“A las plantas las endereza el cultivo; a los hombres, la educación”.
– Jean J. Barthélemy
“Dime y lo olvido, enséñame y lo recuerdo, involúcrame y lo aprendo”.
– Benjamín Franklin
Difusión: 2011.11.25.
El 24 de noviembre del 2011 en el ICQA (ESPOL / CSECT / semillero de innovadores) tuvo lugar una entrevista con Alicia Guerrero Montenegro de Peña, a favor de los novatos
Destacamos que nuestra entrevistada estudio su primaria y secundaria en la unidad educativa “Nuestra Señora de la Merced”.
Ingreso al ICHE (actual FEN) en el año 1995 y culmino su formación en economía en el 1999. Inmediatamente viajo a Santiago de Chile a fin de culminar una maestría en el ILADES – Georgetown.
Luego de su maestría se incorporó a su labor docente en la ESPOL, habiendo sido nombrada el mejor@ profesor@ de la ESPOL (periodo 2010- 2011) en ceremonia por motivo del LIII aniversario de la ESPOL.
En la entrevista, la que recomendamos acceder con lápiz y papel, se destaca la importancia de mejorar continuamente los resultados de la educación.
Para los docentes, Alicia no dejo sus vivencias con los “one minute paper”, esto a fin de conocer el grado de dominio y aplicabilidad que los estudiantes encuentran al material impartido en clase.
Alicia nos narró la importancia de investigar, ganar visibilidad, de leer un libro (y hacer un ensayo), aprovechar todas las oportunidades para ser merecedores (ganar) becas, aplicar inmediatamente los criterios ganados en la formación profesional.
Con relación a la formación de cuarto nivel se planteó el tramo de referencia – reflexivo- entre familia, costos, lugar, tiempo.
Finalmente, describió la importancia de revisar las tareas de sus niños, esto en varios planos, uno de ellos el control de la formación y dejar huellas para toda la vida.
Se motiva a los novatos a saber aprovechar todas las oportunidades que se les pone al frente en la Institución, en particular aprender a dominar las materias cuantitativas con que se arropan las ciencias económicas.
Para acceder a la entrevista, hacer un clic en el siguiente enlace, ver:
Entrevista a Alicia Guerrero a favor novatos ESPOL, CSECT: semillero de innovadores, 2011.11.24.
“No busquemos solemnes definiciones de la libertad. Ella es sólo esto: RESPONSABILIDAD”.
– George Bernard Shaw
“Convidar es asumir la responsabilidad del bienestar del convidado durante el tiempo que está bajo nuestro techo”.
– Anthelme Brillat-Savarín
Difusión: 2011.11.20.
Vivimos las vivencias de un desayuno de trabajo en ACE-INIAPAC a fin de difundir el Protocolo RSE-UNIAPAC y las experiencias en autoevaluación de Novacero (Ecuador). Todo esto al 23 de febrero de 2011, en el Hotel Sheraton de la ciudad de Guayaquil.
El evento se inició evento con las palabras de bienvenida por parte de Mariuxi Villacrés (Directora Ejecutiva), Elenita de Arias (Presidenta) y la oración de rigor por parte de Bertram Wick(Asesor Doctrinal).
Luego, Fernando Escandón (Vicepresidente ACE-INIAPAC) detallo el Protocolo RSE-UNIAPAC.
Posteriormente, bajo la coordinación de Mariuxi Villacrés, Rosalia Velez de Villacrès y Ramiro Garzón expusieron las experiencias en autoevaluación de Novacero (Ecuador).
Finalmente, se dio respuestas a las preguntas e interrogantes surgidas de dialogo vivido, en pos de la RSE en el ECUADOR.
Todo lo anterior se puede apreciar en la siguiente secuencia de vídeos:
Desayuno ACE-INIAPAC, Protocolo RSE-UNIAPAC y experiencias de Novacero, Guayaquil, 2011.11.23. no1.
Al 2011 (20 de noviembre), Diario Expreso bajo la redacción de Nelson Tubay Bermúdez, Redacción Guayaquil, publica:
“Por su edad y apariencia, Alicia Guerrero Montenegro de Peña puede confundirse entre sus alumnos. De sus 35 años, lleva 8 como profesora titular de la Escuela Superior Politécnica del Litoral (ESPOL), aunque ha dictado clases allí desde 1999, en que se graduó de economista.
Lo hizo en la misma unidad académica donde se desempeña ahora, la Facultad de Economía y Negocios (FEN), aunque en su época universitaria era el Instituto de Ciencias Humanísticas y Económicas (ICHE).
Desde 2003, ella es parte de la planta docente de este centro público de estudios superiores, reconocido y ubicado como el mejor de Guayaquil, según los rankings nacionales e internacionales de universidades.
Sin embargo, y obviamente, ella no está entre los más antiguos de la institución. Por eso llamó la atención que, en la reciente sesión solemne por los 53 años de creación de la entidad, la ESPOL la reconociera como su mejor profesora.
Tal distinción no fue cuestión de suerte ni afinidad. La ESPOL aplica un meticuloso y uniforme sistema de evaluación y co-evaluación para todos sus profesores. Y, tratándose de politécnicos, un complejo sistema de fórmulas matemáticas convierte decenas de indicadores y parámetros en una nota sobre 100.”
¿Las claves de sus clases?
“Alicia Guerrero Montenegro fue designada como la mejor profesora de la institución, en el periodo académico 2010-2011. Esto es, en el segundo semestre del año anterior y el primero del actual.
En ello tuvo un importante peso la calificación que le asignaron sus alumnos. Algo que a ella la satisface pero también la sorprende, porque las materias que dicta tienen un alto componente de matemática y teoría.
Y también porque -según relata con humor- en sus inicios era mucho más exigente e inflexible, al punto que se ganó la fama de «machetera», de «deja de año» y que sus alumnos la llamaran «MALICIA«, en un juego de palabras con su nombre.
«Yo venía de hacer mi maestría en Chile y creo que tal vez por eso a veces aplicaba el mismo nivel de exigencia, en los trabajos, en todo lo que les mandaba a leer, a investigar, como si la mía fuera la única materia que debían ver».
Esa situación la llevó a una autocrítica y a un cambio en su metodología, aunque sin pasar al otro extremo. De hecho, alumnos de la maestra consultados por el Diario EXPRESO coinciden en calificarla de «exigente». Y en la evaluación individual que hicieron de sus maestros, le dieron las más altas notas.
La catedrática del área de MICROECONOMÍA afirma que en sus clases prefiere trabajar en talleres y que busca la participación de sus alumnos. También, relacionar los temas tratados con la realidad, por muy teóricos que estos sean. Y motivar a los jóvenes a investigar y a efectuar trabajos de campo.
Confiesa su desagrado por los trabajos de «investigación» que son copiados de Internet y su costumbre de verificarlos («los GOOGLEO»). Pese a ello, le gusta manejarse con sus estudiantes a través de la red.
Casada y madre de tres niños, ahora busca un doctorado que no afecte demasiado a su familia. Y matiza sonriendo: «como decimos los economistas: maximizar los beneficios y reducir los costos». – Nelson Tubay Bermúdez, Redacción Guayaquil.
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ღஇڿڰۣღ♫ Il mio sorriso ღ♫ இڿڰۣڿღ ❤
El CSECT es bueno para todos.
El CSECT es para todos. Con el CSECT avanzas bien y más lejos. Con el CSECT no se para de avanzar.
“La estrategia es la herramienta que permite intervenir en el futuro para amoldarlo a nuestras necesidades y aspiraciones”.
– Jorge González Moore
“Dime que no y me tendrás pensando todo el día en ti, planeando la estrategia para un sí”.
– Ricardo Arjona
“En estrategia, es indispensable tener la sensibilidad para la oportunidad”.
– Jorge González Moore
“En logística, el espacio es un sustituto de la inteligencia”.
– Anónimo
“Quien no tiene alas no debe tenderse sobre abismos”.
– Friedrich Nietzsche
Difusión: 2011.11.19.
En el ICQA de la ESPOL (2011.11.17) tuvo lugar una entrevista Neil Alfredo Núñez Montiel, a favor de los novatos de la ESPOL.
Neil Alfredo celebra su cumpleaños cada 17 de septiembre.
Nuestro entrevistado estudio su primaria en la Escuela Abdón Calderón de la ciudad de Guayaquil. Su secundaria curso en el colegio Cristóbal Colón.
Ingresó a la ESPOL en el año 1991 y egreso en el año 1997. Se graduó en el año 2005.
Neil se desempeña en el Centro de Servicios Informáticos de la ESPOL. Su ocupación actual tiene que ver con la infraestructura y montaje de servicios informáticos.
La entrevista con Ney con claros matices para ayudar a los novatos se debe escuchar con lápiz, papel y grabadora. Novato, aprendemos para toda la vida. Ver:
Entrevista a Neil Alfredo Núñez Montiel para novatos ESPOL, 2011.11.17.
“Lo que usted ha hecho bien se queda con usted por toda la vida”.
¿Nos ESCRIBEN?
PREGUNTAS, APORTES, SUGERENCIAS Y COMENTARIOS, POR FAVOR, HACERLOS LLEGAR VÍA COMMENTS A ESTA ENTRADA.
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«Los logros del futuro, se los forja en el presente». – Anónimo
«Comparte tus logros como si fuera el mejor vino y de tus derrotas comparte solo la lección o las huellas que en tí dejaron». – Luis Gabriel Carrillo Navas
«Comparte tus logros con sabiduría y de tus derrotas con entereza». – Luis Gabriel Carrillo Navas
Difusión: 2011.10.26.
Entrevista a Armando Altamirano x logros al 2011.
Al 29 de octubre de 2011 nuestra institución se encuentra en una etapa de transición enmarcada por la nueva LEY ORGÁNICA DE EDUCACIÓN SUPERIOR, la misma que establece un SISTEMA articulado al Plan Nacional de Desarrollo del País. De ahí que la ESPOL se encuentre articulando sus proyectos globales y específicos para apoyar oportunamente los ejes de desarrollo vitales de nuestro País.
Las actividades de nuestra institución a un futuro seguirán regidos por el desarrollo de talento nacional que incluye el accionar de la innovación en todos sus sectores. En las producciones educativas que se presentan a continuación se matizan vivencias del diario accionar en la ESPOL por parte de uno de sus directivos.
En los vídeos se pueden apreciar algunos componentes de las actividades con los novatos CSECT, un relato de algunos logros de la ESPOL en el plano académico por parte de nuestro Vicerrector Académico y una breve semblanza de Armando Altamirano Chávez.
Aquí aprovechamos para matizar que características tales como sencillez, accesibilidad, buen trato, buen talante, solidaridad y deseos de servir sin rodeos que matizan el diario vivir con que nos desenvolvemos en la Institución.
Entrevista a Armando Altamirano Chávez al 1er día CSECT 2011.08.22.
Para acceso directo en Youtube:
Armando Altamirano a favor novatos o no, ESPOL, ICQA, Tierra del CSECT, 2011.10.25.
“En Ecuador el pasillo recibió a su vez la influencia del “sanjuanito” y por ello el pasillo ecuatoriano es lento y melancólico. Pero a diferencia de los otros países en Ecuador el pasillo se convirtió en el símbolo musical de la nacionalidad.
Según la investigadora Ketty Wong el pasillo ecuatoriano desde principios del siglo XX de ser un género festivo tocado en las retretas o en los salones y se vuelve canción con textos melancólicos que reflejan sentimientos de pérdida y de nostalgia, aunque existen textos que expresan admiración por los paisajes ecuatorianos , por la belleza de sus mujeres y la valentía de sus hombres y muchas veces estos pasillos en honor de una región o ciudad son más conocidos que los propios himnos como es el caso del conocido «Guayaquil de mis amores» de Nicasio Safadi”. – WIKIPEDIA.
«Debido a su capacidad de integrar y generar distintos significados entre distintos grupos sociales, étnicos y generacionales, el pasillo se ha convertido en la música nacional por excelencia». – Ketty Wong
Historia y personajes del emblemático pasillo Sombras
Por Jorge Martillo
“Celebremos hoy el Día del Pasillo Ecuatoriano –decretado en 1993 en homenaje al nacimiento de Julio Jaramillo el 1 de octubre de 1935– escuchando Sombras y recordando la historia de los autores de su letra y música: Rosario Sansores y Carlos Brito.
Ellos jamás se conocieron, pero están juntos y vivos cada vez que en algún lugar del mundo suena esa canción que es el himno popular del Ecuador.
María Luisa del Rosario Sansores Pren nació en Mérida, Yucatán, el 5 de septiembre de 1889 –aunque algunos creen que fue el 24 de septiembre y otros el 25 de agosto–.
Pertenecía a una familia acaudalada, a los siete años empezó a escribir poesía –cuenta Oswaldo Carrión en Lo mejor del siglo XX. Música Ecuatoriana– y sus padres deseando que no lo haga la despojaron del lápiz y el papel, pero ella siguió escribiendo versos sobre la pared de la cocina con pedazos de carbón. Su vida cambió cuando muere su padre.
A los catorce años la casan con el cubano Antonio Sangenis con quien primero reside en Estados Unidos hasta que en 1909 se trasladan a La Habana. Rosario tenía 20 años; en Cuba vivirá 23. En la isla redactaba columnas sociales en diarios y revistas. A partir de 1911 publica sus poemarios. La mayoría después de 1918 cuando muere su esposo. Muchos de sus textos los firma con seudónimos: Crysantheme, Blanca de Beaulieu, Rosalinda Seymur o Rosalinda de Seumux. Son versos entre neorrománticos y modernistas, pero inundados por la pasión y la ternura. Poemas apreciados popularmente, pero algunos intelectuales calificaron a su poesía de cursi. Eso no le quitaba el sueño, una vez dijo a la cronista y novelista mexicana Elena Poniatowska: “Pero no me preocupa. Al contrario me halaga. La gente que sabe que soy cursi demuestra que me ha leído, y eso es lo único que importa”.
En 1932 retorna a México con 43 años y dos hijas. Al siguiente año pública: La Novia del Sol, conformado por 104 poemas, uno de ellos: Cuando tú te hayas ido, será musicalizado como pasillo por Carlos Brito bajo el nombre de Sombras.
El músico Carlos Enrique Brito Benavides no conoció a la poeta Sansores porque él murió trágica y tempranamente. Nació en Uyumbicho, provincia del Pichincha, el 12 de noviembre de 1891. Su padre Manuel Brito Cruz le brindó las primeras enseñanzas musicales. Posteriormente dirigió bandas en el Ejército hasta 1936 que se retiró. Fue cuando leyó el poemario de la Sansores y compuso la música de Sombras, se cree que afectado por la muerte de su madre. También de la mexicana musicalizó los poemas: Alas rotas e Imploración. Sus composiciones –letra y música– más conocidas son los pasillos: A tus ojos, Ojos tentadores, Sin esperanza y Solo.
El 2 de febrero de 1943 muere. Para entonces Carlos Brito era un honesto contador del Municipio del Cantón Mejía que descubrió un desfalco, lo denuncia y por eso es envenenado.
Rosario Sansores en diciembre de 1935 publica Mi biografía en el diario Amenidades, donde de sí misma dice: “El rumor popular me ha hecho aparecer como extranjera, siendo que nací en la ciudad de Mérida, un día 5 de septiembre. Mis padres eran ricos y mi infancia no conoció por lo tanto, el dolor que amarga el ensueño de los niños pobres (…) Mi vida fue exactamente igual a la de cualquier niña rica hasta cumplir los trece años en que la muerte de mi padre cambió el panorama de mi existencia”.
Recientemente Elena Poniatowska presentó su última novela en Mérida, ciudad de la poeta y la evocó así: “Usaba unos sombreros tan grandes que casi no cabían en el elevador. Siempre estaba tarareando canciones. Todos decían que Rosario era la cursilería andante, y eso me daba mucho coraje (…) Creo que no le han hecho nada de justicia a Rosario Sansores”.
Hugo Delgado Cepeda refiere en el pasillo Sombras y a la poetisa mexicana Rosario Sansores, artículo publicado en 1987, que alrededor de 20 poemas de la mexicana fueron musicalizados en Ecuador: Alondra Fugitiva, Ausencia, Filosofía, Tengo celos, Mientras tú me quieras, etc. Pero es Sombras el pasillo que nos representa en el mundo con alrededor de cien versiones de: Raphael, Alberto Cortez, Olga Guillot, José Feliciano, Alfredo Sadel, Julio Iglesias, Luz Casal con Concha Buika, etc.
En octubre de 1967, Rosario Sansores visitó Guayaquil como invitada de honor de la Asociación de Periodistas Guayaquil, recibiendo grandes honores y preseas. Ella murió a sus 83 años, el 7 de enero de 1972.
En la voz inigualable de Julio Jaramillo –quien hoy cumpliría 76 años– es que Sombras fue más conocido en el extranjero. Según Alfredo Enderica, coleccionista de las canciones de JJ, este grabó tres versiones del emblemático pasillo –en 1959, 1965 y 1969–, siendo la segunda grabación la más popular.
Rosario Sansores, la poeta. Carlos Brito, el músico. Julio Jaramillo, el cantante. Ellos forman el trío inmortal para esa canción de un amor apasionado evocado en las profundas sombras de la soledad”. – Jorge Martillo/ jorgemartillom@spam@hotmail.com
“El pasillo es el sentir del alma ecuatoriana, que en la década de los años sesenta tuvo su mayor auge gracias al joven soñador Julio Jaramillo, a quien se ha considerado como el mayor exponente de este género, que luego de sus giras fuera del país fue considerado el Ruiseñor de América. Apogeo que se dio gracias al apoyo de disqueras como J. D. Feraud Guzmán, donde se dio la oportunidad a voces jóvenes como la de J.J.
En 1993, el 1 de octubre fue instituido por el entonces presidente de la República, Sixto Durán-Ballén, como el Día del Pasillo en honor a la fecha de nacimiento de JJ. Mañana se recordará esta fecha con varios espectáculos artísticos en la ciudad (ver agenda).
La Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, ubicada en el Museo de la Música Popular Julio Jaramillo, se ha convertido en el principal ente difusor de este ritmo, sitio en el que han florecido jóvenes promesas que a su corta edad ya soy reconocidos: Fernando Vargas y las hermanas Cuadrado (Denisse y Lissette).
El primero de ellos, de 21 años, ha realizado presentaciones de forma profesional desde los 15 y confiesa que el apego hacia la tonada se debe a que creció con sus abuelitos, quienes admiraban a Julio Jaramillo y lo incentivaron a involucrarse en este mundo.
Fernando, de un espíritu invencible, estudió en el colegio Vicente Rocafuerte, al que representó en intercolegiales de música, otorgándose ocho veces seguidas el primer puesto. “En los que no ganaba, quedaba siempre entre los tres primeros lugares”, recuerda. Él fue alumno de Carlos Rubira Infante y Fresia Saavedra, fuente de inspiración para las nuevas generaciones que luchan por mantener vivo el canto tradicional.
Su voz es una de las más solicitadas en eventos relacionados al tema, por lo que “este fin de semana tendrá un agenda muy apretada”. En el 2006 grabó un CD binacional en Perú, invitado por el cónsul de ese país en Ecuador, con 12 temas: 6 de Perú y 6 de Ecuador. Entre las que estaban dos pasillos inéditos: Escucha mi ruego y Vivo solitario, a dúo con Carlos Rubira, a quien también dedicó un pasacalle. Las 500 copias fueron repartidas entre las embajadas.
El cantautor compuso su primera canción a los 15 años: Escucha mis ruegos, apoyado por su padre Fernando Vargas Mendoza, quien además es su mánager. A través de su interpretación ha calado fuerte en el imaginario de los guayaquileños, ubicándose entre uno de los mayores exponentes: “Lo que me anima es el apoyo de la gente, sobre todo de los que me contratan para presentaciones. Esto es importante porque soy un artista joven que se está abriendo camino y que tiene como principal meta rescatar la tradición del pasillo. Me alegra formar parte de esta generación que ama este ritmo”.
Hermanas Cuadrado Ruiz (Voces Blancas) en vídeo, ver:
La música la llevan en la sangre, de padres y hermanos cantantes, Denisse y Lissette Cuadrado, con apenas 16 años, deslumbran con sus voces al interpretar De conchas y corales, de Luis Sánchez. Una melodía cadenciosa que enamora y mueve la memoria hacia aquellos discos de acetato que se han dejado de atender.
Recuerdan que desde los 8 su padre, Jorge Cuadrado, les cultivó el cariño por lo nacional. Toda su familia canta y en la actualidad forman un grupo al que han denominado: Las Voces Blancas.
Las gemelas también pasaron por la Escuela del Pasillo Nicasio Safadi, sitio en el que profundizaron sus conocimientos de canto. “Ahí nos pulieron, fue entonces cuando comenzamos a tener intervenciones de mayor nivel: cantamos en la Casa de la Cultura y en la entrega de los Premios Cóndor de Oro 2010”.
Graduadas de la secundaria hace pocos meses, piensan en su futuro y a pesar de que aman la música dicen que no podrían vivir de ella. Denisse estudiará Ingeniería en Marketing y Lissette, Gestión Empresarial. Según sus planes, ambas tomarán de forma profesional la música al culminar sus especialidades.
-Nos gusta mucho, pero este medio no es el apropiado para vivir, ya que en algún momento se terminará la fama o si nos enfermamos nos quedaremos sin una forma de sustento”, dice Dennise, quien acota: “La falta de presupuesto para sacar discos al mercado junto a la poca difusión de esta música en las radios nos desanima. En las emisoras destinadas para los jóvenes no se escucha este tipo de música. Ni si quiera un pasillo con estilo de pop-.
Y es que este género no se puede recitar sin el corazón, requisito primordial para cantarlo, asevera Lissette. “Es difícil interpretar un pasillo, no cualquiera lo puede hacer. Para entonarlos se lo debe sentir, creer en la historia que te cuenta, sufrirla, vivirla, amarla”.
Las hermanas Cuadrado Ruiz en Museo Julio Jaramillo y otros talentos del Litoral Ecuatoriano (20100207), ver:
¿Como llegar al Museo de la Música Popular Julio Jaramillo?
El mayor exponente del género
Conocido como Ruiseñor de América y Míster Juramento, Julio Alfredo Jaramillo Laurido es considerado el mejor cantante ecuatoriano de todos los tiempos. Nació el 1 de octubre de 1935 y falleció el 9 de febrero de 1978. Sus canciones, que hablan de amores y desencuentros, calaron profundamente en el público que se reflejaba en ellas. Es uno de los símbolos de la identidad nacional, sus melodías, entre ellas De cigarro en cigarro, Alma mía, Carnaval de la vida o Cuando llora mi guitarra, todavía se escuchan en las radios de Latinoamérica. Participó en la película Romance en Ecuador. En 1965 se radicó en Venezuela, desde donde realizó giras triunfales por México, Puerto Rico y América Central. La última tuvo lugar por Estados Unidos y Canadá”. – Expresiones del diario El Expreso, 2011.09.30.
Tomado de la sección ENTRETIMIENTO de El UNIVERSO del 2011.09.30, ver:
Israel Maldonado, Francisco Savinovich y Stanley Parker son músicos ecuatorianos que no nacieron en los setenta, sesenta ni cincuenta, sino en una generación en la que el rock era el género que predominaba y que incluso en su adolescencia tocaban. Ahora, en su adultez (pasan de los 30 años), ellos han hecho suyos los temas de la música ecuatoriana, en especial pasillos.
Tras formar el Trío Fulminante, Maldonado, Savinovich y Parker se han caracterizado en los escenarios por cantar pasillos. Al género lo definen como “el espejo del alma del pueblo ecuatoriano de antaño”, pues consideran que no se podría asegurar que refleja la sociedad presente, “pero sí a las otras generaciones”.
Maldonado, quien lidera al trío, comenta que decidieron hacer suyo el pasillo porque “creemos en nuestra herencia musical y un compromiso tácito con nosotros mismos; no podríamos llamarnos artistas ni sentirnos completos y ni siquiera ecuatorianos si no lo interpretáramos”.
Como trío, Fulminante gusta interpretar los pasillos más románticos, “pues es el acercamiento inmediato más sensato a este género que sufre de muchos prejuicios precisamente por tener una connotación sufridora, así podríamos mostrar ese lado del pasillo que no siempre sale a relucir”. Esta pena mía es uno de los favoritos de Savinovich. Lamparilla, de Parker. Y Cantares del Alma, de Maldonado.
Néstor Sellán Tomalá, un caballero al cantar
En los escenarios a Néstor Sellán se lo reconoce como el Caballero del Pasillo, género que aprendió a interpretar desde niño (a los 6 años). Lo hizo, dice, por sugerencia de sus abuelos paternos, quienes se encargaron de su crianza y supieron que en radio El Cóndor, donde a los 13 ya empezó a dar sus pinitos artísticos, había hecho suyos algunos boleros. “¡Primero lo nuestro!”, le replicaron y él, además de acatar la recomendación, simplemente se enamoró de la música ecuatoriana.
Canta de todo: pasillos, pasacalles, sanjuanitos, albazos, tonadas… “Lo hago porque para mí son el compendio del verso, de la prosa y del poema, y la esencia del romanticismo y sentimentalismo”, anota Sellán. Agrega que el pasillo es para él “la melodía romántica y apasionada de América Latina”.
Unos la califican de lastimera, mas él considera que el pasillo no tiene letras lloronas, sino composiciones que le hablan al sentimiento. Esas son las que constan en su repertorio, con el cual no solo brinda emociones al público sino también información, pues comparte lo que conoce del tema que canta y sus creadores.
De hinojos, de César Maquilón y Nicasio Safadi, fue el primer pasillo que Sellán interpretó. Él, quien es contador y trabaja en la ESPOL, atesora muchos nombres y anécdotas de sus inicios. El músico Wacho Murillo descubrió su vocación y Pepe Jaramillo le enseñó que al pasillo se lo canta con aplomo.
Lilliam Suárez, enamorada de la música nacional
Nació en Manabí, pero reside en Guayaquil desde hace 46 años. Ese es el tiempo que Lilliam Suárez lleva en los escenarios como intérprete profesional. A los 5 ya cantaba, dice y comenta agradecida del apoyo que recibió de sus padres. Para que ella despuntara musicalmente la familia se estableció de a poco en esta ciudad. “Mi padre (Narciso Suárez) tocaba la guitarra e incluso las hacía. Está por cumplir 81 años y gracias a Dios vive”, expresa, Su madre, en cambio, falleció joven, a los 32. “Ya vivíamos aquí. Yo tenía 12 y pese a que el tiempo ha pasado me sigue haciendo falta”.
Suárez, quien tiene tres hijos, todos casados ya, se emociona al hablar de su familia e inicios. También lo hace al referirse de la música ecuatoriana, en especial del género que la enamoró: el pasillo. Y es que para cantarlo, precisa, hay que enamorarse, hay que amarlo para poder sentir con ternura lo que dicen sus letras.
¿Y qué es el pasillo para usted? El sentimiento de un pueblo, nuestras raíces y parte de nuestras vidas, responde Suárez. “Está muy dentro de mí. Yo lo interpreto desde los sesenta. He grabado sí baladas, boleros y valses, pero el 90% de lo que he hecho es pasillo”, comenta.
Los pasillos clásicos son los preferidos de Suárez. Esto porque considera que sus letras son verdaderos poemas que logran reflejar con sutileza lo que cotidianamente vivimos”. – El Universo del 2011.09.30
Ahora, una eterna invitación a visitar el Museo de la Música Popular Guayaquileña:
“El Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo está dedicado a honrar las glorias del arte musical guayasense, a través de composiciones, autores e intérpretes a quienes la memoria colectiva guardó fidelidad; así como la gestión de promotores e impulsadores que desde Guayaquil los proyectaron al ámbito internacional.
También incluye algunos artistas nacionales que hicieron de esta ciudad su residencia permanente.
Enlazando costumbres y tradiciones, la muestra nos invita a realizar un recorrido histórico que se inicia en la primera escuela de música fundada en nuestra urbe (1892), y va marcando la evolución de la música popular y sus cultores a los largo del siglo XX, hasta el año del fallecimiento del “RUISEÑOR DE AMÉRICA” (1978)».
Comprende, además, una visión retrospectiva de la industria fonográfica en el mundo y en el Ecuador, destacando el aporte de los pioneros de la radiodifusión local y de la industria discográfica nacional”.
¡Bienvenidos al reencuentro con nuestra identidad musical guayaquileña!
¿Cómo llegar al museo Julio Jaramillo Guayaquil desde dos direcciones?
El lunes 5 de septiembre de 2011, en el ICQA, se mantuvo una entrevista a favor de los novatos con Víctor Bastidas Jiménez, ex – Rector ESPOL.
Víctor Manuel festeja su cumpleaños cada 4 de marzo, esto a partir del 1941 nacido en Malacatos, provincia ecuatoriana de Loja. Es casado, tiene cuatro hijos y ocho nietos.
Nuestro invitado al 1968 se diplomo en Electrónica Industrial en el Instituto Politécnico de Bucarest, se incorporó a la labor docente en el 1968 en la Universidad Nacional de Loja. Ingreso a trabajar a la ESPOL en el 1972, y desde ahí se ha ocupado como Docente, Directivo, Vicerrector y Rector (12 años / cuatro como Rector Encargado).
Bastidas Jiménez se desempeña actualmente como profesor de la materia Emprendimiento e Innovación, en la FIEC, y plasma ahí su experiencia ganada en el sector productivo nacional.
Como Rector encargado en la década de los 70 apoyó la creación de la Unidad de Planificación de la ESPOL, como rector titular firmo en Washington el préstamo BID (30 millones de dólares) para la construcción del actual campus Gustavo Galindo Velasco, entre otros.
Durante esta parte de la entrevista recordó nuestro invitado con mucho cariño a varios amigos suyos, como Edgar “Sopita” Arellano, Efrén Jaramillo Carrión y Jorge Rengel Espinoza, sin olvidar al infaltable Gustavo Galindo Velasco, quien fue caracterizado como “un líder carismático, que nunca quedaba en palabras, sino que intervenía y estaba en donde las papas quemaban. Era un hombre que buscaba consensos fue un ejemplo. “De la emoción y la manera en que hablaba, podíamos concluir que era un hombre que comía la vida con cuchara grande”.
Nuestro invitadono sólo fue eficaz en los aspectos de planificación, sino que también logró la internacionalización de la ESPOL, un ejemplo al firmar en Bélgica el proyecto de intercambio VLIR con universidades Belgas, entre otras labores de trabajo relacionado a las redes universitarias,
Bajo las gestiones del Rector Bastidas, en su época, se acentuó el perfeccionamiento de los docentes en el exterior e importando a su vez experiencias e ideas. Esto, permitió que la ESPOL sea pionera en numerosos proyectos educativos y fomente el emprendimiento y la innovación.
Víctor citó un experiencia ganada en un evento en el Tecnológico de Monterrey, en el cual nos citó una frase ‘de nuestra universidad salen con el título bajo un brazo y una propuesta de trabajo bajo el otro’ lo cual motivó estrechar lazos con instituciones públicas y privadas para potenciar las posibilidades de un politécnico egresado en encontrar trabajo.
A fines de la década de los 90 se acentuó las satisfacciones a las necesidades relacionadas a las “incubadoras de empresas” en términos de -Parques Tecnológicos- Tal concepto se está sintetizando y ampliando con el actual PARCON de la ESPOL.
Apoyo el fortalecimiento de las labores sociales con fondos provenientes de la explotación de los campos petrolíferos de Ancón, en donde la ESPOL estuvo relacionada directamente con el desarrollo social de Santa Elena al destinar 30% de los ingresos a obras sociales.
Víctor Bastidas ha creado 8 empresas (4 exitosas) ligadas a diversas áreas de la realidad nacional productiva.
Nos dejó la lección de trabajar y tomar riesgos para salir adelante, ser perseverante y perspicaz. ‘En la ESPOL tienen que ser responsables, leer, entender los que se lee, ser creativo, impetuoso y “alocado” para detectar oportunidades.
Nos complace dejar a los novatos de la ESPOL esta producción educativa donde se pone de manifiesto la belleza de la entrega y pasión al servir a los intereses educativos nacionales, se recomienda a los novatos el saber aprovechar las oportunidades que brinda en sus diversas manifestaciones la ESPOL. Luego de la misma se mantuvo un foro de preguntas (por parte de estudiantes) y respuestas de nuestro ex Rector, ver segundo vídeo:
Entrevista a Víctor Bastidas Jiménez, ex Rector, para novatos, ESPOL, CSECT, 2011.09.05.
Enlace del video del youtube
http://youtu.be/1tGWfYfV42w
Segundo Vídeo
Preguntas a Víctor Bastidas Jiménez (ex Rector ESPOL) por novatos ESPOL, CSECT, 2011.09.05.
«Los agricultores son los fundadores de la civilización».
– Webster
«Honra a los labradores, porque los que labran la tierra son el pueblo escogido de Dios».
– Thomas Jefferson
DIFUSION 2011.09.01.
El 1 de septiembre de 2011, en el ICQA, se llevó a cabo una entrevista con Paul Alejandro Herrera Samaniego, actual Sub Decano de la Facultad de Investigación y Postgrado de la ESPOL.
Nuestro invitado nació en Riobamba (9 de octubre de 1975), Provincia de Chimborazo, Ecuador y realizo sus estudios primarios y primarios la Escuela Salesianos STAR de la Sultana de los Andes.
Paul ingreso a la ESPOL en el 1994, al pre de invierno para seguir luego a la carrera de Economía en el entonces ICHE, donde culmino sus estudios de pregrado en el 1998.
Para el año 2000 culmino su MBA del ESPAE, coordinando sus tareas en los sectores público y privado.
Como docente de la ESPOL se hizo acreedor a una beca dentro del Proyecto VLIR ESPOL, en Ghent culmina al año 2002 su Maestría en Economía Agrícola. Para el año 2005, en la misma universidad obtuvo su Ph. D. en Economía Agrícola.
Paul Alejandro es docente de la FIMCP y un activo investigador, quien recientemente (2011) fue nombrado Sub Decano de la Facultad de Investigación y Postgrado.
En la FIMCP tiene a cargo las materias de Formulación / Evaluación de Proyectos e Introducción a los Sistemas de Información Geográfica.
La presente producción es una pieza vital para la formación profesional de los novatos de la ESPOL, además constituye un modelo a imitarse. Los 45 minutos se contienen en su versión original, ver:
Entrevista a Paul Herrera Samaniego a favor de los novatos ESPOL, CSECT, ICQA, 2011.09.01.
Aquí una adaptación lingüista al español de la charla 5 WAYS TO LISTEN BETTER de Julian Treasure, la misma que en su forma original puede ser captada mediante el siguiente enlace.
La adaptación referida ha sido realizada con breves cortes y ajustes a fin de hacerla a “gusto” de nuestros novatos, siempre conservando el contenido original que pertenece a Julian Treasure y cuando se refiere a la primera persona, tenemos que entender que el autor original es quien está refiriéndose a sus contenidos.
Lo expuesto a continuación va acompañado de imágenes tomadas de la charla referida en www.ted.com.
El trabajo de traducción y puesta en español de las imágenes fue realizado en conjunto con el Sr. Jaime José Véliz Ibarra, estudiante FIEC, ESPOL.
Contenido de la Adaptación
“Estamos perdiendo nuestra capacidad de escuchar. Nosotros pasamos alrededor del 60% de nuestro tiempo escuchando, pero no somos muy buenos en esa actividad. De lo que escuchamos, sólo retenemos un 25% . Claro que aquello no pasará en esta charla (en ted.com), no con ustedes, pero esa es la regla general.
El escuchar se define como el acto de extraer (lograr) significados del sonido. Es un proceso mental y es un proceso de extracción.
Lamentablemente, estamos perdiendo nuestra capacidad de escuchar.
Nosotros utilizamos técnicas muy interesantes para lograr extraer significado del sonido.
Una de estas técnicas es el reconocimiento de patrones. Digamos que estamos en una fiesta y alguien nos llama por nuestros nombres, entonces nos pondremos alerta al reconocer que nos llaman a nosotros.
Todos nosotros reconocemos patrones, lo que nos permite distinguir un ruido cualquiera con una señal, un sonido que tiene un significado. Más aún cuando se trata de nuestro nombre.
Otra técnica que utilizamos es la diferenciación. Si yo les propongo escuchar los mismos sonidos por mucho tiempo, ustedes dentro de unos cuatro minutos dejarían de escucharlos, literalmente. Nosotros escuchamos diferencias, descartamos sonidos que permanecen iguales.
La diferenciación y el reconocimiento de patrones nos ayudan a escuchar, pero nosotros, también, poseemos filtros. Nuestros filtros toman el sonido que percibimos y nos dan “filtrado” las cosas a las que les prestamos atención.
La mayoría de personas ignoran totalmente la existencia de sus filtros, pero los usan de manera inconsciente.
De cierta manera, los filtros crean nuestra realidad, porque nos dicen, en un preciso instante, a qué es lo que les estamos prestando atención. Aquí presento un ejemplo sobre la importancia de la intención al escuchar.
Cuando me casé con mi esposa, le prometí que la escucharía todos los días como si fuera el primero. Eso es algo que se me hace muy difícil cumplir en el día a día, pero es una excelente intención a tener en una relación conyugal.
Pero eso no es todo. El sonido nos permite localizarnos en el tiempo y en el espacio. Por ejemplo, si ustedes en un instante (en un cuarto dado) cierran sus ojos, entonces pueden percibir el tamaño del cuarto por la reverberación y el reflejo del sonido; también pueden obtener una idea de cuántas personas (más o menos) están a su alrededor, esto por los micro ruidos que están recibiendo.
Los sonidos también nos ubican en el tiempo, porque el sonido siempre tiene tiempo embebido en sí mismo. Más aún, yo opino que el escuchar es la vía principal en la cual experimentamos el flujo de tiempo, del pasado al futuro. Por lo que “LA SONORIDAD ES TIEMPO Y SIGNIFICADO”- una gran frase.
Por lo detallado, espero se les haga más fácil el comprender la razón por la que dije que estamos perdiendo nuestra capacidad de escuchar. ¿Por qué lo dije? Bueno, hay muchas razones.
Primero que nada, hemos inventado varias maneras de grabar: primero la escritura, luego las grabaciones de voz y ahora las grabaciones por video. Una causa, la necesidad para escuchar de manera cuidadosa y precisa ha desaparecido.
Segunda causa: el mundo se ha vuelto muy bullicioso. Con una cacofonía visual y sonora apabullante, simplemente es difícil escuchar; es cansado escuchar en esas condiciones.
Muchas personas se refugian en los audífonos, pero tornan un espacio sonoro inmenso en burbujas chiquitas sonoras. En un gran escenario con mucha gente, un refugiado con audífonos no escuchará a persona alguna.
Paralelamente, nos estamos volviendo impacientes. Ya no apreciamos la oratoria, queremos las cosas concisas. Mientras más simple y en menos palabras mejor.
Otra, el arte de la conversación está siendo reemplazada, creo yo, de manera peligrosa, por emisiones personales de información. Ya no se comparte, sólo se emite.
Nos están volviendo insensibles. Los medios nos tienen que gritar, literalmente, para llamar nuestra atención. Esto implica que se nos hace mucho más difícil escuchar el silencio, lo sutil, lo implícito.
Perder nuestra capacidad de escuchar es un serio problema. Lo anterior no es trivial por la sola razón de que el escuchar es nuestra puerta de acceso a nuestro entender.
El escuchar de manera consciente SIEMPRE crea comprensión. Y sólo en un mundo sin comprensión es donde cosas como la guerra, genocidio y otras cosas horribles pueden ocurrir.
Un mundo en donde no nos escuchamos es un lugar muy tenebroso.
HERRAMIENTAS
He detallado razones por las cuales me gustaría compartir con ustedes cinco ejercicios simples, que constituyen herramientas que pueden ser utilizadas donde sea, para mejorar nuestra escucha consiente. ¿Les gustaría eso? ¿Sí? FANTÁSTICO.
La primera herramienta para mejorar el proceso de escuchar es el silencio. Sólo tres minutos al día del silencio es un ejercicio maravilloso para restaurar sus oídos y recalibrarlos para que puedan escuchar la calma otra vez. Si no pueden obtener silencio absoluto, busquen la calma, eso también ayuda.
La segunda herramienta es una técnica a la que denomino el mezclador. Aun cuando nos encontramos en un ambiente ruidoso – y pasamos mucho tiempo en lugares así – sírvanse prestar atención en dicho ambiente y deduzcan qué es lo que están escuchando, un elemento por elemento, uno a uno, hasta disponer de los conformantes del ruido que perciben.
Ustedes pueden hacer lo recién descrito no sólo en lugares ruidosos, sino también en lagos: ¿Cuántas aves escucho? ¿Dónde están? ¿Dónde están las olas que escucho? Este constituye un excelente ejercicio para mejorar la calidad del buen escuchar.
La tercera herramienta, es algo a lo que yo llamo “SABOREAR”, y es un ejercicio muy hermoso. El SABOREAR es acerca de disfrutar los sonidos mundanos. Esto, por ejemplo, una secadora. A mí personalmente me encanta. Puede ser divertido, para algunos, saborear de los sonidos del triturador de café.
¡Vaya! Los sonidos mundanos pueden ser muy interesantes si se presta atención. A esto lo llamo un coro escondido, están alrededor de nosotros todo el tiempo.
El siguiente ejercicio es probablemente el más importante de todos y tiene que ver con las posiciones para “escuchar”. La idea es que puede ponerse en una posición de “escucha” para atender apropiadamente a lo que se escucha.
Lo recién expresado no es otra cosa que jugar con los filtros. ¿Recuerdan los filtros del principio? Esto consiste en jugar con ellos como “niveladores”, ser consciente de los mismos y ser capaces de moverlos a lugares distintos. Sólo he presentado unas cuantas posiciones para escuchar (o niveles) que se pueden usar. Hay varias, es muy excitante divertirse con los niveladores.
Finalmente, un acrónimo. Nosotros podemos usar está herramienta mientras se comunican, casualmente al escuchar.
El acrónimo en idioma ingles es RASA, que es una palabra en sanscrito, que significa JUGO o ESENCIA. En nuestro caso, al idioma español, RARP. La R esta por RECIBIR, esto es, prestar atención a la persona; la A esta por APRECIAR la presencia del interlocutor usando sonidos como hmm, oh, ok, ah, todo esto para dar a notar que entendemos y apreciamos lo que se nos brinda de manera oral; La R está por RESUMIR, es decir presentar (brindar) un pequeño resumen de lo que se escuchó, y; la P esta por PREGUNTAR, inquirir más acerca de lo que recién se habló.
El sonido es mi pasión, es mi vida. Escribí un libro entero acerca del sonido. Personalmente siento que vivo para escuchar.
Escuchar es mucho pedir para mucha gente.
Creo que cada ser humano necesita escuchar de manera consiente para ser capaz de vivir a plenitud, es decir: conectado en el espacio y en el tiempo al mundo físico alrededor de nosotros, conectados en comprensión con todos, sin mencionar conectados de manera espiritual (también). Considero que cada camino espiritual tiene en su seno el saber escuchar y contemplar como punto fundamental.
Estoy convencido que necesitamos enseñar en nuestras escuelas el saber escuchar, esto como una habilidad.
¿Por qué no se enseña? Es una locura.
Si en nuestras escuelas podemos enseñar a comunicarnos a cabalidad, entonces podemos salir de esa pendiente peligrosa y resbaladiza que nos lleva a un mundo tenebroso. Si aprendemos a comunicarnos nos dirigimos, en cambio, hacia un lugar en donde todos escuchamos de manera consciente al resto, o al menos ser capaz de hacerlo.
Así, los invito a conectarse conmigo, conectarse unos con otros, tomar a cabo esta misión y vamos a escuchar unos a otros y transformar el mundo en una generación – en un mundo consciente de escuchar – un mundo de conexiones, un mundo de comprensión y un mundo de paz. Esto pasa por enseñar a escuchar en nuestras escuelas.
La verdad es que no sé cómo hacerlo, pero yo creo que la comunidad TED es capaz de hacer lo que sea.
Gracias por escucharme a mí hoy. (Aplausos).” – Julián Treasure
El contenido presentado fue tomado de la siguiente exposicón en ted.com, ver:
Julián Treasure nació en el Reino Unido en el año 1958. Creció en Londres, actualmente vive en Surrey. Es el propietario de la compañía Sound Agency, que asesora a empresas alrededor del mundo acerca de cómo utilizar el sonido. Es autor del libro Sound Business (El Negocio del Sonido) y dicta, por todo el planeta, conferencias sobre la gerenciación del sonido y cómo este proceso influye en nuestras actividades diarias.
Expresamos nuestros agradecimientos a Jaime José Véliz Ibarra (ayudante voluntario, FIEC) por su dedicación y trabajo en la presentación del presente trabajo a beneficio de la comunidad.
¿NOS ESCRIBEN?
PREGUNTAS, APORTES, SUGERENCIAS Y COMENTARIOS, POR FAVOR, HACERLOS LLEGAR VÍA COMMENTS A ESTA ENTRADA.
«La dicha de la vida consiste en tener siempre algo que hacer, alguien a quien amar y alguna cosa que esperar.»
– Thomas Chalmers
“Una persona no puede directamente escoger sus circunstancias, pero si puede escoger sus pensamientos e indirectamente -y con seguridad- darle forma a sus circunstancias”.
– James Allen
Difusión: 2011.08.28
El 25 de agosto de 2011 mantuvimos una entrevista con Don José Rafael Sánchez Ramírezy descubrimos como en Las Palmas (España) se han aprovechado todas las posibilidades de trabajar mancomunadamente en equipo, esto en aras de satisfacer las necesidades básicas de su población.
Nuestro entrevistado nació en la municipalidad de Las Palmas de Gran Canaria, en las Islas Canarias y es el actual Gerente de la Mancomunidad del Sureste de la Gran Canaria y se formó como ingeniero industrial en la Escuela de Ingeniería de Las Palmas.
Ante la inquietud de como conjugar el concepto de mancomunidad nos expresó que no es otra cosa que una asociación de municipalidades creada para cumplir objetivos comunes bajo las sabanas de trabajar mancomunadamente juntos.
En el caso de la Mancomunidad del Sureste de La Gran Canaria, nuestro invitado tuvo la oportunidad de ver su desarrollo desde los sus primeros pasos y observar cómo los municipios se han aglutinado y apoyado de manera exitosa en la solución de los temas de tratamiento de aguas, luminarias, tratamiento, control de residuos y otros servicios para beneficio de todos los lugareños o no.
Todo esto parte de unos Estatutos que se han conformado de manera muy inteligente, donde todos los acuerdo son tomados por unanimidad y dando a los líderes de ciudades vecinas el beneplácito de obtener soluciones a sus problemas comunes.
Se insistió que la MANCOMUNIDAD apoya el modelo de la igualdad, dando las mismas oportunidades a hombres y mujeres como servidores públicos, lo que ha derivado en que la gran mayoría de cargos sean ocupados por mujeres.
Registro, nuestro entrevistado, su trabajo en la mancomunidad como muy interesante, lo que ha sido tomado como una oportunidad para servir y ayudar.
Resalto que en forma global, una de las mayores preocupaciones y responsabilidades que recae sobre la Mancomunidad tiene que ver con el ciclo del agua.
Se recordó que en la Isla de Gran Canaria se habían agotado los acuíferos de la zona, lo que impulsó la creación de la Mancomunidad actual. Al arreglar el problema de potabilización del agua, se permitió arreglar problemas sociales: educación, formación cultural, infraestructura, etc.
Sumado los beneficios del agua, se destacó que otro es la potenciación de la agricultura, usando sistemas de riego por goteo en varios cultivos y superando a la industria como principal aportador al Producto Interno Bruto. Lo anterior significa el mayor éxito de la Mancomunidad: la unión por el bien común, un ideal que permite trabajar a representantes de ideales políticos distintos en harmonía por el pueblo y para el pueblo.
En el dialogo recibimos la retroalimentación pertinente sobre el Concurso Semestral de Emprendimiento, Ciencia y Tecnología que se lleva a cabo semestralmente en la ESPOL.
Finalmente, José Rafael apeló a los novatos para mantener la llama de la curiosidad y emprendimiento que naturalmente se da en los estudiantes, ya que el porvenir se basa en lo que la innovación en el presente y ese es el legado colectivo para el futuro.
En los casi minutos de la producción educativa se aprecia un mensaje a nuestros jóvenes en términos de venir de menos a más y saber trabajar en equipo, ver:
Entrevista a José Rafael Sánchez Ramírez en GYE, ESPOL, ICQA, CSECT, 2011.08.25.
