguna parte, o algun observador podria algun dia clasificar la imagen de esta misteriosa mujer ligada con la letra "M" para hacer las obvias preguntas.
¿Quien era esta "M" y porque era ella tan importante?
¿porque deberia Leonardo arriesgar su reputacion, aun su vida, en esos dias de encendidas hogueras por incluirla a ella en esta crucial escena cristiana?.
Quienquiera que ella sea, su propio destino parece ser menos que seguro, porque una mano aparece a traves de su graciosamente inclinado cuello en un aparente gesto de amenaza. El Redentor tambien esta amenazado por un dedo vertical,extendido positivamente hacia su cara con gran vehemencia. Pero Jesus y "M" aparecen totalmente abstraidos a estas amenazas, aparentemente perdidos en el mundo de sus propios pensamientos. Pero esto es como si simbolos secretos estan siendo empleados, no solamente para advertir a Jesus y a su compañera de sus separados destinos, si no tambien instruir ( o talvez recordar) al observador sobre alguna informacion la cual de otra manera podria ser peligrosa hacerla publica.
¿Leonardo esta usando esta pintura para trasmitir alguna creencia privada, la cual podia haber sido una locura compartirla con una amplia audiencia en alguna obvia forma?
¿No podria ser que esta creencia puede tener un mensaje para muchos mas, diferentes a su inmediato circulo y talvez aun para nosotros en estos tiempos>
Hay mas. Una mano anonima señala una daga (puñal) al estomado de una persona que se encuentra alejada de "M". Para no forzar la imaginacion, podria la mano pertenecer a alguein sentado en la mesa, porque es fisicamente imposible para los que estan cerca doblarse completamente para tomar la daga. Sin embargo, lo que es verdaderamente asombroso acerca de esta mano sin cuerpo, no es tanto el hecho que exista, si no que en todo lo que se ha dicho de Leonardo hemos venido a encontrar solamente dos referencias sobre esto y en ambos casos se presenta una curiosa renuencia por encontrar algo inusual acerca de esto, como el San Juan quien es realmente una mujer.
Hemos oido frecuentemente que Leonardo era un pío cristiano cuyos cuadros reflejaban la intensidad de su fe. Pero como hemos visto, al menos uno de ellos incluye dudosa representacion de la ortodoxia cristiana, y nuestra adicional investigacion, como lo veremos, revela que nada podia ser mas lejano a la verdad que la idea de que Leonardo era un verdadero creyente, un creyente que es aceptado o aceptable en alguna forma de cristianismo.
(Tomado de la Obra THE TEMPLAR REVELATION por Lynn Peknett & Clive Prince)
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