Museo Julio Jaramillo: Presentación de alumnos BECARIOS V PROMOCIÓN al 2013.12.08. Los alumnos V promoción cierran su preparación con una presentación en honor a Guayaquil.
“Pocos segundos después de que los acordeones empezaran a tocar, el Auditorio Nicasio Safadi del Museo de la Música Popular Julio Jaramillo se llenó de murmullos.
Las voces de los padres, hermanos y parientes de los alumnos de la quinta promoción de la Escuela del Pasillo aumentaban lentamente mientras acompañaban a Cira Roa, Anita Spencer y Agustín Mejía, quienes junto a su profesor Luis Medina interpretaban «Rosario de besos».
La canción concluyó con silbidos y aplausos. Esta, sin embargo, no fue la única pieza musical a lo largo de la velada que emocionó al público. La rondalla del museo, formada por los alumnos de la especialidad ‘Guitarra’, culminó su intervención con «La ibarreñita», que concluyó con varias parejas bailando en el pasillo del auditorio.
Antes de esto, no obstante, la rondalla sirvió como acompañamiento a los estudiantes de canto de la maestra Fresia Saavedra. El pequeño Pedro Pérez abrió el recital con el pasacalle «Guayaquileño», seguido por Julisa Chipe y Mayra Molestina con «Flores negras» y «Sombras».
Carlos Sobenis, de nueve años, deleitó a la audiencia con «Chica linda», del maestro Carlos Rubira Infante que también estuvo en la función. «Quería interpretar ese tema porque me gusta mucho el tono y el ritmo», comentó.
Jenny Estrada, directora del museo, agradeció al público su interés por esta muestra. «Falta apertura hacia la música popular. Nuestros alumnos son buenos y debemos continuar abriendo puertas para ellos en las radios nacionales. Un pueblo que desprecia su música, desprecia su alma», opinó. MT
Museo Julio Jaramillo realiza inscripciones y audiciones a jóvenes interesados en aprender música nacional.
La Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, que funciona en el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, anuncia la apertura de inscripciones y audiciones de prueba para los nuevos cursos gratuitos dedicados a jóvenes interesados en el cultivo de la música nacional, cuyas edades estén comprendidas entre los 12 y 22 años.
Se ofrecen las especialidades de canto, piano y guitarra. La especialidad de acordeón no tiene límite de edad. El horario de atención es de miércoles a sábados, desde las 10h00 hasta las 17h00; y domingos de 10h00 a 15h00.
Para el 2014 llamar al museo por fechas y calendarios. ¿Cómo llegar al Museo JJ?
“La música es el arte más directo, entra por el oído y va al corazón”.
– Magdalena Martínez
La cantante ucraniana radicada en Ecuador, Luchiana Hakman, se presentó el 2013.10.20 en el auditorio Nicasio Safadi del Museo de la Música Popular Julio Jaramillo (Puerto Santa Ana).
La artista interpretó un variado repertorio de baladas románticas de Latinoamericana, de las últimas décadas e interpretará canciones de autores ecuatorianos, principalmente pasillos.
La tertulia fue conducida por Jenny Estrada Ruiz.
Los vídeos con las canciones en la voz de Luchiana Hakman se presentan en el siguiente enlace:
Museo Música Popular Julio Jaramillo: Luchiana Hakman con románticas y pasillos.
Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, tuvo lugar la tertulia con JUAN CAVERO sobre las AÑORANZAS MUSICALES dentro del medio nacional.
Casualmente, el domingo 21 de julio de 2013, en el Auditorio Nicasio Safadi del museo de la Música Popular Julio Jaramillo, tuvo lugar la tertulia con JUAN CAVERO sobre las AÑORANZAS MUSICALES dentro del medio nacional.
Previo al evento se estreno el documental sobre la vida y actuación profesional del artista.
Toda la vivencia con Juan Cavero – en toneladas de música – se aprecia en la siguiente lista, ver.
“En Ecuador el pasillo recibió a su vez la influencia del “sanjuanito” y por ello el pasillo ecuatoriano es lento y melancólico. Pero a diferencia de los otros países en Ecuador el pasillo se convirtió en el símbolo musical de la nacionalidad.
Según la investigadora Ketty Wong el pasillo ecuatoriano desde principios del siglo XX de ser un género festivo tocado en las retretas o en los salones y se vuelve canción con textos melancólicos que reflejan sentimientos de pérdida y de nostalgia, aunque existen textos que expresan admiración por los paisajes ecuatorianos , por la belleza de sus mujeres y la valentía de sus hombres y muchas veces estos pasillos en honor de una región o ciudad son más conocidos que los propios himnos como es el caso del conocido «Guayaquil de mis amores» de Nicasio Safadi”. – WIKIPEDIA.
«Debido a su capacidad de integrar y generar distintos significados entre distintos grupos sociales, étnicos y generacionales, el pasillo se ha convertido en la música nacional por excelencia». – Ketty Wong
Historia y personajes del emblemático pasillo Sombras
Por Jorge Martillo
“Celebremos hoy el Día del Pasillo Ecuatoriano –decretado en 1993 en homenaje al nacimiento de Julio Jaramillo el 1 de octubre de 1935– escuchando Sombras y recordando la historia de los autores de su letra y música: Rosario Sansores y Carlos Brito.
Ellos jamás se conocieron, pero están juntos y vivos cada vez que en algún lugar del mundo suena esa canción que es el himno popular del Ecuador.
María Luisa del Rosario Sansores Pren nació en Mérida, Yucatán, el 5 de septiembre de 1889 –aunque algunos creen que fue el 24 de septiembre y otros el 25 de agosto–.
Pertenecía a una familia acaudalada, a los siete años empezó a escribir poesía –cuenta Oswaldo Carrión en Lo mejor del siglo XX. Música Ecuatoriana– y sus padres deseando que no lo haga la despojaron del lápiz y el papel, pero ella siguió escribiendo versos sobre la pared de la cocina con pedazos de carbón. Su vida cambió cuando muere su padre.
A los catorce años la casan con el cubano Antonio Sangenis con quien primero reside en Estados Unidos hasta que en 1909 se trasladan a La Habana. Rosario tenía 20 años; en Cuba vivirá 23. En la isla redactaba columnas sociales en diarios y revistas. A partir de 1911 publica sus poemarios. La mayoría después de 1918 cuando muere su esposo. Muchos de sus textos los firma con seudónimos: Crysantheme, Blanca de Beaulieu, Rosalinda Seymur o Rosalinda de Seumux. Son versos entre neorrománticos y modernistas, pero inundados por la pasión y la ternura. Poemas apreciados popularmente, pero algunos intelectuales calificaron a su poesía de cursi. Eso no le quitaba el sueño, una vez dijo a la cronista y novelista mexicana Elena Poniatowska: “Pero no me preocupa. Al contrario me halaga. La gente que sabe que soy cursi demuestra que me ha leído, y eso es lo único que importa”.
En 1932 retorna a México con 43 años y dos hijas. Al siguiente año pública: La Novia del Sol, conformado por 104 poemas, uno de ellos: Cuando tú te hayas ido, será musicalizado como pasillo por Carlos Brito bajo el nombre de Sombras.
El músico Carlos Enrique Brito Benavides no conoció a la poeta Sansores porque él murió trágica y tempranamente. Nació en Uyumbicho, provincia del Pichincha, el 12 de noviembre de 1891. Su padre Manuel Brito Cruz le brindó las primeras enseñanzas musicales. Posteriormente dirigió bandas en el Ejército hasta 1936 que se retiró. Fue cuando leyó el poemario de la Sansores y compuso la música de Sombras, se cree que afectado por la muerte de su madre. También de la mexicana musicalizó los poemas: Alas rotas e Imploración. Sus composiciones –letra y música– más conocidas son los pasillos: A tus ojos, Ojos tentadores, Sin esperanza y Solo.
El 2 de febrero de 1943 muere. Para entonces Carlos Brito era un honesto contador del Municipio del Cantón Mejía que descubrió un desfalco, lo denuncia y por eso es envenenado.
Rosario Sansores en diciembre de 1935 publica Mi biografía en el diario Amenidades, donde de sí misma dice: “El rumor popular me ha hecho aparecer como extranjera, siendo que nací en la ciudad de Mérida, un día 5 de septiembre. Mis padres eran ricos y mi infancia no conoció por lo tanto, el dolor que amarga el ensueño de los niños pobres (…) Mi vida fue exactamente igual a la de cualquier niña rica hasta cumplir los trece años en que la muerte de mi padre cambió el panorama de mi existencia”.
Recientemente Elena Poniatowska presentó su última novela en Mérida, ciudad de la poeta y la evocó así: “Usaba unos sombreros tan grandes que casi no cabían en el elevador. Siempre estaba tarareando canciones. Todos decían que Rosario era la cursilería andante, y eso me daba mucho coraje (…) Creo que no le han hecho nada de justicia a Rosario Sansores”.
Hugo Delgado Cepeda refiere en el pasillo Sombras y a la poetisa mexicana Rosario Sansores, artículo publicado en 1987, que alrededor de 20 poemas de la mexicana fueron musicalizados en Ecuador: Alondra Fugitiva, Ausencia, Filosofía, Tengo celos, Mientras tú me quieras, etc. Pero es Sombras el pasillo que nos representa en el mundo con alrededor de cien versiones de: Raphael, Alberto Cortez, Olga Guillot, José Feliciano, Alfredo Sadel, Julio Iglesias, Luz Casal con Concha Buika, etc.
En octubre de 1967, Rosario Sansores visitó Guayaquil como invitada de honor de la Asociación de Periodistas Guayaquil, recibiendo grandes honores y preseas. Ella murió a sus 83 años, el 7 de enero de 1972.
En la voz inigualable de Julio Jaramillo –quien hoy cumpliría 76 años– es que Sombras fue más conocido en el extranjero. Según Alfredo Enderica, coleccionista de las canciones de JJ, este grabó tres versiones del emblemático pasillo –en 1959, 1965 y 1969–, siendo la segunda grabación la más popular.
Rosario Sansores, la poeta. Carlos Brito, el músico. Julio Jaramillo, el cantante. Ellos forman el trío inmortal para esa canción de un amor apasionado evocado en las profundas sombras de la soledad”. – Jorge Martillo/ jorgemartillom@spam@hotmail.com
“El pasillo es el sentir del alma ecuatoriana, que en la década de los años sesenta tuvo su mayor auge gracias al joven soñador Julio Jaramillo, a quien se ha considerado como el mayor exponente de este género, que luego de sus giras fuera del país fue considerado el Ruiseñor de América. Apogeo que se dio gracias al apoyo de disqueras como J. D. Feraud Guzmán, donde se dio la oportunidad a voces jóvenes como la de J.J.
En 1993, el 1 de octubre fue instituido por el entonces presidente de la República, Sixto Durán-Ballén, como el Día del Pasillo en honor a la fecha de nacimiento de JJ. Mañana se recordará esta fecha con varios espectáculos artísticos en la ciudad (ver agenda).
La Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, ubicada en el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, se ha convertido en el principal ente difusor de este ritmo, sitio en el que han florecido jóvenes promesas que a su corta edad ya soy reconocidos: Fernando Vargas y las hermanas Cuadrado (Denisse y Lissette).
El primero de ellos, de 21 años, ha realizado presentaciones de forma profesional desde los 15 y confiesa que el apego hacia la tonada se debe a que creció con sus abuelitos, quienes admiraban a Julio Jaramillo y lo incentivaron a involucrarse en este mundo.
Fernando, de un espíritu invencible, estudió en el colegio Vicente Rocafuerte, al que representó en intercolegiales de música, otorgándose ocho veces seguidas el primer puesto. “En los que no ganaba, quedaba siempre entre los tres primeros lugares”, recuerda. Él fue alumno de Carlos Rubira Infante y Fresia Saavedra, fuente de inspiración para las nuevas generaciones que luchan por mantener vivo el canto tradicional.
Su voz es una de las más solicitadas en eventos relacionados al tema, por lo que “este fin de semana tendrá un agenda muy apretada”. En el 2006 grabó un CD binacional en Perú, invitado por el cónsul de ese país en Ecuador, con 12 temas: 6 de Perú y 6 de Ecuador. Entre las que estaban dos pasillos inéditos: Escucha mi ruego y Vivo solitario, a dúo con Carlos Rubira, a quien también dedicó un pasacalle. Las 500 copias fueron repartidas entre las embajadas.
El cantautor compuso su primera canción a los 15 años: Escucha mis ruegos, apoyado por su padre Fernando Vargas Mendoza, quien además es su mánager. A través de su interpretación ha calado fuerte en el imaginario de los guayaquileños, ubicándose entre uno de los mayores exponentes: “Lo que me anima es el apoyo de la gente, sobre todo de los que me contratan para presentaciones. Esto es importante porque soy un artista joven que se está abriendo camino y que tiene como principal meta rescatar la tradición del pasillo. Me alegra formar parte de esta generación que ama este ritmo”.
Hermanas Cuadrado Ruiz (Voces Blancas) en vídeo, ver:
La música la llevan en la sangre, de padres y hermanos cantantes, Denisse y Lissette Cuadrado, con apenas 16 años, deslumbran con sus voces al interpretar De conchas y corales, de Luis Sánchez. Una melodía cadenciosa que enamora y mueve la memoria hacia aquellos discos de acetato que se han dejado de atender.
Recuerdan que desde los 8 su padre, Jorge Cuadrado, les cultivó el cariño por lo nacional. Toda su familia canta y en la actualidad forman un grupo al que han denominado: Las Voces Blancas.
Las gemelas también pasaron por la Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, sitio en el que profundizaron sus conocimientos de canto. “Ahí nos pulieron, fue entonces cuando comenzamos a tener intervenciones de mayor nivel: cantamos en la Casa de la Cultura y en la entrega de los Premios Cóndor de Oro 2010”.
Graduadas de la secundaria hace pocos meses, piensan en su futuro y a pesar de que aman la música dicen que no podrían vivir de ella. Denisse estudiará Ingeniería en Marketing y Lissette, Gestión Empresarial. Según sus planes, ambas tomarán de forma profesional la música al culminar sus especialidades.
-Nos gusta mucho, pero este medio no es el apropiado para vivir, ya que en algún momento se terminará la fama o si nos enfermamos nos quedaremos sin una forma de sustento”, dice Dennise, quien acota: “La falta de presupuesto para sacar discos al mercado junto a la poca difusión de esta música en las radios nos desanima. En las emisoras destinadas para los jóvenes no se escucha este tipo de música. Ni si quiera un pasillo con estilo de pop-.
Y es que este género no se puede recitar sin el corazón, requisito primordial para cantarlo, asevera Lissette. “Es difícil interpretar un pasillo, no cualquiera lo puede hacer. Para entonarlos se lo debe sentir, creer en la historia que te cuenta, sufrirla, vivirla, amarla”.
Las hermanas Cuadrado Ruiz en Museo Julio Jaramillo y otros talentos del Litoral Ecuatoriano (20100207), ver:
¿Como llegar al Museo de la Música Popular Julio Jaramillo?
El mayor exponente del género
Conocido como Ruiseñor de América y Míster Juramento, Julio Alfredo Jaramillo Laurido es considerado el mejor cantante ecuatoriano de todos los tiempos. Nació el 1 de octubre de 1935 y falleció el 9 de febrero de 1978. Sus canciones, que hablan de amores y desencuentros, calaron profundamente en el público que se reflejaba en ellas. Es uno de los símbolos de la identidad nacional, sus melodías, entre ellas De cigarro en cigarro, Alma mía, Carnaval de la vida o Cuando llora mi guitarra, todavía se escuchan en las radios de Latinoamérica. Participó en la película Romance en Ecuador. En 1965 se radicó en Venezuela, desde donde realizó giras triunfales por México, Puerto Rico y América Central. La última tuvo lugar por Estados Unidos y Canadá”. – Expresiones del diario El Expreso, 2011.09.30.
Tomado de la sección ENTRETIMIENTO de El UNIVERSO del 2011.09.30, ver:
Israel Maldonado, Francisco Savinovich y Stanley Parker son músicos ecuatorianos que no nacieron en los setenta, sesenta ni cincuenta, sino en una generación en la que el rock era el género que predominaba y que incluso en su adolescencia tocaban. Ahora, en su adultez (pasan de los 30 años), ellos han hecho suyos los temas de la música ecuatoriana, en especial pasillos.
Tras formar el Trío Fulminante, Maldonado, Savinovich y Parker se han caracterizado en los escenarios por cantar pasillos. Al género lo definen como “el espejo del alma del pueblo ecuatoriano de antaño”, pues consideran que no se podría asegurar que refleja la sociedad presente, “pero sí a las otras generaciones”.
Maldonado, quien lidera al trío, comenta que decidieron hacer suyo el pasillo porque “creemos en nuestra herencia musical y un compromiso tácito con nosotros mismos; no podríamos llamarnos artistas ni sentirnos completos y ni siquiera ecuatorianos si no lo interpretáramos”.
Como trío, Fulminante gusta interpretar los pasillos más románticos, “pues es el acercamiento inmediato más sensato a este género que sufre de muchos prejuicios precisamente por tener una connotación sufridora, así podríamos mostrar ese lado del pasillo que no siempre sale a relucir”. Esta pena mía es uno de los favoritos de Savinovich. Lamparilla, de Parker. Y Cantares del Alma, de Maldonado.
Néstor Sellán Tomalá, un caballero al cantar
En los escenarios a Néstor Sellán se lo reconoce como el Caballero del Pasillo, género que aprendió a interpretar desde niño (a los 6 años). Lo hizo, dice, por sugerencia de sus abuelos paternos, quienes se encargaron de su crianza y supieron que en radio El Cóndor, donde a los 13 ya empezó a dar sus pinitos artísticos, había hecho suyos algunos boleros. “¡Primero lo nuestro!”, le replicaron y él, además de acatar la recomendación, simplemente se enamoró de la música ecuatoriana.
Canta de todo: pasillos, pasacalles, sanjuanitos, albazos, tonadas… “Lo hago porque para mí son el compendio del verso, de la prosa y del poema, y la esencia del romanticismo y sentimentalismo”, anota Sellán. Agrega que el pasillo es para él “la melodía romántica y apasionada de América Latina”.
Unos la califican de lastimera, mas él considera que el pasillo no tiene letras lloronas, sino composiciones que le hablan al sentimiento. Esas son las que constan en su repertorio, con el cual no solo brinda emociones al público sino también información, pues comparte lo que conoce del tema que canta y sus creadores.
De hinojos, de César Maquilón y Nicasio Safadi, fue el primer pasillo que Sellán interpretó. Él, quien es contador y trabaja en la ESPOL, atesora muchos nombres y anécdotas de sus inicios. El músico Wacho Murillo descubrió su vocación y Pepe Jaramillo le enseñó que al pasillo se lo canta con aplomo.
Lilliam Suárez, enamorada de la música nacional
Nació en Manabí, pero reside en Guayaquil desde hace 46 años. Ese es el tiempo que Lilliam Suárez lleva en los escenarios como intérprete profesional. A los 5 ya cantaba, dice y comenta agradecida del apoyo que recibió de sus padres. Para que ella despuntara musicalmente la familia se estableció de a poco en esta ciudad. “Mi padre (Narciso Suárez) tocaba la guitarra e incluso las hacía. Está por cumplir 81 años y gracias a Dios vive”, expresa, Su madre, en cambio, falleció joven, a los 32. “Ya vivíamos aquí. Yo tenía 12 y pese a que el tiempo ha pasado me sigue haciendo falta”.
Suárez, quien tiene tres hijos, todos casados ya, se emociona al hablar de su familia e inicios. También lo hace al referirse de la música ecuatoriana, en especial del género que la enamoró: el pasillo. Y es que para cantarlo, precisa, hay que enamorarse, hay que amarlo para poder sentir con ternura lo que dicen sus letras.
¿Y qué es el pasillo para usted? El sentimiento de un pueblo, nuestras raíces y parte de nuestras vidas, responde Suárez. “Está muy dentro de mí. Yo lo interpreto desde los sesenta. He grabado sí baladas, boleros y valses, pero el 90% de lo que he hecho es pasillo”, comenta.
Los pasillos clásicos son los preferidos de Suárez. Esto porque considera que sus letras son verdaderos poemas que logran reflejar con sutileza lo que cotidianamente vivimos”. – El Universo del 2011.09.30
Ahora, una eterna invitación a visitar el Museo de la Música Popular Guayaquileña:
“El Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo está dedicado a honrar las glorias del arte musical guayasense, a través de composiciones, autores e intérpretes a quienes la memoria colectiva guardó fidelidad; así como la gestión de promotores e impulsadores que desde Guayaquil los proyectaron al ámbito internacional.
También incluye algunos artistas nacionales que hicieron de esta ciudad su residencia permanente.
Enlazando costumbres y tradiciones, la muestra nos invita a realizar un recorrido histórico que se inicia en la primera escuela de música fundada en nuestra urbe (1892), y va marcando la evolución de la música popular y sus cultores a los largo del siglo XX, hasta el año del fallecimiento del “RUISEÑOR DE AMÉRICA” (1978)».
Comprende, además, una visión retrospectiva de la industria fonográfica en el mundo y en el Ecuador, destacando el aporte de los pioneros de la radiodifusión local y de la industria discográfica nacional”.
¡Bienvenidos al reencuentro con nuestra identidad musical guayaquileña!
¿Cómo llegar al museo Julio Jaramillo Guayaquil desde dos direcciones?
El 2010.04.01 visitamos con Gisell Cevallos el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo y nos fue agradable recorrer su historia acompañados de la guía oficial Candy Pavón quien nos supo orientar, animar, motivar y relatar el significado de cada unos de los objeto que se encontraba en el lugar, al igual los personajes cuyos afiches o fotos se presentan por los pasillos.
Finalmente, visitamos el auditorio Nicasio Safadi donde los talentos de la Escuela del Pasillo pulían sus dotes bajo la tutela de maestro Naldo Campos, casualmente en los precisos momentos en que los virtuosos de la guitarra se preparaban para continuar su aprendizaje.
Las vivencias de nuestro recorrido se matizan en el siguiente tres vídeo, esto con la meta de hacer llegar a ustedes un motivo más para visitar el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo Laurido:
Un gran GRACIAS a nuestra carismática guía Candy Pavón (a la maestra Jenny Estrada Ruíz) por el tiempo brindado, sus sabias enseñanzas y por la inspiradora compañía que nos hizo más ameno el recorrido.
El museo se encuentra en Puerto Santa Ana, al pie de la Plaza Pilsener y tiene uno de los ambientes más agradables de Guayaquil. Vale la pena venir del exterior a visitar y recordar a nuestras glorias del pentagrama musical y a los personajes que nos recuerdan que somos ecuatorianos y tenemos un legado por el cual somos orgullosos, especialmente en el eje musical.
Como llegar al Museo de la Música Popular Julio Jaramillo
Las visitas son de miércoles a domingo a partir de las 9H 00 y terminan a las 17H 00, excepto los domingos (15H 00).
El museo es grato visitarlo en familia, con niños, con los amigos, con los más próximos, su ambiente cultural es sin par. Vale la pena la visita a Puerto Santa Ana y conocer a los talentos que resaltan nuestro pentagrama musical.
Se puede llegar desde la estación de la metro vía al pie del Campus Las peñas de la ESPOL, o con vehículo, por la parte posterior del Hospital Psiquiátrico de la H. Junta de Beneficencia, Lorenzo Ponce. Al pie de la plaza Santa Ana se puede parquear los vehículos que quedan con guardianía. Esperamos verlos a todos en el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo (Un recomendación, preguntar por la Escuela del Pasillo, sus maestros y talentos, encontrarán agradables sorpresas del árbol de la humildad).
Volviendo al planeta TIERRA, finalmente, y para llegar al mundo de los juicios críticos invitamos a tomar ideas de primera mano en:
Guayaquil cuenta con una exquisita historia, cultura y arte, por ello os invitamos a todos los estudiantes de la ESPOL y de manera especial a mis alumnos del curso Química General I a realizar las visitas a los distintos museos de Guayaquil, tales como:
El Museo de la Música Popular Julio Jaramillo
El Museo del Bombero Ecuatoriano «CRNL. Félix Luque Plata»
El Museo Municipal de Guayaquil y
El Museo Luis A. Noboa Naranjo
¿DÓNDE QUEDAN, CUAL ES SU HORARIO DE ATENCIÓN Y QUE COSTO TIENEN?
* El Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, está ubicado en el puerto Santa Ana, en el segundo piso del edificio Astillero Nº 3.
La atención al público es:
De miércoles a sábado de 10:00 a 17:00 y los domingos de 10:00 a 15:00.
La entrada es gratuita.
APRENDER HACIENDO MÚSICA
* El Museo del Bombero Ecuatoriano «CRNL. Félix Luque Plata» se encuentra ubicado en la planta proveedora de agua, antigua plaza colon cerca de las inmediaciones del campus ESPOL PEÑAS.
La atención al público es:
Domingo de 10:30 a 17:30 y martes a sábado de 10:00 a 17:00.
El costo de la entrada es de $ 0.70.
APRENDER HACIENDO BOMBERO
* El Museo Municipal de Guayaquil está ubicado en la ciudad de Guayaquil en la calles Sucre, entre Pedro Carbo y Chile.
La atención al público es:
De martes a sábado de 09:00 a 17:00.
La entrada es gratuita.
APRENDER HACIENDO CULTURA
* El Museo Luis A. Noboa Naranjo, se encuentra ubicado en P. Icaza 302 y Córdova, primer piso, edificio Seguros Cóndor.
La atención al público es:
De Martes a Viernes de 10:30 a 1800 y Sábados de 13:00 a 18:00.
La entrada es gratuita.
APRENDER HACIENDO ARTE
Las imágenes y vídeos pueden ser descargadas (download) totalmente gratis (free) por este medio para su difusión.
INVITAMOS AL MUSEO DE LA MUSICA POPULAR, JULIO JARAMILLO
El Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, que dirige la historiadora Jenny Estrada Ruiz, está ubicado en el puerto Santa Ana, en el segundo piso del edificio Astillero Nº 3.
El museo atiende al público de miércoles a sábado, de 10:00 a 17:00, y los domingos, de 10:00 a 15:00. La entrada es gratuita.
¿COMO LLEGAR AL MUSEO?
Jenny indica que: «El mayor logro del museo es acercar al público de una manera muy cordial a la cultura y procurarle un reencuentro con su identidad musical».
Uno de los propositos del museo de la música popular guayaquileña radica en que cada vez mayor número de personas hagan más descubrimientos sobre música, más facilmente y en condiciones agradables que les impulsen a volver frecuentemente, y asi, mediante el placer auditivo, poder alcanzar una comprension más profunda de la naturaleza, la historia y el hombre.
Entre las principales funciones del museo tenemos:
Deleitar, promover la música, generar la historiografía de la música, motivar la imaginación, procurar el imaginario social, construir redes sociales, solventar la identidad nacional y sentir la honra de ser beta de madera de guerrero.
El museo cuenta con su propia página de internet donde pueden acceder para mayor información.
Del enlace podemos destacar la siguiente estructura:
INICIO: Breve reseña del porque hubo la necesidad de crear este museo.
OBJETIVOS:
OBJETIVOS DEL MUSEO
SERVICIOS: Visitas guiadas, Fondo Bibliográfico para consultas, Asesoría para investigadores, Escuela del Pasillo, Entre otros.
RECORRIDO: El Museo de la Música Popular Guayaquileña tiene un recorrido, que inicia con la primera escuela de música fundada en nuestra urbe, marcando además la evolución de la música popular y sus cultores, hasta el año del fallecimiento del \»Ruiseñor de América.
RECORRIDO DEL MUSEO
PROTAGONISTAS: En el Museo Julio Jaramillo se podrá conocer a aquellos gestores que dieron origen e impulso a nuestra música popular. Compositores, autores, empresarios, etc., que se convirtieron en protagonistas de la historia de nuestra Música Popular Guayaquileña
ESCUELA DEL PASILLO NICASIO SAFADI:
ESCUELA DEL PASILLO NICASIO SAFADI REVES
CANCIONERO: Con el propósito de revivir una tradición muy porteña, el Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo, ha compilado los temas más populares de nuestra música que darán origen a una serie de publicaciones, que circularán semestralmente.
CREDITOS:
CRÉDITOS
Nos complace dar a conocer que como una actividad de formación personal reiteradamente insistimos a nuestros estudiantes novatos a visitar el museo de la música popular Guayaquileña, Captar imágenes y filmar videos de la visita grupal, conversar con la historiadora Jenny Estrada y de todos los guías. Lógicamente presentar un reporte al profesor y las imágenes y videos subir a los muros de los alumnos en facebook incluyendo al muro del profesor, ver imagen:
POLITÉCNICOS VISITANDO EL MUSEO
Algunos novatos preguntan y ¿Dónde queda el museo?, incluso unos preguntan ¿Un museo de julio Jaramillo?
Luego de la visita todos vienen llenos de satisfacción y una identidad cultural plena a favor de la música popular Guayaquileña, reconocen la extracción humilde de Julio Jaramillo y ven en él, a un modelo musical digno imitar, ver imagen:
POLITÉCNICOS VISITAN EL MUSEO
En las imágenes presentadas de nuestros alumnos se puede apreciar lo que nosotros consideramos «satisfacción», de visitar el museo, aprender de las guías y dialogar con la historiadora Jenny Estrada Ruiz, quien con gusto ilustra a nuestros novatos en las finuras culturales dignas de ser de todos, ver imagen:
POLITÉCNICOS VISITAN EL MUSEO
Os invitamos a todos, ecuatorianos o no, a visitar el museo de la música Guayaquileña y conocer más de cerca la vida de nuestro ruiseñor con sus logros y penurias, con sus éxitos y fracasos, y quienes deseen adentrase mas en nuestra historia dialogar con la historiadora Jenny Estrada Ruiz.
Quizás les toque un brisa de suerte y les toque ver a la escuela del pasillo en acción, esta escuela es centro de formación de talentos bajo la tutela de maestros virtuosos, educamos a nuestros jóvenes de la rigurosidad musical. Deleitar, imaginar, y hacer sentir la identidad cultural de los ecuatorianos.
Me atrevo de recomendar que en caso de sentirse «bajoniado» por las situaciones adversas, de los estudios, el trabajo , la familia, una visita guiada del museo le levantara el ánimo y potenciara su espíritu creativo con una carga de energía positiva para toda la vida.
Están todos cordialmente invitados.
ALGUNAS FRASES CELEBRES SOBRE LA MUSICA:
«La música es el arte más directo, entra por el oído y va al corazón.»
– Magdalena Martínez
«La música compone los ánimos descompuestos y alivia los trabajos que nacen del espíritu.»
– Miguel de Cervantes Saavedra
«La música es la aritmética de los sonidos, como la óptica es la geometría de la luz.»
– Claude Debussy
«La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor.»
– Kurt D. Cobain
LEARN BY DOING - CSECT - APRENDER HACIENDO
Las imágenes y vídeos pueden ser descargadas (download) totalmente gratis (free) por este medio para su difusión.
