Aquí frente a los novatos presentamos nuestro homenaje de por vida y a la eternidad para Don Carlos Fuentes.
Hace pocos días, el escritor y ensayista mexicano Carlos Fuentes recibió un emotivo homenaje de cuerpo presente en el Palacio de Bellas Artes, en donde se expresaron profundos comentarios sobre su obra y persona.
El recinto cultural por excelencia en la ciudad de México, se convirtió en el templo idóneo para que académicos, gobernantes y cientos de lectores le dieran el más merecido adiós al destacado escritor.
«Carlos Fuentes Macías (Panamá, 11 de noviembre de 1928 – † México, D. F., 15 de mayo de 2012) fue uno de los escritores más conocidos de finales del siglo XX, candidato al Premio Nobel de Literatura en reiteradas ocasiones y autor de novelas y ensayos, entre los que destacan Aura, La muerte de Artemio Cruz, La región más transparente y Terra Nostra.
Sus distinciones, entre otras, el Premio Rómulo Gallegos en 1977, el Cervantes en 1987, el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1994 y en 2009 la Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica. Fue nombrado miembro honorario de la Academia Mexicana de la Lengua en agosto de 2001.» – Wikipedia
Carlos Fuentes falleció a los 83 años de edad en el hospital Ángeles del Pedregal, debido a una hemorragia interna provocada por una úlcera rota.
Para los novatos o no se presentan producciones educativas en homenaje a Carlos Fuentes Macías. Ver:
Carlos Fuentes: Un homenaje de por vida y eterno, ESPOL, 2012.05.22.
Entre muchas de sus premiaciones, destacamos el reconocimiento de la Fundación Roosevelt (Middelburg) al mexicano Carlos Fuentes. A la ceremonia asistieron la reina Beatriz de Holanda, el príncipe heredero Guillermo Alejandro, su esposa Máxima, y el primer ministro Jan Peter Balkenende. Carlos Fuentes recibió el premio de la libertad de expresión. Ver video:
“No olvides nunca que el primer beso no se da con la boca, sino con los ojos”.
– O. K. Bernhardt
“Cuando mi voz calle con la muerte, mi corazón te seguirá hablando”.
– Rabindranath Tagore
“Ama hasta que te duela. Si te duele es buena señal”.
– Madre Teresa de Calcuta
“En un beso, sabrás todo lo que he callado”.
– Pablo Neruda
Difusión: 2012.05.21.
Breve semblanza publicada por Gilberto Avilés (detective del pasado):
“Poeta yucateca nacida en Mérida el 5 de septiembre de 1889 y muerta en D.F el 7 de enero de 1972. Perteneciente a la burguesía yucateca, Sansores Pren dijo de sí misma: «El rumor popular me ha hecho aparecer como extranjera, siendo que nací en la ciudad de Mérida, un día 5 de septiembre. Mis padres eran ricos y mi infancia no conoció por lo tanto, el dolor que amarga el ensueño de los niñois pobres…Mi vida fue exactamente igual a la de cualquier niña rica hasta cumplir los trece años en que la muerte de mi padre cambió el panorama de mi existencia» («Mi biografía», Amenidades, México, diciembre de 1935)”.
Excelente la coordinación conmemorativa de Rosario Sansore Pren por parte de Katia Murrieta Wong, Antonio Santos Menor y Roberto Mac Swiney, todo esto en el museo Julio Jaramillo que dirige Jenny Estrada Ruíz, lo anterior se ratifica en las producciones a vuestro deleite.
Para los novatos o no se presentan seis producciones educativas sobre la vida poética hecha canción en el ECUADOR. Ver:
#1/6 Rosario Sansores: tertulia y DEVELIZAMIENTO RETRATO en Museo Julio Jaramillo, GYE, 2012.05.20.
Invitamos – a todos – a visitar el Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo, de manera especial al novato 2012 i.
El Museo Julio Jaramillo exhibe parte significativa de la historia y cultura musical enraizada en nuestra identidad nacional.
En el museo de puerto Santa Ana existen registros, muestras, evidencias de los usos y costumbres relacionadas al pasillo en nuestro medio y que ahora son parte de nuestro pasado histórico musical.
La importancia de «ir» o “visitar” el museo JJ es una posibilidad adicional de recrear algunas formas de vida “antigua” y sus costumbres, con la finalidad de recuperar saberes de disciplinas musicales o no, construir y reconstruir nuestra historia personal y social.
Pero no solamente aprendemos de nuestros valores, identidad, historia, también nos aporta gratas posibilidades para el aprendizaje sociológico, antropológico, psicológicos, musical, jurídico-penal y emprendimiento.
La visita a un museo en un dialogo con nuestro interior, y si vamos en grupo, con nuestro grupo interior y de ahí que sea muy ameno y divertido visitar cualquier museo.
Cabe recordar que cada 18 de mayo se celebra el Día Internacional de los Museos, un acontecimiento que cumple 35 años.
“Esta jornada es una oportunidad para acercar estas instituciones al público, mostrar la importancia de su labor en la sociedad y fomentar el interés por estos centros, que albergan en su interior gran parte de la cultura de los países.
Cada 18 de mayo desde 1977, los museos de todo el mundo se convierten en protagonistas por iniciativa del Consejo Internacional de Museos». – EFE
En cinco producciones se formula la invitación, una entrevista con Jenny Estrada Ruiz (dos producciones), una alusión del significado de celebrar el día del museo en el mundo, y la misión y objetivos del museo JJ, ver:
Museo Julio Jaramillo: Todos invitados x nuestra identidad, ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.05.17.
“Sin utilizar un discurso trivial ni atiborrado de verborrea, esta mujer no vino a la Cumbre de las Américas en Cartagena de Indias a mostrarnos ni a deleitarnos con sus habilidades artísticas, ni su movimiento de caderas.
Basada en su experiencia de su Fundación Pies Descalzos, de la que nos aclara que ésta ha sido más satisfactoria que su propia carrera artística, con palabras puntuales, abre las puertas para que los gobiernos y el sector empresarial diferencien entre hacer obras de caridad y la inversión social, tocando el punto clave de lo que significa invertir en la educación desde los meses previos del niño.
No quiere que se mire el dolor y el fracaso de las generaciones pasadas, sino en los pasos de hoy y de mañana para lograr una igualdad social.
Enfáticamente nos dice que los niños crecen muy rápido y entre más tiempo sin educarlos, no tendrán la oportunidad para lograr las metas de todo individuo de ser útil para su beneficio propio y el de la Nación.
Por cada dólar invertido en un niño educado, éste produce 17 dólares, lo que significa que sí vale la pena cuando se trata de inversión para el progreso personal y por ende sus resultados benefician directamente a un país.
Muchos quizás dirán que Shakira no dice nada nuevo, sin embargo, la gran diferencia es que ella habla, propone y lo lleva a la práctica, no deja todo en escuetas locuciones al viento.
No sólo las lleva a la praxis sino que también las comparte, las vive, las siente y las disfruta y ese es el éxito más grande de esta mujer que sin ser mandataria, política o pertenecer al medio de gobernantes poderosos, nos da una lección de viabilidad donde soñar es maravilloso y más aún cuando estos sueños se le cristalizan ante muchos jóvenes de su fundación, que pudieron ser reclutados por la guerrilla o andar por las calles agrupados en pandillas, robando, atracando, asesinando y no lo hicieron por tener esta oportunidad de vida: educarse desde temprana edad, y ya están próximos a graduarse en la universidad.
La evidencia académica indica que el retorno de la inversión es desde la infancia: en forma reiterativa insistió sobre este aspecto.
Shakira, con la serenidad de su intervención ante tantos duros del sistema imperante llamado democracia, fue capaz de proyectar la situación de los países de Latinoamérica, invitando a todos sin remilgos a que de una vez por todas entendamos que a través de su propuesta vale la pena aprovechar esta oportunidad de la educación para luchar en contra de la pobreza.
Como se debe empezar con lo mínimo, invito a nuestro gobernador, alcalde y empresarios, a que tomen las riendas concienzudamente y se visualicen como abanderados, comenzando a escudriñar en la misión, visión de la educación y tener muy claro que es un buen momento para mejorar los vacíos que existen y apersonarse de su fuero para que cada vez haya menos niños en la calle, construyendo su futuro en las calles, donde finalmente harán cualquier cosa para subsistir y sigan incrementando la indigencia, la delincuencia, porque sus vidas fueron alimentadas con el ocio forzado”. – LIDIA CORCIONE CRESCINI / Escritora.
La presente entrada invita a los novatos a dar pininos hacia el uso intensivo de su imaginación, en todos los aspectos del desempeño ciudadano.
No importa no tener aún el título, el futuro pertenece a las mentes conectadas y parlantes. Hay espacios participar en las oportunidades que nos presenta nuestra sociedad, donde quiera que nos encontremos. Y ahí juega un hecho singular: vuestra imaginación.
Sin la imaginación no hay mapa hacia lo desconocido. “La imaginación es todo, está entre la nada y el todo infinito”.
A continuación unas pocas frases célebres sobre la imaginación. Su lectura es sencilla, bien llenas de lenguaje común y son productos de vivencias en el largo convivir y batallar por los sueños propios y ajenos. Ver:
“Hay algo más importante que la lógica: es la imaginación”. – Alfred Hitchcock
“En los momentos de crisis, sólo la imaginación es más importante que el conocimiento”. – Albert Einstein
“En las tinieblas la imaginación trabaja más activamente que en plena luz”. – Immanuel Kant
“El que tiene imaginación, con qué facilidad saca de la nada un mundo”. – Gustavo Adolfo Bécquer
“Nuestra imaginación nos agranda tanto el tiempo presente, que hacemos de la eternidad una nada, y de la nada una eternidad”. – Blaise Pascal
“La imaginación tiene sobre nosotros mucho más imperio que la realidad”. – Jean de la Fontaine
“La imaginación y la experiencia van de la mano. Solas no andan”. – José Ingenieros
“La imaginación abre a veces unas alas grandes como el cielo en una cárcel grande como la mano”. – Louis Charles Alfred de Musset
“El que tiene imaginación sin instrucción tiene alas sin pies”. – Joseph Joubert
“La imaginación es todo, está entre la nada y el todo infinito”. – Vicente Riofrío
Por una mirada, un mundo; / por una sonrisa, un cielo; / por un beso…, ¡yo no sé qué te diera por un beso! – Gustavo Adolfo Bécquer
Todos están invitados, hasta el 25 de abril 2012. Somos parte de la cultura chola y estamos orgullosos de ellos.
Desde la mañana del miércoles 11 de abril de 2012 se presenta en el Museo Nahim Isaías (Pichincha y Clemente Ballén) la muestra pictórica Símbolos patrimoniales de la identidad chola, compuesta por 18 obras. Estará abierta hasta el 25 de abril (de 09:00 a 17:00).
La exposición nace del Concurso de pintura al aire libre Símbolos patrimoniales de la identidad chola, organizado por la Prefectura del Guayas en Playas y en Puerto Engabao, evento que se desarrollo del 12 al 16 de marzo pasado.
¿Finalidad del evento?
Fortalecer la identidad cultural de los habitantes del cantón y fomentar su creatividad artística.
¿Quiénes participaron?
En el concurso participaron 16 artistas nacionales y 2 internacionales, quienes utilizaron técnicas pictóricas y estilos diferentes.
¿Jurado?
El jurado del concurso estuvo integrado por Hernán Zúñiga, Fernando Naranjo, Rómulo Mendieta y Joaquín Serrano.
¿Ganador?
El premio único fue para la obra Turista, de Raphael Ampuero Neve de Mevergnies.
En dos producciones se presenta a los interesados la belleza de la exposición. Ver:
#1/2 Exposición Identidad Chola en el Museo Nahim Isaías, GUAYAQUIL, Ecuador, 2012.04.11.
El domingo 8 de abril de 2012 se llevo a cabo, en el museo Julio Jaramillo, una entrevista con Jenny Estrada, a favor de todos, sobre Don Armando Romero Rodas, manteniendo como referencia su libro «Ruta de un Ideal – Armando Romero Rodas» editado por Radio Cristal en el 1991.
La entrevista permitió descubrir, aún mas, facetas positivas de Don Armando.
Para ilustración general algunos párrafos del Diario el Universo publicados el 24 de febrero de 2008:
«La pasión que siempre manifestó Carlos Armando Romero Rodas (1929-2004) por la radiodifusión y el espíritu visionario con que acogió esa actividad y particularmente le imprimió un alto y original sentido de servicio comunitario, acompañado de entretenimiento y cultura, lo hicieron culminar el anhelado proyecto de inaugurar el 24 de febrero de 1957 su propia emisora que bautizó con el nombre de Cristal.
Desde entonces, tras recorrer caminos de modestos comienzos no exentos de sacrificios que más bien templaron su espíritu batallador, CARR (acrónimo de su popular nombre que el pueblo patentó con afecto) ubicó su empresa de periodismo hablado entre las primeras de la ciudad y del país, basando ello en la originalidad de sus programaciones y el sentido de utilidad que las caracterizó.
Otras de las características para que Cristal robusteciera su éxito y la acogida que todavía posee fueron la manera de ofrecer la oportuna información y el particular estilo de las voces de su director y colaboradores, además de los famosos mensajes tan esperados por los hermanos de la campiña litoralense y otras regiones del Ecuador, así como de los sectores urbanos y suburbanos porteños que gustan de la música que se les ofrece.
Actualmente la emisora tiene filiales en Quito y Ventanas. Por la muerte de Armando Romero Rodas asumieron la dirección de la radio Inés Rivas Ronquillo de Romero y Julio Juan Romero Rivas, quienes junto con antiguos y nuevos colaboradores dedican sus afanes para que Cristal continúe en la ruta que le trazó y ubicó su fundador y primer director.
El conocido CARR, hombre de anécdotas, virtudes y defectos como cualquier otro ser humano, marcó una buena época en la radiodifusión guayaquileña, ecuatoriana e incluso continental. Fue dirigente institucional y recibió merecidas distinciones en el país y fuera de él. Aunque su popularidad le aseguraba la elección para cualquier función pública importante, jamás intervino en política ni se dejó tentar por ofrecimientos.
Trabajador a tiempo completo, fue original en sus proyectos y siempre ayudó a quienes pidieron su apoyo. Marlene Escalante, su secretaria en Cristal, rememora su manera de hacer las cosas, en la que imprimía su sello de organización, limpieza, servicio y atención por igual. En medio de su carácter aparentemente severo e imponente, había un ser humano dispuesto a ayudar y a reconocer y ofrecer disculpas por sus errores, recordó emocionada.» – Germán Arteta Vargas / Diario El Universo 2008/02/24.
¿Quién es Jenny Estrada Ruiz?
«Hace 40 años que empecé a ejercer el periodismo y gracias al reportaje entré en contacto directo con la realidad de mi país, particularmente con las urgencias de nuestro pueblo, lo que produjo en mí el cambio definitivo del yo individual al yo social.
Hace 30 años que soy historiadora y por supuesto, escritora. Trabajo incansablemente sobre la historia, personajes e identidad de Guayaquil y en el rescate de figuras femeninas injustamente marginadas de la historia. No tengo equipo de investigadores a mi servicio, ni secretarias, ni asistentes ni asesores. Para bien o para mal, los libros que han salido de mi estudio (hasta el momento 25) me pertenecen con sus aciertos y errores. Y aunque el mío no ha sido un camino de rosas, en cada libro he ido dejando jirones de mi vida, trabajando en el campo intelectual que elegí para satisfacer mis propios anhelos.
Descubierta tardíamente, mi vocación de historiadora, no llegó como el amor irreflexivo de los años juveniles sino como la pasión que en plena madurez nos conmociona y nos arrastra. Me siento inmensamente realizada cuando escribo.
Me considero una mujer sensible a las urgencias sociales de mi tiempo. He luchado por no ser indiferente y lo he logrado. He puesto fe en mis sueños y realizándolos me he sentido útil a mis semejantes, a mi ciudad y a mi país». – Jenny Estrada Ruiz.
“La libertad no se implora de rodillas, se conquista en los campos de batalla”. – Eloy Alfaro
“Luchas legendarias nos enseñan que el pueblo por sí puede alcanzar grandes metas”. – Jaime Alfonso Véliz Litardo
“Los hombres indiferentes a la desventura de la nación, aunque sean privadamente laboriosos, son auxiliares inconscientes de la corrupción y desgracia de los pueblos”. – Eloy Alfaro
El viernes 6 de abril de 2012, en el domicilio de Don Jaime Alfonso Véliz Litardo, se plasmo una entrevista sobre el viejo Luchador, Don Eloy Alfaro Delgado.
El evento está dedicado a la juventud ecuatoriana y a quienes desean mantener viva la lucha del viejo luchador.
En la entrevista con Don Jaime se converso sobre los tópicos (#) detallados a continuación tomando determinados ejes dictados por el desarrollo del evento.
#0 La niñez de Eloy Alfaro
Nació en Montecristi el 25 de junio de 1842.
Padres: Manuel Alfaro González y Natividad Delgado
Vivencia: encierro para aprender a sufrir (5 años de edad)
Incidentes con jefe Político (13 años de edad)
1er viaje a Lima
2do viaje a Lima
1er viaje a Panamá
#1 ¿Cuáles son las conquistas avanzadas que se dieron con la Revolución Alfarista?
Construcción del FF.CC.
Laicismo
Separación de la Iglesia del Estado
Ley de Manos Muertas
Incorporación de la mujer al Trabajo, a la Educación, Profesionalización.
Modificación del Estado que se plasma con Constitución de 1906.
Alfaro internacionalista
General en Nicaragua
La liberación de Cuba. La Reina María Cristina
#2 ¿Qué significado tuvo la construcción del ferrocarril?
Unión del Ecuador, al reducirse el tiempo de la comunicación terrestre a un día en el Servicio Directo y de dos días en el servicio que hacía escala en Riobamba.
Decenas de miles de ecuatorianos usaron el tren para desplazarse a la costa en busca de trabajo y de oportunidades.
Facilitó la transportación de carga de todo tipo, estimulando el desarrollo económico del país.
#3 ¿Cuáles fueron los beneficios que se dieron a la Mujer en la Revolución Alfarista?
La Revolución Liberal liderada por Alfaro representó beneficios con profundas repercusiones sociales, políticas y económicas al incorporar a la mujer al trabajo y al beneficio de la Educación, al abrir las puertas de la profesionalización de la Mujer en sus carreras académicas y científicas.
Los hombres seguidores de Alfaro y su doctrina, dieron poco después, el derecho al voto y a ser elegidas para la función pública.
#4 ¿Y respecto a la educación, cuáles fueron las acciones que se dieron?
Alfaro significó la educación primaria obligatoria y gratuita, lo que posibilitó el acceso de los ecuatorianos a la Cultura y a los beneficios que ello entraña. Para lo cual creó los Colegios Normales para la formación profesional de los maestros.
#5 ¿Qué hizo en el Registro Civil?
Don Eloy abrió las puertas para que la civilización se incorpore a un Ecuador retrógrado, parte entonces, completando las necesarias instituciones como la del Registro Civil. Introdujo el Divorcio en la Legislación Civil ecuatoriana. El no divorcio aún impera en Estados americanos.
#6 ¿La acción liberal fue una Revolución?
Si nos atenemos al concepto teórico y social de la palabra REVOLUCIÓN, esto es “cambio grande en una cosa, especialmente en el gobierno de los Estados”, precedida de acciones armadas,, la que tuvo lugar en 1895 es la única revolución que se ha registrado en el Ecuador desde que es República y la Segunda desde la década previa al 9 de Octubre de 1820”. – Jaime Alfonso Véliz Litardo, Guayaquil, 6 de abril de 2012.
En las producciones que se enlazan pueden apreciar los pensamientos de Don Jaime Veliz Litardo, ver:
#1/4 Entrevista a Jaime Véliz Litardo sobre Don Eloy Alfaro, ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.04.06.
Aprovechamos las siguientes cuatro producciones educativas para difundir los contenidos de la entrevista al profesor Feyen que tuvo lugar el lunes 02 de abril de 2012 en uno de los salones del ICQA, en la ESPOL, todo esto a favor de los novatos dentro y fuera ESPOL, además para nuestros investigadores.
La entrevista con Jan complementa sus charlas que se efectuaron el viernes 30 de marzo de 2012, con los temas: ¿Por qué publicar Artículos Científicos? La segunda ¿Cómo escribir trabajos científicos?
Con la participación de Jan Feyen se busca impulsar la investigación científica y la excelencia académica en las universidades del país. De esta excelencia debe zarpar un Programa de Doctorado en nuestro País.
Son un total de 5 producciones educativas que esperamos tengan los resultados propuestos para penetrar en la cultura de hacer investigación, escribir y publicar artículos científicos, a saber:
# 1/5 Entrevista a Jan Feyen a favor novatos e investigadores, ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.04.02.
Para contactos con Jan acceder a: jan.feyen@biw.kuleuven.be
¿Quién es Jan Feyen? Jan Feyen nació el 13 Octubre de 1942.
Jan Feyen (PhD in Soil Science) es profesor jubilado de la Universidad Católica de Lovaina, Lovaina, Bélgica. En Lovaina trabajo 38 años como investigador en campo de la física de suelos, riesgo y drenaje. Cuenta con un PhD in Soil Science y colabora en la University of Cuenca dentro del plano Universidad / Instituto / Empresas / Gobierno.
«Feyen es el primer investigador en el programa Prometeo Viejos Sabios impulsado por el Gobierno nacional.
Con una sonrisa en los labios, Jan Feyen, reconocido investigador belga, admite haberse enamorado de Ecuador y es por ello que ha decidido una vez que se encuentra retirado de sus funciones en Bélgica, contribuir a la investigación científica en nuestro país mediante su vinculación a la Universidad de Cuenca. Feyen es el primer investigador en el programa Prometeo Viejos Sabios impulsado por el Gobierno Nacional del Ecuador con la finalidad de fortalecer las capacidades de investigación científica de los institutos nacionales de investigación, universidades, escuelas politécnicas, empresas e instituciones públicas del país.
El profesor Jan Feyen vino a Ecuador por primera vez en 1984 y desde entonces se ha vinculado en varias ocasiones a la actividad científica de país con financiamiento internacional. Esta vez lo hace como parte del programa Prometeo, financiado por el Gobierno de la Revolución Ciudadana, desde el 2 de septiembre del 2010 y labora en la Universidad de Cuenca.
En esta universidad dicta talleres dirigidos a investigadores para la formulación de propuestas, así como para la escritura de artículos científicos. Además, trabaja en la preparación del programa de doctorado en recursos hídricos, que desarrollará la Universidad de Cuenca. Como una herramienta para este doctorado, el profesor Feyen y la Dirección de Investigación de la Universidad de Cuenca trabajan en la creación de la revista científica de la Universidad.
-Es una buena iniciativa que me da la posibilidad de transferir muchas de mis capacidades a los colegas ecuatorianos, así como contribuir a mejorar el nivel de investigación de la universidad ecuatoriana-, afirma Feyen.
Sobre su experiencia en Ecuador asegura sentirse muy contento con la amabilidad de las personas, la belleza de la naturaleza y el entorno en general.
El profesor Feyen tiene un doctorado en Ciencias de los Suelos de la Universidad Católica de Lovaina y una serie de entrenamientos especializados en hidrología, riego y drenaje. Como autor y coautor posee un total de 229 publicaciones en revistas indexadas internacionales en el período 1971-2010. Tiene experiencia como docente en la Universidad Católica de Lovaina, Universidad de Dar Es Salaam (Tanzania), Universidad Alexandria, Universidad Feng Chia (Taiwán), entre otras.
Con su participación en Prometeo se busca impulsar la investigación científica y la excelencia académica no solamente de la Universidad de cuenca sino, en general, de las universidades del país.
Prometeo financia estancias temporales y permanentes de científicos extranjeros y ecuatorianos residentes en el exterior, expertos en ciencia y tecnología. Al momento, un mes después del lanzamiento, tres investigadores han sido seleccionados y más de 80 han enviado sus aplicaciones. En 2011, el Gobierno Nacional invertirá dos millones de dólares en el programa Prometeo». — Tomado de http://www.dicyt.com/noticias/el-investigador-belga-jan-feyen-contribuira-a-la-investigacion-cientifica-en-ecuador
Obtenga lo bueno en vida, vía CSECT.
Más sobre ¿Qué mismo es el CSECT? se puede apreciar en la siguiente entrada:
Una verdadera exposición de arte urbano de Quito (Jardín de Quindes).
Por coordinación entre ediles de las muy ilustres municipalidades de Quito y Guayaquil se brinda a nuestros pueblos en Guayaquil dignos espacios de sana diversión y de educación, con alegría.
Son 65 colibríes en la ciudad Guayaquil, así llegaron los colibríes del Jardín del Quinde.
La exposición ‘Quito, jardín de quindes’ puede visitarse hasta el 29 de abril en el Hemiciclo de la Rotonda, en el malecón Simón Bolívar, desde las 7H 00 hasta las 24H 00.
Casualmente, el 30 de marzo de 2012, pasadas las 20H 30 captamos en imágenes de vídeos en 12 momentos, donde chicos y grandes, solteros y viudos, solitarios o emparejados se congregaron a visitar el Jardín de Quinde. Ver:
#1 Colibríes Jardín de Quinde en visita a Guayaquil, ESPOL, 2012.03.30.
Corazón salvaje nutrido, Vuelo del Sucre, La sexta piel, El milagro de la vida, El portador de sueños y Lenguas de libertad son algunos de los nombres de las 65 esculturas de colibríes que se exhiben desde hoy alrededor del Hemiciclo de la Rotonda, en el malecón Simón Bolívar, frente a la av. 9 de Octubre.
Esta exposición surgió en el Municipio capitalino en noviembre pasado. Luego de mostrarse en Quito y Ambato, ahora visita el Puerto Principal, por gestión de las vicealcaldesas María Sol Corral (Quito) y Doménica Tabacchi (Guayaquil).
Nixon Córdova esculpió las obras y las pintaron grafiteros, escultores, pintores y otros artistas, así como grupos sociales y miembros de otras entidades. También intervinieron las vicealcaldesas de Quito y Guayaquil, así como Gloria Vidal, ministra de Educación.
El número de trabajos artísticos, 65, responde a la cantidad de parroquias rurales y urbanas que posee Quito. Y la palabra “quinde” fue escogida como parte del título de la muestra, porque así se dice colibrí en quichua.
Tabacchi indicó que con esta muestra el Municipio local no solo apoya la cultura urbana o el arte masivo en esta ciudad, sino también fomenta “la protección al medio ambiente”.
Afirmó que Ecuador es el cuarto país a nivel mundial con mayor cantidad de aves y ahora “se encuentran en peligro de extinción, particularmente, la especie de los quindes”.
Tabacchi agregó que Quito, jardín de quindes surgió del proyecto de arte urbano Caballos de colores, que efectuó el año pasado la empresa privada en Guayaquil. Aseguró que los colibríes no serán subastados, como sí sucedió con los equinos, porque los primeros son patrimonio del Municipio capitalino.
“Con una lija, el artista Nixón Córdova terminaba de pulir una de las 65 esculturas del quinde, que serán utilizadas para embellecer la ciudad como parte del proyecto Quito jardín de quindes. Las primeras 20 figuras fueron entregadas el pasado miércoles a las autoridades municipales. El artista trabaja desde hace más de dos meses en la elaboración de las esculturas. Hasta el 26 de noviembre debe entregar todas las réplicas en fibra de vidrio del ave emblema de la ciudad. Las imágenes serán colocadas en los sitios turísticos. Una de ellas ya se exhibe en el hall del Palacio Municipal.
En su taller, ubicado en las calles General Miller y Leónidas Batalla, en el sur, los quintales de arcilla están arrumados en una esquina. Sobre las repisas de madera hay esculturas religiosas, bustos de personajes históricos, como Eloy Alfaro, moldes de figuras en arcilla y bocetos de algunas de las obras de este escultor esmeraldeño. Él viste un overol azul y antes de iniciar su trabajo coloca cinta de embalaje blanca en cada uno de sus dedos, para protegerlos de la lija. Con la ayuda de una pequeña silla de plástico alcanza a pulir el pico del colibrí, de 0,70 metros de alto. La escultura tiene las alas extendidas y descansa sobre una planta de chuquiragua, que mide 1,10 metros. La creación de las imágenes sigue un riguroso proceso.
El diseño (un dibujo dimensional) fue el primer paso, luego Córdova realizó dos maquetas. Una pequeña y otra, a escala real, ambas en arcilla. Con un molde de yeso fundió una primera copia del colibrí, en resina y fibra de vidrio, que la corrige y pule a mano. A sus 45 años, Córdova ha realizado varias obras de arte en el país. Una de ellas es el retablo de la Virgen de La Merced (2001-2002), que mide 12 metros de altura.
