“El árbitro considera la equidad, el juez la ley”.
– Aristóteles
“Si practicas la equidad, aunque mueras no perecerás”.
– Lao-Tsé
“Si hay un hueco en tu vida llénalo con amor».
– Amado Nervo
Difusión: 2011.11.01
SOPORTES LIII de CREACIÓN de la ESPOL: SESIÓN SOLEMNE (2010.10-28) y PREMIACIÓN y ENTREGA de MENCIONES HONORÍFICAS a sus PROFESORES, TRABAJADORES y ESTUDIANTES (2010.10-26).
Una institución de la que estamos orgullosos los ecuatorianos y, especialmente los nacidos en Guayaquil, habiendo tenido o no el privilegio de estudiar en sus aulas, es la ESPOL.
PLAZA PÚBLICAal 29 de octubre de 2011
x Francisco Huerta Montalvo
“Una institución de la que estamos orgullosos los ecuatorianos y, especialmente los nacidos en Guayaquil, habiendo tenido o no el privilegio de estudiar en sus aulas, es la ESPOL.
Cuando está cumpliendo un poco más de medio siglo de fructífera vida académica, su reconocimiento como centro de excelencia trasciende las fronteras patrias.
Obviamente, en ámbito nacional su mérito está fuera de cualquier duda y ha sido notable su contribución al progreso del país, más allá de lo estrictamente vinculado a la formación profesional.
Múltiples son los gobiernos, de distinto signo ideológico, que han confiado en sus dignatarios y maestros para otorgarles tareas trascendentales del ejercicio de lo público. Igual ha sucedido con las administraciones locales, beneficiadas con la solvencia de los en ella graduados.
En el campo de lo privado su contribución es ampliamente valorada por quienes han tenido necesidad de requerirla. Cabe entonces, no solo felicitar a la ESPOL en oportunidad de un nuevo aniversario de su creación, sino que también es obligatorio reclamar un comportamiento coherente por parte de las autoridades correspondientes del Gobierno, respecto a uno de sus proyectos más ambiciosos y de imperativa realización: el denominado PARCON, el parque del conocimiento.
¿Por qué aludimos a la coherencia?
Porque parte del esfuerzo cumplido para dotar al país de profesionales con el nivel educativo adecuado a las labores de investigación que se espera asignarles en el PARCON, ha sido realizado con fondos públicos. Son esos recursos, sumados a una generosa cooperación internacional, especialmente belga, los que han permitido graduar un número básico de doctores en diversos campos del saber, de modo que los propósitos de investigación y docencia y la prestación de servicios a diversas industrias ya instaladas o por instalarse, queden garantizados.
Pero todo lo hasta aquí logrado, estaría sin posibilidad de ponerse en práctica, si una restricción de recursos, previamente comprometidos, impide la construcción de la infraestructura indispensable para llevar adelante las tareas previstas, poniendo en riesgo acciones impostergables en pro del desarrollo nacional y local.
La ESPOL merece financiamiento prioritario para sus proyectos, especialmente si ya están en marcha”. – Francisco Huerta Montalvo.
Resumen del discurso de Moisés Tacle Galarraga –Rector ESPOL por Víctor Hugo Carreño (Diario Expreso al 2011.10.29.
Durante la celebración del 53º aniversario de la Escuela Superior Politécnica del Litoral (ESPOL), el rector de la institución, Moisés Tacle, dedicó su discurso, de casi media hora, a hablar de las «paradojas» de la gratuidad de la educación superior.
Tacle explicó, caso por caso, que las universidades públicas carecen de recursos para cumplir con el mandato constitucional con calidad en sus carreras. Primero se refirió a la obligación que tienen las universidades, de acuerdo con la Ley de Educación Superior, de que las carreras que creen se supediten a los requerimientos de desarrollo nacional. Según la norma, los programas podrán ser en modalidades presencial, semipresencial, a distancia, virtual, en línea y otros.
«Estamos de acuerdo en que la creación de nuevas carreras se supeditará al requerimiento de desarrollo nacional, pero la pregunta básica que surge es cómo crear estas carreras de tercer nivel que necesita el desarrollo del Ecuador con el actual presupuesto», dijo Tacle.
Puso un ejemplo concreto de la ESPOL. Desde hace más de 3 años está pendiente la creación de Ingeniería en Mecatrónica; sin embargo, los obstáculos presupuestarios, hasta ahora insalvables, han impedido que entre en vigencia esta carrera, aseguró.
«¡Vaya paradoja! Los bachilleres de sectores populares que quieren tener el título de ingeniero en la carrera Mecatrónica en la ESPOL no lo podrán obtener porque la ESPOL, con el actual presupuesto, no la puede crear con la calidad que la caracteriza», expresó.
Algo similar ocurrirá, según Tacle, con las carreras en modalidad virtual. El reclamo fue el mismo: recursos. Dijo que el actual presupuesto no cubre ni siquiera los gastos de operación. «Así, la gratuidad se transforma en discriminación porque educación de calidad en modalidad virtual solo la podrán ofertar las universidades particulares que están en condiciones de invertir con el convencimiento de que recuperarán la inversión», dijo.
«¡Vaya paradoja! La gratuidad de estrategia de equidad social convertida en estrategia de discriminación en contra de las universidades públicas, porque no poseen los recursos fiscales para crear las carreras técnicas de la sociedad de conocimiento, ni para ofertar con gratuidad las carreras técnicas en modalidad virtual porque sus presupuestos para el tercer nivel son tan limitados que ni siquiera cubren los gastos operativos actuales», acotó.
Indicó que la gratuidad es una «paradoja» para los supuestos beneficiados: los más pobres. Señaló que en Guayaquil más de 30.000 bachilleres pugnan por ingresar a las universidades públicas y apenas lo hacen 10.000. El resto no podrá porque proviene de colegios deficitarios en lo académico.
Otra crítica fue a la disposición del reglamento a la Ley General de Educación Superior que dispone que para que una universidad politécnica sea considerada de investigación, deberán contar al menos con un 70% de profesores con doctorado y PhD.
En el caso de la ESPOL, señaló que la institución deberá enviar a sus 200 magísteres titulares principales al extranjero para que obtengan sus PhD y, en consecuencia, dijo que habría un descalabro académico porque «no obtendríamos los 200 magísteres de similar valor y experiencias a los maestros que debemos reemplazar». Pese a las críticas y adversidades que mencionó, Tacle garantizó que la ESPOL asumirá el desafío de ser una universidad con docencia de investigación”. –Víctor Hugo Carreño
«Los logros del futuro, se los forja en el presente». – Anónimo
«Comparte tus logros como si fuera el mejor vino y de tus derrotas comparte solo la lección o las huellas que en tí dejaron». – Luis Gabriel Carrillo Navas
«Comparte tus logros con sabiduría y de tus derrotas con entereza». – Luis Gabriel Carrillo Navas
Difusión: 2011.10.26.
Entrevista a Armando Altamirano x logros al 2011.
Al 29 de octubre de 2011 nuestra institución se encuentra en una etapa de transición enmarcada por la nueva LEY ORGÁNICA DE EDUCACIÓN SUPERIOR, la misma que establece un SISTEMA articulado al Plan Nacional de Desarrollo del País. De ahí que la ESPOL se encuentre articulando sus proyectos globales y específicos para apoyar oportunamente los ejes de desarrollo vitales de nuestro País.
Las actividades de nuestra institución a un futuro seguirán regidos por el desarrollo de talento nacional que incluye el accionar de la innovación en todos sus sectores. En las producciones educativas que se presentan a continuación se matizan vivencias del diario accionar en la ESPOL por parte de uno de sus directivos.
En los vídeos se pueden apreciar algunos componentes de las actividades con los novatos CSECT, un relato de algunos logros de la ESPOL en el plano académico por parte de nuestro Vicerrector Académico y una breve semblanza de Armando Altamirano Chávez.
Aquí aprovechamos para matizar que características tales como sencillez, accesibilidad, buen trato, buen talante, solidaridad y deseos de servir sin rodeos que matizan el diario vivir con que nos desenvolvemos en la Institución.
Entrevista a Armando Altamirano Chávez al 1er día CSECT 2011.08.22.
Para acceso directo en Youtube:
Armando Altamirano a favor novatos o no, ESPOL, ICQA, Tierra del CSECT, 2011.10.25.
¿Cómo comprobar si mi producto o servicio – CSECT- va tener aceptación?
Sobre la elaboración de los productos y servicios para la 8ava edición del CSECT nos complacemos en presentar criterios -en ejes casi paralelos- de expertos en innovación, a saber: Alberto Alessi, Richard Branson, Guy Kawasaki, Matt Kingdon, Steve Jobs y otros.
Alberto Alessi, para innovar en base a un producto, nos exhorta a considerar los siguientes elementos básicos:
* Intuición
* Sensibilidad
* Tomar riesgos
* Aceptación
Paralelamente, Alessi declara que no hay que temer a los fiascos, e insiste en trabajar muy cerca de los límites –especialmente en el área del diseño-, pero siempre respondiendo a la estética. La belleza cuenta mucho en el momento de innovar.
¿Cómo comprobar si un producto o servicio va tener aceptación?
Alessi nos sugiere probar cualquier prototipo cuando se encuentre casi terminado y verificar el cumplimiento de los siguientes parámetros (su fórmula para el éxito):
* Función (utilidad de su producto)
* Precio
* Memoria sensorial e imaginación
* Comunicación y lenguaje.
Alberto insta a trabajar buscando que la imaginación llene apropiadamente la forma con la funcionalidad (finalidad) del prototipo. Finalmente, exhorta a que la forma de un producto debe ser estética y conseguir que las personas queden admiradas del mismo.
“Insiste en ti mismo, nunca imites. En cada momento puedes presentar tu don con la fuerza acumulativa del cultivo de una vida entera; pero con el talento adoptado de otra persona sólo improvisa la mitad. Haz lo que tienes asignado para ti, así no puedes esperar o atreverte demasiado”. – Ralph Waldo Emerson
En adición, Guy Kawasaki nos recomienda tejer cuatro elementos en relación a un producto, a saber:
* Un producto Inteligente
* Un producto Multifuncional
* Un producto Completo
* Un producto Elegante
Una vez más la importancia de la forma y la estética salen a relucir y con propósito de recabar más detalles recordamos las siguientes citas:
“La elegancia es cuestión de esqueleto”.
– Pitigrilli
«Elegancia es la ciencia de no hacer nada igual que los demás, pareciendo que se hace todo de la misma manera que ellos».
– Honoré de Balzac
El creador de VIRGIN, Richard Branson, nos aconseja que al innovar consideremos:
* Disfrutar lo que se hace
* Crear algo que sorprenda
* Crear algo que provoque orgullo
* Ser un buen líder
* Ser visible
Branson enfatiza que “montar un negocio es hacer algo de lo que es estemos orgullosos, de unir personas con talento para crear algo que marque una diferencia en la vida de otras personas.”
“Aunque el orgullo no es una virtud, es padre de muchas virtudes”.
– John Churton Collins
“Nuestro carácter nos hace meternos en problemas, pero es nuestro orgullo el que nos mantiene en ellos”.
– Esopo
«La gente no compra por qué usted lo hizo, compra por el por qué lo hizo”.
– Simon Sinek
¿Cómo se crea y mantiene un proceso innovador?
Sobre el proceso de innovación Matt Kingdon nos detalla:
“Para innovar hay que regirse con 5 principios (valores, comportamientos, a saber:
#1 FRESCURA: “Practicar el arte de usar los estímulos para mantenerse fresco”
#2 VALENTÍA: “Ser fiel a uno mismo”
#3 PASIÓN: “Crear espacios y emociones para que las ideas tengan lugar”.
#4 ACCIÓN: “Hacer un IMPACTO en el mundo”.
#5 AMOR: “Ser genuino para alguien más”.
«La innovación está relacionada con lo impensable»
«No puede haber innovación sin motivación, sin ira: queremos a personas enfadadas dispuestas a cambiar el mundo»
“No se puede planificar un proyecto de innovación al detalle»
«Todo el mundo quiere hacer bueno por los demás»
«Estamos justo en los albores de la era de la innovación»
Terminamos esta invitación recordando a Steve Jobs (1955 – 2011), quien sobre la creatividad expreso:
«La creatividad es simplemente conectar cosas.
A los creativos les parece por cierto tiempo «obvio su trabajo»
Cuando se pregunta a los creativos sobre la forma en que hacen sus trabajos, ellos se sienten un poco culpables porque en realidad no conocen la forma como lo hacen, simplemente «vieron algo».
El producto del creativo surge de la capacidad de conectar sus experiencias y sintetizar cosas nuevas.
La razón por la que son creativos son creativos radica en que han sido capaces de conectar y sintetizar sus experiencias o en que han pensado más en sus experiencias, todo esto en comparación con las demás personas». – Steve Jobs.
En el CSECT usted aprende lo necesario, pero aprende también a utilizar más de lo necesario de lo aprendido.
Con el CSECT avanza más y bien. El CSECT es bueno para todos, es nutriente para vivir en armonía consigo mismo.
Para los novatos o no, recordamos que todos quienes hacemos el CSECT buscamos resaltar el valor de sus ideas, su persistencia, su valía, saber dar servicios, el trabajo fuerte, calidad, talento enfocado, sus propositos y los principios minimos para la innovación, todo esto en orden de servir a nuestro Ecuador, a partir de las universidades de todo el País, en nuestro caso ESPOL en Guayaquil.
Perpetuamos que los caudales del Concurso Semestral de Emprendimiento, Ciencia y Tecnología ponen ante su mente y accionar el hecho que «ESTAMOS JUSTO EN LOS ALBORES DE LA ERA DE LA INNOVACIÓN».
Contamos con la oportunidad de hacer acciones nuestras palabras y sobre todo crear más oportunidades para nuestra colectividad.
Todos nosotros apostamos a su talento y capacidad energética – FULL CHARGE. Resuene que innovar es FÁCIL. PRUÉBELO. Prohibido decir NO.
Adelante NOVATO, Usted sí puede innovar. El País le dirá: Muchas Gracias.
“Ame no lo que usted es, ame a lo que usted se puede convertir.
Dentro y fuera del Concurso Semestral de Emprendimiento, Ciencia y Tecnología es necesario ser creativos, más aún ser innovadores.
El CSECT pretende ambas cosas y dentro de los ejes motivacionales nos esforzamos en dar a los novatos la sabiduría dejada por verdaderos innovadores, uno de ellos Steve Jobs (1955 – 2011). En nuestro caso, Steve nos ilustra la esencia de la creatividad, en idioma Ingles y en equipo humano de novatos y no novatos presentamos un vídeo con los destilados sobre creatividad por parte del fundador de Apple, ver:
Qué es creatividad x Steve Jobs -para novatos dentro y fuera, 2011.10.20.
Además, dejamos la siguiente producción con subtítulos en idioma español, ver:
Steve Jobs y un discurso memorable: “Tienen que encontrar eso que aman”
Steve Jobs pronunció un discurso a los graduados de la Universidad de Stanford, en EE.UU., el 12 de junio del 2005, que ha inspirado a una generación. Estas palabras, difundidas desde hace seis años con fuerza por las redes sociales, especialmente por YouTube, muestra la filosofía de un hombre que revolucionó la manera en que el ser humano se relaciona con la tecnología.
Contenido
Me siento honrado de estar con ustedes hoy en su ceremonia de graduación en una de las mejores universidades del mundo. Yo nunca me gradué de una universidad. La verdad sea dicha, esto es lo más cerca que he estado de una graduación.
Hoy deseo contarles tres historias de mi vida. Eso es. No es gran cosa. Sólo tres historias.
La primera historia se trata de conectar los puntos. Me retiré del Reed College después de los primeros 6 meses y seguí yendo de modo intermitente otros 18 meses o más antes de renunciar de verdad. Entonces ¿por qué me retiré?
Comenzó antes de que yo naciera. Mi madre biológica era joven, estudiante de universidad graduada, soltera, y decidió darme en adopción. Ella creía firmemente que debía ser adoptado por estudiantes graduados. Por lo tanto, todo estaba arreglado para que apenas naciera fuera adoptado por un abogado y su esposa; salvo que cuando nací, decidieron en el último minuto que en realidad deseaban una niña. De ese modo, mis padres que estaban en lista de espera, recibieron una llamada en medio de la noche preguntándoles: “Tenemos un niño no deseado; ¿lo quieren?”. Ellos dijeron “Por supuesto”.
Posteriormente, mi madre biológica se enteró que mi madre nunca se había graduado de una universidad y que mi padre nunca se había graduado de la enseñanza media. Se negó a firmar los papeles de adopción definitivos. Sólo cambió de parecer unos meses más tarde cuando mis padres prometieron que algún día yo iría a la universidad.
Luego a los 17 años fui a la universidad. Sin embargo, ingenuamente elegí una universidad casi tan cara como Stanford y todos los ahorros de mis padres de clase obrera fueron gastados en mí matrícula. Después de 6 meses yo no era capaz de apreciar el valor de lo anterior. No tenía idea de lo que quería hacer con mi vida y no tenía idea de la manera en que la universidad me iba a ayudar a deducirlo. Y aquí estaba yo, gastando todo el dinero que mis padres habían ahorrado durante toda su vida. Así que decidí retirarme y confiar en que todo iba a resultar bien. Fue bastante aterrador en ese momento, pero mirando hacia atrás fue una de las mejores decisiones que tomé.
Apenas me retiré, pude dejar de asistir a las clases obligatorias que no me interesaban y comencé a asistir irregularmente a las que se veían interesantes.
No todo fue romántico. No tenía dormitorio, dormía en el piso de los dormitorios de amigos, llevaba botellas de Coca Cola a los depósitos de 5 centavos para comprar comida y caminaba 11 kilómetros, cruzando la ciudad todos los domingos en la noche para conseguir una buena comida a la semana en el templo Hare Krishna. Me encantaba. La mayor parte de
las cosas con que tropecé siguiendo mi curiosidad e intuición resultaron ser inestimables posteriormente.
Les doy un ejemplo: en ese tiempo Reed College ofrecía quizás la mejor
instrucción en caligrafía del país. Todos los afiches, todas las etiquetas de todos los cajones estaban bellamente escritos en caligrafía a mano en todo el campus. Debido a que me había retirado y no tenía que asistir a las clases normales, decidí tomar una clase de caligrafía para aprender. Aprendí de los tipos serif y san serif, de la variación de la cantidad de espacio entre las distintas combinaciones de letras, de lo que hace que la gran tipografía sea lo que es. Fue hermoso, histórico, artísticamente sutil de una manera en que la ciencia no logra capturar, y lo encontré fascinante.
Nada de esto tenía incluso una esperanza de aplicación práctica en mi vida. No obstante, diez años después, cuando estaba diseñando la primera computadora Macintosh, todo tuvo sentido para mí. Y todo lo diseñamos en la Mac. Fue la primera computadora con una bella tipografía. Si nunca hubiera asistido a ese único curso en la universidad, la Mac nunca habría
tenido tipos múltiples o fuentes proporcionalmente espaciadas. Además, puesto que Windows sólo copió la Mac, es probable que ninguna computadora personal la tendría. Si nunca me hubiera retirado, nunca habría asistido a esa clase de caligrafía, y las computadoras personales no tendrían la maravillosa tipografía que tienen.
Por supuesto era imposible conectar los puntos mirando hacia el futuro cuando estaba en la universidad. Sin embargo, fue muy, muy claro mirando hacia el pasado diez años después.
Reitero, no pueden conectar los puntos mirando hacia el futuro; solamente pueden conectarlos mirando hacia el pasado. Por lo tanto, tienen que confiar en que los puntos de alguna manera se conectarán en su futuro. Tienen que confiar en algo -su instinto, su destino, su vida, su karma-, lo que sea. Esta perspectiva nunca me ha decepcionado, y ha hecho la diferencia en mi vida.
La segunda historia es sobre amor y pérdida. Yo fui afortunado, descubrí lo que amaba hacer temprano en la vida. Woz y yo
comenzamos Apple en el garaje de mis padres cuando tenía 20 años. Trabajamos duro y en 10 años Apple había crecido a partir de nosotros dos en un garaje, transformándose en una compañía de US$2 mil millones con más de 4.000 empleados. Recién habíamos presentado nuestra más grandiosa creación – la Macintosh – un año antes y yo recién había cumplido los 30. Y luego me despidieron. ¿Cómo te pueden despedir de una compañía que comenzaste? Bien, debido al crecimiento de Apple contratamos a alguien que pensé que era muy talentoso para dirigir la compañía conmigo, los primeros años las cosas marcharon
bien. Sin embargo, nuestras visiones del futuro empezaron a desviarse y finalmente tuvimos un tropiezo. Cuando ocurrió, la Junta del Directorio lo respaldó a él. De ese modo a los 30 años estaba afuera. Y muy publicitadamente fuera. Había desaparecido aquello que había
sido el centro de toda mi vida adulta, fue devastador.
Por unos cuantos meses, realmente no supe qué hacer. Sentía que había decepcionado a la generación anterior de empresarios – que había dejado caer la batuta cuando me la estaban pasando. Me encontré con David Packard y Bob Noyce e intenté disculparme por haberlo echado a perder tan estrepitosamente. Fue un absoluto fracaso público e incluso
pensaba en alejarme del valle. No obstante, lentamente comencé a entender algo: Yo todavía amaba lo que hacía. El revés ocurrido con Apple no había cambiado eso ni un milímetro. Había sido rechazado, pero seguía enamorado. Y así decidí comenzar de nuevo.
En ese entonces no lo entendí, pero sucedió que ser despedido de Apple fue lo mejor que podía haberme pasado. La pesadez de ser exitoso fue reemplazada por la liviandad de ser un principiante otra vez, menos seguro de todo. Me liberó para entrar en una de las etapas más creativas de mi vida. Durante los siguientes cinco años, comencé una compañía llamada NeXT, otra compañía llamada Pixar, y me enamoré de una asombrosa mujer que se convirtió en mi esposa. Pixar continuó y creó la primera película en el mundo animada por computadora, Toy Story, y ahora es el estudio de animación más exitoso a nivel mundial.
En un notable giro de los hechos, Apple compró NeXT, regresé a Apple y la tecnología que desarrollamos en NeXT constituye el corazón del actual renacimiento de Apple. Además, con Laurene tenemos una maravillosa familia. Estoy muy seguro de que nada de esto habría sucedido si no me hubiesen despedido de Apple. Fue una amarga medicina, pero creo que el
paciente la necesitaba.
En ocasiones la vida te golpea con un ladrillo en la cabeza. No pierdan la fe. Estoy convencido que lo único que me permitió seguir fue que yo amaba lo
que hacía. Tienen que encontrar eso que aman. Y eso es tan válido para su trabajo como para sus amores. Su trabajo va a llenar gran parte de sus vidas y la única manera desentirse realmente satisfecho es hacer aquello que creen es un gran trabajo. Y la única forma de hacer un gran trabajo es amando lo que hacen. Si todavía no lo han encontrado, sigan buscando. No se detengan. Al igual que con los asuntos del corazón, sabrán cuando lo
encuentren. Y al igual que cualquier relación importante, mejora con el paso de los años. Así que sigan buscando hasta que lo encuentren. No se detengan.
La tercera historia es sobre la muerte. Cuando tenía 17 años, leí una cita que decía algo parecido a “Si vives cada día como si fuera el último, es muy probable que algún día hagas lo correcto”. A mí me impresionó y desde entonces, durante los últimos 33 años, me miro al espejo todas las mañanas y me pregunto: “Si hoy fuera en último día de mi vida, ¿querría hacer lo que estoy a punto de hacer hoy?” Y cada vez que la respuesta ha sido “No” por varios días seguidos, sé que necesito cambiar algo.
Recordar que moriré pronto constituye la herramienta más importante que he encontrado para ayudarme a decidir las grandes elecciones de mi vida. Porque casi todo -todas las expectativas externas, todo el orgullo, todo el temor a la vergüenza o al fracaso- todo eso desaparece a las puertas de la muerte, quedando solamente aquello que es realmente importante. Recordar que van a morir es la mejor manera que conozco para evitar la trampa de pensar que tienen algo que perder. Ya están desnudos. No hay ninguna
razón para no seguir a su corazón.
Casi un año atrás me diagnosticaron cáncer. Me hicieron un scanner a las 7:30 de la mañana y claramente mostraba un tumor en el páncreas. Yo ni sabía lo que era el páncreas.
Los doctores me dijeron que era muy probable que fuera un tipo de cáncer incurable y que mis expectativas de vida no superarían los tres a seis meses. Mi doctor me aconsejó irme a casa y arreglar mis asuntos, que es el código médico para prepararte para la muerte.
Significa intentar decirle a tus hijos todo lo que pensabas decirles en los próximos 10 años, decirlo en unos pocos meses. Significa asegurarte que todo esté finiquitado de modo que sea lo más sencillo posible para tu familia. Significa despedirte. Viví con ese diagnóstico todo el día. Luego al atardecer me hicieron una biopsia en que introdujeron un endoscopio por mi garganta, a través del estómago y mis intestinos, pincharon con una aguja mi páncreas y extrajeron unas pocas células del tumor. Estaba sedado, pero mi esposa, que estaba allí, me contó que cuando examinaron las células en el
microscopio, los doctores empezaron a gritar porque descubrieron que era una forma muy rara de cáncer pancreático, curable con cirugía. Me operaron y ahora estoy bien.Fue lo más cercano que he estado a la muerte y espero que sea lo más cercano por unas cuantas décadas más.
Al haber vivido esa experiencia, puedo contarla con un poco más de
certeza que cuando la muerte era un útil pero puramente intelectual concepto: Nadie quiere morir. Incluso la gente que quiere ir al cielo, no quiere morir para llegar allá. La muerte es el destino que todos compartimos. Nadie ha escapado de ella. Y es como debe ser porque la Muerte es muy probable que sea la mejor invención de la Vida. Es el agente de cambio de la Vida. Elimina lo viejo para dejar paso a lo nuevo. Ahora mismo,
ustedes son lo nuevo, pero algún día, no muy lejano, gradualmente ustedes serán viejos y serán eliminados. Lamento ser tan trágico, pero es muy cierto.
Su tiempo tiene límite, así que no lo pierdan viviendo la vida de otra persona. No se dejen atrapar por dogmas, es decir, vivir con los resultados del pensamiento de otras personas. No permitan que el ruido de las opiniones ajenas silencien su propia voz interior. Y más importante todavía, tengan el valor de seguir su corazón e intuición, que de alguna manera ya saben lo que realmente quieren llegar a ser. Todo lo demás es secundario.
Cuando era joven, había una asombrosa publicación llamada The Whole Earth Catalog, que era una de las biblias de mi generación. Fue creada por un tipo llamado Steward Brand no muy lejos de aquí en Menlo Park, y la creó con un toque poético. Fue a fines de los 60, antes de las computadoras personales y de la edición mediante microcomputadoras, por lo
tanto, en su totalidad estaba editada usando máquinas de escribir, tijeras y cámaras polaroid. Era un tipo de Google en formato de edición económica, 35 años antes de que apareciera Google: era idealista y rebosante de hermosas herramientas y grandes conceptos.
Steward y su equipo publicaron varias ediciones del The Whole Earth Catalog, y luego cuando seguía su curso normal, publicaron la última edición. Fue a mediados de los 70 y yo tenía la edad de ustedes. En la tapa trasera de la última edición, había una fotografía de una carretera en el campo temprano en la mañana, similar a una en que estarían haciendo dedo
si fueran así de aventureros. Debajo de la foto decía: “Manténganse hambrientos. Manténganse descabellados”. Fue su mensaje de despedida al finalizar. Manténganse hambrientos. Manténganse descabellados. Siempre he deseado eso para mí. Y ahora, cuando se gradúan para empezar de nuevo, es lo que deseo para ustedes. Permanezcan hambrientos. Permanezcan descabellados.
En conmemoración y en honor al Quincuagésimo Aniversario de la ESPOL se implementó en el ICQA el Concurso Semestral de Emprendimiento, Ciencias y Tecnología (CSECT), el mismo que ahora se lo realiza por octava vez -ahora Edición de Gala-.
El CSECT está dedicado a la elaboración de productos y servicios con sus respectivas muestras, esto tomando en cuenta las medidas pertinentes para servir a la sociedad, la salud en general, el medio ambiente y es ejecutado por todos los estudiantes que cursan la materia de Química General I en su componente práctico.
Los profesores de los grupos del Componente Práctico de Química General I (CPQG I), en los términos de esta propuesta, seguirán formando a sus educandos en la elaboración de productos y servicios de uso general con sus respectivas muestras (tradicionales o no), que se exhibirán y sustentarán durante el CSECT.
Entre los componentes adicionales del CSECT están: la elaboración por parte de los educandos de informes técnicos sobre sus productos y/o servicios, muestras, suvenires, trípticos, gigantografias, considerando en la elaboración de productos y servicios brindar un impacto social en los ámbitos científicos, tecnológicos, ambientales, emprendimiento e innovación, en busca de servir a los intereses nacionales.
La propuesta del CSECT es el sustento sistematizado de las experiencias acumuladas por todos los colegas que benefician con su labor dentro del CPQG I, y quienes por algunos términos académicos ya han implementado eventos similares en el ICQA, a los que hemos agregado el componente de concursar a fin (también) de fomentar la cultura de escribir, ser creativos, innovadores y emprendedores en la ESPOL. La séptima edición recoge las sugerencias de las anteriores seis ediciones que fueron elevadas por participantes y docentes dentro y fuera de la ESPOL.
Los registros gráficos de las ediciones anteriores se encuentran en los siguientes sitios:
Para esta edición, el CSECT dispone del soporte del dominio http://blog.espol.edu.ec/ y las capacidades creativas de los estudiantes de la ESPOL a través de sus blogs y muros de sus redes sociales.
El CSECT mancomunará esfuerzos para fomentar la cultura digital y emprendedora en el País y motiva a los estudiantes para que con sus blogs (dominio ESPOL o no) expongan a la comunidad mundial sus logros dentro del presente concurso.
Para catalizar la cultura del emprendimiento e innovación se elabora para los novatos producción alentadoras de despertar de la pasión, creatividad, innovación e educación con visión y misión propía e institucional. Ver siguiente fotos y producción en YOUTUBE:
“En Ecuador el pasillo recibió a su vez la influencia del “sanjuanito” y por ello el pasillo ecuatoriano es lento y melancólico. Pero a diferencia de los otros países en Ecuador el pasillo se convirtió en el símbolo musical de la nacionalidad.
Según la investigadora Ketty Wong el pasillo ecuatoriano desde principios del siglo XX de ser un género festivo tocado en las retretas o en los salones y se vuelve canción con textos melancólicos que reflejan sentimientos de pérdida y de nostalgia, aunque existen textos que expresan admiración por los paisajes ecuatorianos , por la belleza de sus mujeres y la valentía de sus hombres y muchas veces estos pasillos en honor de una región o ciudad son más conocidos que los propios himnos como es el caso del conocido «Guayaquil de mis amores» de Nicasio Safadi”. – WIKIPEDIA.
«Debido a su capacidad de integrar y generar distintos significados entre distintos grupos sociales, étnicos y generacionales, el pasillo se ha convertido en la música nacional por excelencia». – Ketty Wong
Historia y personajes del emblemático pasillo Sombras
Por Jorge Martillo
“Celebremos hoy el Día del Pasillo Ecuatoriano –decretado en 1993 en homenaje al nacimiento de Julio Jaramillo el 1 de octubre de 1935– escuchando Sombras y recordando la historia de los autores de su letra y música: Rosario Sansores y Carlos Brito.
Ellos jamás se conocieron, pero están juntos y vivos cada vez que en algún lugar del mundo suena esa canción que es el himno popular del Ecuador.
María Luisa del Rosario Sansores Pren nació en Mérida, Yucatán, el 5 de septiembre de 1889 –aunque algunos creen que fue el 24 de septiembre y otros el 25 de agosto–.
Pertenecía a una familia acaudalada, a los siete años empezó a escribir poesía –cuenta Oswaldo Carrión en Lo mejor del siglo XX. Música Ecuatoriana– y sus padres deseando que no lo haga la despojaron del lápiz y el papel, pero ella siguió escribiendo versos sobre la pared de la cocina con pedazos de carbón. Su vida cambió cuando muere su padre.
A los catorce años la casan con el cubano Antonio Sangenis con quien primero reside en Estados Unidos hasta que en 1909 se trasladan a La Habana. Rosario tenía 20 años; en Cuba vivirá 23. En la isla redactaba columnas sociales en diarios y revistas. A partir de 1911 publica sus poemarios. La mayoría después de 1918 cuando muere su esposo. Muchos de sus textos los firma con seudónimos: Crysantheme, Blanca de Beaulieu, Rosalinda Seymur o Rosalinda de Seumux. Son versos entre neorrománticos y modernistas, pero inundados por la pasión y la ternura. Poemas apreciados popularmente, pero algunos intelectuales calificaron a su poesía de cursi. Eso no le quitaba el sueño, una vez dijo a la cronista y novelista mexicana Elena Poniatowska: “Pero no me preocupa. Al contrario me halaga. La gente que sabe que soy cursi demuestra que me ha leído, y eso es lo único que importa”.
En 1932 retorna a México con 43 años y dos hijas. Al siguiente año pública: La Novia del Sol, conformado por 104 poemas, uno de ellos: Cuando tú te hayas ido, será musicalizado como pasillo por Carlos Brito bajo el nombre de Sombras.
El músico Carlos Enrique Brito Benavides no conoció a la poeta Sansores porque él murió trágica y tempranamente. Nació en Uyumbicho, provincia del Pichincha, el 12 de noviembre de 1891. Su padre Manuel Brito Cruz le brindó las primeras enseñanzas musicales. Posteriormente dirigió bandas en el Ejército hasta 1936 que se retiró. Fue cuando leyó el poemario de la Sansores y compuso la música de Sombras, se cree que afectado por la muerte de su madre. También de la mexicana musicalizó los poemas: Alas rotas e Imploración. Sus composiciones –letra y música– más conocidas son los pasillos: A tus ojos, Ojos tentadores, Sin esperanza y Solo.
El 2 de febrero de 1943 muere. Para entonces Carlos Brito era un honesto contador del Municipio del Cantón Mejía que descubrió un desfalco, lo denuncia y por eso es envenenado.
Rosario Sansores en diciembre de 1935 publica Mi biografía en el diario Amenidades, donde de sí misma dice: “El rumor popular me ha hecho aparecer como extranjera, siendo que nací en la ciudad de Mérida, un día 5 de septiembre. Mis padres eran ricos y mi infancia no conoció por lo tanto, el dolor que amarga el ensueño de los niños pobres (…) Mi vida fue exactamente igual a la de cualquier niña rica hasta cumplir los trece años en que la muerte de mi padre cambió el panorama de mi existencia”.
Recientemente Elena Poniatowska presentó su última novela en Mérida, ciudad de la poeta y la evocó así: “Usaba unos sombreros tan grandes que casi no cabían en el elevador. Siempre estaba tarareando canciones. Todos decían que Rosario era la cursilería andante, y eso me daba mucho coraje (…) Creo que no le han hecho nada de justicia a Rosario Sansores”.
Hugo Delgado Cepeda refiere en el pasillo Sombras y a la poetisa mexicana Rosario Sansores, artículo publicado en 1987, que alrededor de 20 poemas de la mexicana fueron musicalizados en Ecuador: Alondra Fugitiva, Ausencia, Filosofía, Tengo celos, Mientras tú me quieras, etc. Pero es Sombras el pasillo que nos representa en el mundo con alrededor de cien versiones de: Raphael, Alberto Cortez, Olga Guillot, José Feliciano, Alfredo Sadel, Julio Iglesias, Luz Casal con Concha Buika, etc.
En octubre de 1967, Rosario Sansores visitó Guayaquil como invitada de honor de la Asociación de Periodistas Guayaquil, recibiendo grandes honores y preseas. Ella murió a sus 83 años, el 7 de enero de 1972.
En la voz inigualable de Julio Jaramillo –quien hoy cumpliría 76 años– es que Sombras fue más conocido en el extranjero. Según Alfredo Enderica, coleccionista de las canciones de JJ, este grabó tres versiones del emblemático pasillo –en 1959, 1965 y 1969–, siendo la segunda grabación la más popular.
Rosario Sansores, la poeta. Carlos Brito, el músico. Julio Jaramillo, el cantante. Ellos forman el trío inmortal para esa canción de un amor apasionado evocado en las profundas sombras de la soledad”. – Jorge Martillo/ jorgemartillom@spam@hotmail.com
“El pasillo es el sentir del alma ecuatoriana, que en la década de los años sesenta tuvo su mayor auge gracias al joven soñador Julio Jaramillo, a quien se ha considerado como el mayor exponente de este género, que luego de sus giras fuera del país fue considerado el Ruiseñor de América. Apogeo que se dio gracias al apoyo de disqueras como J. D. Feraud Guzmán, donde se dio la oportunidad a voces jóvenes como la de J.J.
En 1993, el 1 de octubre fue instituido por el entonces presidente de la República, Sixto Durán-Ballén, como el Día del Pasillo en honor a la fecha de nacimiento de JJ. Mañana se recordará esta fecha con varios espectáculos artísticos en la ciudad (ver agenda).
La Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, ubicada en el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, se ha convertido en el principal ente difusor de este ritmo, sitio en el que han florecido jóvenes promesas que a su corta edad ya soy reconocidos: Fernando Vargas y las hermanas Cuadrado (Denisse y Lissette).
El primero de ellos, de 21 años, ha realizado presentaciones de forma profesional desde los 15 y confiesa que el apego hacia la tonada se debe a que creció con sus abuelitos, quienes admiraban a Julio Jaramillo y lo incentivaron a involucrarse en este mundo.
Fernando, de un espíritu invencible, estudió en el colegio Vicente Rocafuerte, al que representó en intercolegiales de música, otorgándose ocho veces seguidas el primer puesto. “En los que no ganaba, quedaba siempre entre los tres primeros lugares”, recuerda. Él fue alumno de Carlos Rubira Infante y Fresia Saavedra, fuente de inspiración para las nuevas generaciones que luchan por mantener vivo el canto tradicional.
Su voz es una de las más solicitadas en eventos relacionados al tema, por lo que “este fin de semana tendrá un agenda muy apretada”. En el 2006 grabó un CD binacional en Perú, invitado por el cónsul de ese país en Ecuador, con 12 temas: 6 de Perú y 6 de Ecuador. Entre las que estaban dos pasillos inéditos: Escucha mi ruego y Vivo solitario, a dúo con Carlos Rubira, a quien también dedicó un pasacalle. Las 500 copias fueron repartidas entre las embajadas.
El cantautor compuso su primera canción a los 15 años: Escucha mis ruegos, apoyado por su padre Fernando Vargas Mendoza, quien además es su mánager. A través de su interpretación ha calado fuerte en el imaginario de los guayaquileños, ubicándose entre uno de los mayores exponentes: “Lo que me anima es el apoyo de la gente, sobre todo de los que me contratan para presentaciones. Esto es importante porque soy un artista joven que se está abriendo camino y que tiene como principal meta rescatar la tradición del pasillo. Me alegra formar parte de esta generación que ama este ritmo”.
Hermanas Cuadrado Ruiz (Voces Blancas) en vídeo, ver:
La música la llevan en la sangre, de padres y hermanos cantantes, Denisse y Lissette Cuadrado, con apenas 16 años, deslumbran con sus voces al interpretar De conchas y corales, de Luis Sánchez. Una melodía cadenciosa que enamora y mueve la memoria hacia aquellos discos de acetato que se han dejado de atender.
Recuerdan que desde los 8 su padre, Jorge Cuadrado, les cultivó el cariño por lo nacional. Toda su familia canta y en la actualidad forman un grupo al que han denominado: Las Voces Blancas.
Las gemelas también pasaron por la Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, sitio en el que profundizaron sus conocimientos de canto. “Ahí nos pulieron, fue entonces cuando comenzamos a tener intervenciones de mayor nivel: cantamos en la Casa de la Cultura y en la entrega de los Premios Cóndor de Oro 2010”.
Graduadas de la secundaria hace pocos meses, piensan en su futuro y a pesar de que aman la música dicen que no podrían vivir de ella. Denisse estudiará Ingeniería en Marketing y Lissette, Gestión Empresarial. Según sus planes, ambas tomarán de forma profesional la música al culminar sus especialidades.
-Nos gusta mucho, pero este medio no es el apropiado para vivir, ya que en algún momento se terminará la fama o si nos enfermamos nos quedaremos sin una forma de sustento”, dice Dennise, quien acota: “La falta de presupuesto para sacar discos al mercado junto a la poca difusión de esta música en las radios nos desanima. En las emisoras destinadas para los jóvenes no se escucha este tipo de música. Ni si quiera un pasillo con estilo de pop-.
Y es que este género no se puede recitar sin el corazón, requisito primordial para cantarlo, asevera Lissette. “Es difícil interpretar un pasillo, no cualquiera lo puede hacer. Para entonarlos se lo debe sentir, creer en la historia que te cuenta, sufrirla, vivirla, amarla”.
Las hermanas Cuadrado Ruiz en Museo Julio Jaramillo y otros talentos del Litoral Ecuatoriano (20100207), ver:
¿Como llegar al Museo de la Música Popular Julio Jaramillo?
El mayor exponente del género
Conocido como Ruiseñor de América y Míster Juramento, Julio Alfredo Jaramillo Laurido es considerado el mejor cantante ecuatoriano de todos los tiempos. Nació el 1 de octubre de 1935 y falleció el 9 de febrero de 1978. Sus canciones, que hablan de amores y desencuentros, calaron profundamente en el público que se reflejaba en ellas. Es uno de los símbolos de la identidad nacional, sus melodías, entre ellas De cigarro en cigarro, Alma mía, Carnaval de la vida o Cuando llora mi guitarra, todavía se escuchan en las radios de Latinoamérica. Participó en la película Romance en Ecuador. En 1965 se radicó en Venezuela, desde donde realizó giras triunfales por México, Puerto Rico y América Central. La última tuvo lugar por Estados Unidos y Canadá”. – Expresiones del diario El Expreso, 2011.09.30.
Tomado de la sección ENTRETIMIENTO de El UNIVERSO del 2011.09.30, ver:
Israel Maldonado, Francisco Savinovich y Stanley Parker son músicos ecuatorianos que no nacieron en los setenta, sesenta ni cincuenta, sino en una generación en la que el rock era el género que predominaba y que incluso en su adolescencia tocaban. Ahora, en su adultez (pasan de los 30 años), ellos han hecho suyos los temas de la música ecuatoriana, en especial pasillos.
Tras formar el Trío Fulminante, Maldonado, Savinovich y Parker se han caracterizado en los escenarios por cantar pasillos. Al género lo definen como “el espejo del alma del pueblo ecuatoriano de antaño”, pues consideran que no se podría asegurar que refleja la sociedad presente, “pero sí a las otras generaciones”.
Maldonado, quien lidera al trío, comenta que decidieron hacer suyo el pasillo porque “creemos en nuestra herencia musical y un compromiso tácito con nosotros mismos; no podríamos llamarnos artistas ni sentirnos completos y ni siquiera ecuatorianos si no lo interpretáramos”.
Como trío, Fulminante gusta interpretar los pasillos más románticos, “pues es el acercamiento inmediato más sensato a este género que sufre de muchos prejuicios precisamente por tener una connotación sufridora, así podríamos mostrar ese lado del pasillo que no siempre sale a relucir”. Esta pena mía es uno de los favoritos de Savinovich. Lamparilla, de Parker. Y Cantares del Alma, de Maldonado.
Néstor Sellán Tomalá, un caballero al cantar
En los escenarios a Néstor Sellán se lo reconoce como el Caballero del Pasillo, género que aprendió a interpretar desde niño (a los 6 años). Lo hizo, dice, por sugerencia de sus abuelos paternos, quienes se encargaron de su crianza y supieron que en radio El Cóndor, donde a los 13 ya empezó a dar sus pinitos artísticos, había hecho suyos algunos boleros. “¡Primero lo nuestro!”, le replicaron y él, además de acatar la recomendación, simplemente se enamoró de la música ecuatoriana.
Canta de todo: pasillos, pasacalles, sanjuanitos, albazos, tonadas… “Lo hago porque para mí son el compendio del verso, de la prosa y del poema, y la esencia del romanticismo y sentimentalismo”, anota Sellán. Agrega que el pasillo es para él “la melodía romántica y apasionada de América Latina”.
Unos la califican de lastimera, mas él considera que el pasillo no tiene letras lloronas, sino composiciones que le hablan al sentimiento. Esas son las que constan en su repertorio, con el cual no solo brinda emociones al público sino también información, pues comparte lo que conoce del tema que canta y sus creadores.
De hinojos, de César Maquilón y Nicasio Safadi, fue el primer pasillo que Sellán interpretó. Él, quien es contador y trabaja en la ESPOL, atesora muchos nombres y anécdotas de sus inicios. El músico Wacho Murillo descubrió su vocación y Pepe Jaramillo le enseñó que al pasillo se lo canta con aplomo.
Lilliam Suárez, enamorada de la música nacional
Nació en Manabí, pero reside en Guayaquil desde hace 46 años. Ese es el tiempo que Lilliam Suárez lleva en los escenarios como intérprete profesional. A los 5 ya cantaba, dice y comenta agradecida del apoyo que recibió de sus padres. Para que ella despuntara musicalmente la familia se estableció de a poco en esta ciudad. “Mi padre (Narciso Suárez) tocaba la guitarra e incluso las hacía. Está por cumplir 81 años y gracias a Dios vive”, expresa, Su madre, en cambio, falleció joven, a los 32. “Ya vivíamos aquí. Yo tenía 12 y pese a que el tiempo ha pasado me sigue haciendo falta”.
Suárez, quien tiene tres hijos, todos casados ya, se emociona al hablar de su familia e inicios. También lo hace al referirse de la música ecuatoriana, en especial del género que la enamoró: el pasillo. Y es que para cantarlo, precisa, hay que enamorarse, hay que amarlo para poder sentir con ternura lo que dicen sus letras.
¿Y qué es el pasillo para usted? El sentimiento de un pueblo, nuestras raíces y parte de nuestras vidas, responde Suárez. “Está muy dentro de mí. Yo lo interpreto desde los sesenta. He grabado sí baladas, boleros y valses, pero el 90% de lo que he hecho es pasillo”, comenta.
Los pasillos clásicos son los preferidos de Suárez. Esto porque considera que sus letras son verdaderos poemas que logran reflejar con sutileza lo que cotidianamente vivimos”. – El Universo del 2011.09.30
Ahora, una eterna invitación a visitar el Museo de la Música Popular Guayaquileña:
“El Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo está dedicado a honrar las glorias del arte musical guayasense, a través de composiciones, autores e intérpretes a quienes la memoria colectiva guardó fidelidad; así como la gestión de promotores e impulsadores que desde Guayaquil los proyectaron al ámbito internacional.
También incluye algunos artistas nacionales que hicieron de esta ciudad su residencia permanente.
Enlazando costumbres y tradiciones, la muestra nos invita a realizar un recorrido histórico que se inicia en la primera escuela de música fundada en nuestra urbe (1892), y va marcando la evolución de la música popular y sus cultores a los largo del siglo XX, hasta el año del fallecimiento del “RUISEÑOR DE AMÉRICA” (1978)».
Comprende, además, una visión retrospectiva de la industria fonográfica en el mundo y en el Ecuador, destacando el aporte de los pioneros de la radiodifusión local y de la industria discográfica nacional”.
¡Bienvenidos al reencuentro con nuestra identidad musical guayaquileña!
¿Cómo llegar al museo Julio Jaramillo Guayaquil desde dos direcciones?
“Nada nos engaña tanto como nuestro propio juicio”.
– Leonardo da Vinci
“Trato de hablar bien del malvado como mal del bueno.”
– Leonardo da Vinci
“Tu propio interés te sirve mejor no dejándote llevar por él”.
– Leonardo da Vinci
“No se puede poseer mayor gobierno, ni menor, que el de uno mismo.”
– Leonardo da Vinci
“Muchas personas, después de haber encontrado el bien, siguen buscando y encuentran el mal.”
– Leonardo da Vinci
DIFUSION 2011.09.23.
Introducción
El jueves 22 de septiembre del 2011, en el ICQA, se mantuvo una entrevista a favor de los novatos Ricardo Vicente Gallegos Orta, Decano, FICT, ESPOL. El tema central versó sobre las facetas de liderazgo en que fundamento su desempeño Gustavo Galindo Velasco, ex Rector ESPOL.
Nuestro invitado narro desde la plataforma de testimonios narro sus vivencias personales al trabajar codo a codo uno de los más queridos y recordados ex rectores politécnicos, quien en vida fue Don Gustavo Galindo Velasco.
Ricardo matizó a Gustavo como un ser visionario, incansable trabajador, un estadista, socialista demócrata, un hombre con muchas virtudes, valores con una virtud acrisolada cimentada en su honradez, que mantenía siempre un Norte, con rumbo para avanzar hacia el futuro, más allá de los «imposibles».
Gallegos Orta destaco que mientras Gustavo Galindo Velasco se desempeñó como Ministerio de Energía y mina (1982 a 1984) en la presidencia del Dr. Osvaldo Hurtado Larrea se recalcó relejado en sólidos valores morales y éticos, brillando con luz propia. Además que en su quehacer dentro y fuera de la ESPOL se ganó el respeto y admiración de las personas que colaboraban con él.
Nuestro invitado argumentó que el desempeño de Gustavo Galindo Velasco fue, es y seguirá siendo una guía ejemplar para los jóvenes politécnicos, profesores y autoridades de la ESPOL.
A losjóvenes novatos les planteo la tarea de ser dignos y matizo que lo fundamental para triunfar en la vida es trabajar bajo el emblema de la honradez, con sólidos valores morales y éticos, siempre buscando contribuir al bienestar y desarrollo del País, para mejorarlo en lo social, económico, ambiental y político. Recordó que los profesionales politécnicos siempre deben tener como norte buscar y alcanzar la excelencia.
Elevó su voz al plantear que la formación en la ESPOL debe estar enmarcada los lineamientos de los contenidos de la misión de la ESPOL.
A las jóvenes novatas expresó que las mujeres han demostrado con creces ser competentes e inteligentes, lo que está demostrado en la dirección de instituciones tanto públicas como privadas, esto en los ámbitos de grandes conglomerados como naciones y estados. Y espera ansioso ver a una mujer como Rectora de la ESPOL.
El contenido de los 43 minutos de la entrevista se lo puede acceder de los siguientes enlaces, ver:
Vivencias con Gustavo Galindo Velasco x Ricardo Vicente Gallegos Orta, Decano FICT, ICQA, CSECT, 2011.09.22.
Para los fines sociales puntualizamos que Ricardo Vicente festeja su cumpleaños cada 28 de Octubre, esto a partir de 1946 y es oriundo de la ciudad de RIOBAMBA, Ecuador y que la experiencia laboral de Gallegos Orta pasa por:
*TACTI, CONSULTORIA EN DISEÑO DE TUBERIAS DE GAS. ECUADOR, 1974.
*MINISTERIO DE ENERGIA Y MINAS, 1976, 1982, 1983, 1984, 1994. COMO ASESOR DEL *MINISTRO Y COORDINADOR DE LA COMISION ASESORA DE POLITICA PETROLERA.
*WALTER ROSE & ASSOCIATES, USA, 1977-1978.
*CORE LAB. INC. USA, 1979-2001. INGENIERO DE PROYECTOS.
*INSTITUTO MEXICANO DEL PETRÓLEO, MEXICO, 19885.
*C.V.P. (ACTUAL PDVSA), 1971-1972
*PETROPRODUCCIÓN, ECUADOR, 1993-1994.
Nuestro invitado cuenta con 38 AÑOS DE EXPERIENCIA EN ACTIVIDADES ACADÈMICAS, PROFESIONALES Y DE CONSULTORIA. DOS VECES SUBDIRECTOR DEL DEPARTAMENTO DE GEOLOGIA MINAS Y PETRÓLEOS DE LA ESPOL, CINCO VECES DECANO DE LA FACULTAD DE ICT, DIRECTOR DE RELACIONES EXTERNAS DE LA ESPOL.
“Muchos estudiantes toman al estudio como un líquido que hay que tragar, y no como un sólido que debe masticarse”.
– HARRIS, S.
“Quisiera vivir para estudiar, no estudiar para vivir”.
– BACON
“En el estudio no existe la saciedad”.
– ERASMO de ROTTERDAM
DIFUSION 2011.09.06.
El jueves 22 de septiembre del 2011, en el ICQA, se mantuvo una entrevista a favor de los novatos con Ángel Alfonso Valverde Fajardo, Maestro de Mantenimiento Eléctrico, ESPOL.
Ángel Alfonso festeja su cumpleaños cada 1ero de agosto, esto a partir de 1953.
Ángel Alfonso empezó a trabajar en la ESPOL en el año 1979. Para el año 2005 culmino sus estudios primarios en la Escuela para Adultos CEPRIPOL. Sus estudios secundarios los completo en el año 2011 en el Colegio de Alfabetización Allan Reed.
Su formación de Maestro en Electricidad la adquirió en la práctica aprendiendo de sus jefes, maestros y pares.
En la producción, nuestro compañero presenta sus vivencias formativas a beneficio de los novatos, dentro de la ESPOL, destacando ante ellos que la edad no es obstáculo para cumplir nuestros estudios, que tan solo se necesita muchas ganas, esfuerzo y sentir la necesidad de aprender.
Se recomendó a los novatos, dentro y fuera ESPOL el saber aprovechar las oportunidades que brinda en sus diversas manifestaciones la ESPOL, todo esto se aprecia en la siguiente entrevista, ver:
Entrevista a Ángel Alfonso Valverde Fajardo a favor novatos, ESPOL, ICQA, 2011.09.22
El martes 6 de septiembre de 2011, en el ICQA, se mantuvo una entrevista a favor de los novatos con Síxifo Daniel Falcones Zambrano, profesor e investigador de la FIEC, ESPOL.
Síxifo Daniel festeja su cumpleaños cada 24 de julio, esto a partir del 1973.
Nuestro invitado recibió su educación primaria en cuatro escuelas, registramos solo tres: Particular Medardo Ángel Silva, Fiscal Rio Putumayo, Fiscal Héctor Dulcey Robbi. Su educación secundaria en el Colegio Nacional Vicente Rocafuerte, egresando en el 1992.
Falcones Zambrano comenzó sus estudios en la ESPOL en el año 1993 y los terminó en el año 1999, graduándose como Ingeniero Eléctrico en Especialización Industrial y realizo su primera Maestría en Arizona State University (ASU) por medio de FULBRIGHT (2003). Dos años más y obtiene el título de Master en Electrical Engineering (ASU). A mediados del 2011 obtiene el título de Ph. D. en Electrical Engineering (ASU). Su Área de Investigación es: “Convertidores estáticos para integración de Energías Renovables“.
Síxifo se desempeña actualmente como profesor e investigador de la FIEC y labora en afincar innovaciones tanto en sus campos de investigación como en la docencia.
Nos complace dejar a los novatos de la ESPOL esta producción educativa donde se pone de manifiesto la belleza de hibridar la entrega y pasión al servir a los intereses educativos nacionales, partiendo siempre de menos a más.
Se recomienda a los novatos saber aprovechar las oportunidades que brinda en sus diversas manifestaciones la ESPOL, tomando pautas de la siguiente entrevista, ver:
Entrevista con Síxifo Daniel Falcones Zambrano a favor novatos, ESPOL, 2011.09.06.
