Nuestro entrevistado celebra su cumpleaños el 23 de abril, a partir del año 1968 en Colón Montevideo, Uruguay.
Su educación primaria fue en la Escuela Fiscal 185 de Colón, Montevideo y realizó sus estudios secundarios en el Liceo N°9 del mismo lugar.
Mario Fernando realizó sus estudios superiores en el Instituto Superior de Educación Física (ISEF) del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, en el cual obtuvo el título de Entrenador Deportivo de Básquet y de Futbol.
Además, fue seleccionado de Básquet de Uruguay y viajó con la selección a Grecia.
Ha la fecha ha sido entrenador en Uruguay y Brasil, ahora reside en el Ecuador desde el 2011 entrenando al equipo de Básquet de la ESPOL.
En el 2011 llevó al equipo de básquet de la ESPOL a obtener el segundo lugar en el Torneo Nacional Básquet de el Ecuador.
Mario habló con entusiasmo y amor de su país, revelándonos una serie de tips y consejos para visitar y conocer Uruguay. Paralelamente, motivó a los jóvenes primero a prepararse, luego a entrenarse para superar obstáculos.
¿Qué se necesita para triunfar en el deporte?
Trabajo en Equipo, formación, empeño, descanso y una vida sana.
A continuación se presenta la entrevista de Mario con cuatro producciones de video en los siguientes enlaces, ver:
#1/4 Entrevista a Mario Fernando Andriolo a favor novatos ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.06.14.
“No te menosprecies: en este mundo hay por lo menos una tarea importante que no puede ser hecha sin ti”.
-Charles L. Allen
“Nunca hay bastante tiempo para hacerlo todo; pero siempre tendrás el tiempo suficiente para hacer lo más importante”.
-Brian Tracy
“La libertad de opinión, de reunión y de organización es esencial a la democracia, porque no implica ningún juicio del Estado acerca de las creencias morales o religiosas”.
Hoy, miércoles 9 de mayo del 2012, desde las 8:30 hasta 10:30 en la sala de sesiones del Instituto de Ciencias Químicas y Ambientales (ICQA) se llevo a cabo una reunión de trabajo con todo el personal docente y para docente con el propósito de capacitar al auditorio en las demandas del proyecto ABET ESPOL.
En las producciones recoge la capacitación impartida por Daniel Tapia Falconí para llenar los portafolios y otros formularios del ABET, matriz de indicadores, syllabus, etc.
A la reunión asistieron 31 docentes los cuales intercambiaron ideas e enriquecieron las vivencias reflejadas en los vídeos.
La logística de la reunión y su soporte, estuvo a cargo de Irma Barzola, coordinadora de calidad en el ICQA, bajo las garantías de David Matamoros (Director) y Fernando Morante (Sub Director).
La capacitación se inicio con la bienvenida por parte de David Matamoros, previo a la finalización se entrego a los profesores del ICQA las políticas de curso de Química General I, el cuadernillo del arroz y el documento CSECT, lo primero para todos los estudiantes.
Al finalizar Javier Marriott insistió en la necesidad de hablar de las políticas de calidad en el ICQA e institución, esto a todos los novatos.
La reunión culminó con un ameno desayuno en el cual los docentes agradecieron a los organizadores, por la guía brindada para encaminarlos a un nuevo termino académico 2012.
La reunión fue capturada en seis producciones que las puede ver en los siguientes enlaces:
#1/6 Portafolios, Syllabus, Daniel Tapia, 3era Reunión x Dirección, ABET, 2012.05.09.
Todos están invitados, hasta el 25 de abril 2012. Somos parte de la cultura chola y estamos orgullosos de ellos.
Desde la mañana del miércoles 11 de abril de 2012 se presenta en el Museo Nahim Isaías (Pichincha y Clemente Ballén) la muestra pictórica Símbolos patrimoniales de la identidad chola, compuesta por 18 obras. Estará abierta hasta el 25 de abril (de 09:00 a 17:00).
La exposición nace del Concurso de pintura al aire libre Símbolos patrimoniales de la identidad chola, organizado por la Prefectura del Guayas en Playas y en Puerto Engabao, evento que se desarrollo del 12 al 16 de marzo pasado.
¿Finalidad del evento?
Fortalecer la identidad cultural de los habitantes del cantón y fomentar su creatividad artística.
¿Quiénes participaron?
En el concurso participaron 16 artistas nacionales y 2 internacionales, quienes utilizaron técnicas pictóricas y estilos diferentes.
¿Jurado?
El jurado del concurso estuvo integrado por Hernán Zúñiga, Fernando Naranjo, Rómulo Mendieta y Joaquín Serrano.
¿Ganador?
El premio único fue para la obra Turista, de Raphael Ampuero Neve de Mevergnies.
En dos producciones se presenta a los interesados la belleza de la exposición. Ver:
#1/2 Exposición Identidad Chola en el Museo Nahim Isaías, GUAYAQUIL, Ecuador, 2012.04.11.
“La libertad no se implora de rodillas, se conquista en los campos de batalla”. – Eloy Alfaro
“Luchas legendarias nos enseñan que el pueblo por sí puede alcanzar grandes metas”. – Jaime Alfonso Véliz Litardo
“Los hombres indiferentes a la desventura de la nación, aunque sean privadamente laboriosos, son auxiliares inconscientes de la corrupción y desgracia de los pueblos”. – Eloy Alfaro
El viernes 6 de abril de 2012, en el domicilio de Don Jaime Alfonso Véliz Litardo, se plasmo una entrevista sobre el viejo Luchador, Don Eloy Alfaro Delgado.
El evento está dedicado a la juventud ecuatoriana y a quienes desean mantener viva la lucha del viejo luchador.
En la entrevista con Don Jaime se converso sobre los tópicos (#) detallados a continuación tomando determinados ejes dictados por el desarrollo del evento.
#0 La niñez de Eloy Alfaro
Nació en Montecristi el 25 de junio de 1842.
Padres: Manuel Alfaro González y Natividad Delgado
Vivencia: encierro para aprender a sufrir (5 años de edad)
Incidentes con jefe Político (13 años de edad)
1er viaje a Lima
2do viaje a Lima
1er viaje a Panamá
#1 ¿Cuáles son las conquistas avanzadas que se dieron con la Revolución Alfarista?
Construcción del FF.CC.
Laicismo
Separación de la Iglesia del Estado
Ley de Manos Muertas
Incorporación de la mujer al Trabajo, a la Educación, Profesionalización.
Modificación del Estado que se plasma con Constitución de 1906.
Alfaro internacionalista
General en Nicaragua
La liberación de Cuba. La Reina María Cristina
#2 ¿Qué significado tuvo la construcción del ferrocarril?
Unión del Ecuador, al reducirse el tiempo de la comunicación terrestre a un día en el Servicio Directo y de dos días en el servicio que hacía escala en Riobamba.
Decenas de miles de ecuatorianos usaron el tren para desplazarse a la costa en busca de trabajo y de oportunidades.
Facilitó la transportación de carga de todo tipo, estimulando el desarrollo económico del país.
#3 ¿Cuáles fueron los beneficios que se dieron a la Mujer en la Revolución Alfarista?
La Revolución Liberal liderada por Alfaro representó beneficios con profundas repercusiones sociales, políticas y económicas al incorporar a la mujer al trabajo y al beneficio de la Educación, al abrir las puertas de la profesionalización de la Mujer en sus carreras académicas y científicas.
Los hombres seguidores de Alfaro y su doctrina, dieron poco después, el derecho al voto y a ser elegidas para la función pública.
#4 ¿Y respecto a la educación, cuáles fueron las acciones que se dieron?
Alfaro significó la educación primaria obligatoria y gratuita, lo que posibilitó el acceso de los ecuatorianos a la Cultura y a los beneficios que ello entraña. Para lo cual creó los Colegios Normales para la formación profesional de los maestros.
#5 ¿Qué hizo en el Registro Civil?
Don Eloy abrió las puertas para que la civilización se incorpore a un Ecuador retrógrado, parte entonces, completando las necesarias instituciones como la del Registro Civil. Introdujo el Divorcio en la Legislación Civil ecuatoriana. El no divorcio aún impera en Estados americanos.
#6 ¿La acción liberal fue una Revolución?
Si nos atenemos al concepto teórico y social de la palabra REVOLUCIÓN, esto es “cambio grande en una cosa, especialmente en el gobierno de los Estados”, precedida de acciones armadas,, la que tuvo lugar en 1895 es la única revolución que se ha registrado en el Ecuador desde que es República y la Segunda desde la década previa al 9 de Octubre de 1820”. – Jaime Alfonso Véliz Litardo, Guayaquil, 6 de abril de 2012.
En las producciones que se enlazan pueden apreciar los pensamientos de Don Jaime Veliz Litardo, ver:
#1/4 Entrevista a Jaime Véliz Litardo sobre Don Eloy Alfaro, ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.04.06.
El recital por el cuarto aniversario del Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo se sostuvo con la fuerza musical de los maestros, voluntarios y talentos musicales de la Escuela del Pasillo.
El Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo está dedicado a honrar las glorias del arte musical guayasense, a través de composiciones, autores e intérpretes a quienes la memoria colectiva guardó fidelidad; así como la gestión de promotores e impulsadores que desde Guayaquil los proyectaron al ámbito internacional. También incluye algunos artistas nacionales que hicieron de esta ciudad su residencia permanente.
Enlazando costumbres y tradiciones, la muestra global del museo nos invita a realizar un recorrido histórico que se inicia en la primera escuela de música fundada en nuestra urbe (1892), y va marcando la evolución de la música popular y sus cultores a los largo del siglo XX, hasta el año del fallecimiento del “RUISEÑOR DE AMÉRICA” (1978).
Además, comprende una visión retrospectiva de la industria fonográfica en el mundo y en el Ecuador, destacando el aporte de los pioneros de la radiodifusión local y de la industria discográfica nacional.
Resaltamos la belleza del auditorio Nicasio Safadi (igual –copia- al que existe en Radio Cristal).
¡Bienvenidos al rencuentro con nuestra identidad musical guayaquileña!
Vecino al museo JJ se encuentra en el mismo piso el museo de cerveza (Cervecería Nacional).
Muchas reliquias, reconocimientos, fotografías y demás artículos de la Cervecería Nacional narran y cuentan la historia de la cerveza, desde sus inicios en Mesopotamia, todo esto en un área de 70 m².
Los museos de la referencia se levanta en el segundo piso del edificio #3, en el mismo sitio donde funcionó la Cervecería Nacional desde 1887, año en que vendió la primera cerveza de fabricación guayaquileña, hasta 1970.
La entrada es gratuita a los museos.
En el museo JJ se encuentra el auditorio Nicasio Safadi, clave para recitales y conciertos (espacio muy reducido paran los cientos de deseosos de escuchar la música popular guayaquileña).
La atención al público en general son los días de miércoles a sábado desde las 10H 00 hasta las 17H 00, y los domingos a partir de las 10H 00 hasta las 15H 00.
Para acceder a guías programadas contactar a los fonos: 04 2075004 / fax: 2075003 (líneas museo Julio Jaramillo). Para correos usar: jenestmr@guayaquil.gov.ecç
En el primer piso del edificio #3 se habilitará próximamente el museo de los Clubes Deportivos Barcelona y Emelec.
#1 Museo de la Música Popular Guayaquileña Julio Jaramillo, MIMG, ESPOL, 2012.03.25.
El 15 de marzo de 2012 en una de las oficinas del ICQA se llevó a cabo una entrevista con Guillermo Alejandro Baquerizo Palma, actual Coordinador de la Carrera de Logística en el Instituto de Ciencias matemáticas (ICM) de l ESPOL.
Guillermo nació en la ciudad de Guayaquil el 27 de mayo de 1971 y sus estudios primarios los realizó en el Instituto Particular Abdón Calderón (IPAC) y los secundaros en el Colegio San Agustín, ambos en la ciudad de Guayaquil.
Nuestro entrevistado Ingresó a la ESPOL en el año 1989, a la Facultad de Ingeniería en Electricidad y Computación (FIEC), culmina su carrera universitaria como estudiante en el año de 1995 obteniendo el título de Ingeniero en Computación.
Al 2010 obtuvo su magister en Control de Operaciones y Gestión Logística.
Profesionalmente Baquerizo Palma ha trabajado en la Clínica Kennedy, Pimaca, Integra y en el Banco del Pacifico.
Actualmente, es profesor del ICM y además tiene a su cargo la coordinación de la Carrera de Ingeniería en Logística y Transporte (2012).
Paralelamente destacamos que Guillermo Baquerizo Palma en el 2011 recibió el diploma de Honor al Mérito Docente en la ESPOL. Esta distinción la recibe en base a sus merecimientos, trabajo académico y por los promedios obtenidos en su evaluación docente realizada por sus alumnos, quienes han reconocido su trabajo y mística educativa.
Guillermo Baquerizo es un activo colaborador en la elaboración de la Prueba de Aptitud Académica (Parte Matemática) del Centro de Investigaciones y Servicios Educativos (CISE) de contribuir al prestigio institucional.
Guillermo Alejandro trabaja en el CISE desde el año de 2005, inicialmente en calidad de Coordinador del Área de Investigación Educativa.
Y es justamente en esta entrevista, Guillermo Baquerizo nos confesó que su mayor motivación es que sus alumnos logren sus objetivos, superando las expectativas del maestro. Y matizó un proverbio chino que reza: “Si el alumno no supera a su maestro, entonces el alumno no ha sido bueno ni su profesor tampoco lo ha sido”.
Los interesados pueden acceder a más detalles y consultas directamente con del profesor Baquerizo, a:
En tres audiovisuales se destacan la importancia de pensar, buscar dentro de sí y no abandonarse.
En la primera producción se recoge lo básico sobre el proceso de pensar. ¿Es acaso el pensar un arte? Entonces usted es el artista. Aquí se pone de manifiesto las incidencias de la disciplina, suerte, integridad, talento y más relacionadas al gratuito arte de pensar. Ver video:
¡Usted impone su mínimo al pensar! Para novatos pensadores, ESPOL, CSECT, 2012.03.14.
En la tercera entrega, Walt Whitman matiza el hecho de vivir y no dejar que la vida se nos escape y se busca que el joven novato viva su vida académica a plenitud, sin dejar escapar nada, ver:
¡No ABANDONES¡ x Walt Whitman, ESPOL, ICQA, CSECT, 2012.03.10
Bienvenida al dialogo con Fausto Ortiz sobre Perspectivas Económicas Ecuador 2012, en desayuno de ACE UNIAPAC del 2012.01.26. ESPOL, CSECT, Guayaquil, Ecuador.
“El mundo mejora por haber nuevas y diferentes perspectivas, ideas, criterios y propuestas”. – Anónimo
“El enemigo es solo esa fuerza capaz de suscitar nuevas alternativas, soluciones, perspectivas y entendimientos”. – G. Antuan
“Las perspectivas pueden cambiar tu sentido de la realidad. Cuando una perspectiva renovada se convierte en un nuevo comienzo, tu punto de vista puede cambiar las cosas para siempre”. – Anónimo
Difusión 2012.01.27
Una numerosa audiencia de empresarios se congregó en el en el segundo piso de Cafetería Sheraton para mantener un dialogo con Fausto Ortíz sobre las Perspectivas Económicas del Ecuador para el 2012, esto el jueves 26 de enero de 2012 y bajo la invitación de ACE UNIAPAC.
Fausto Ortíz es Economista, Ms. Sc. Economía Empresarial, El ministro de Economía Ecuador (2008), Ex – Subsecretario de la Tesorería -2007, Consultor e investigador Asuntos Económicos y Comercio Exterior, Experto en Finanzas, docente universitario.
El desayuno se inicio con las palabras de bienvenida de María Auxiliadora Villacrés y el dialogo se inicio con la lectura de la oración del empresario por parte de la Presidenta de ACE, Elenita Arias de Portes.
Nuestras tres demás ejecutivas (Elenita, Mariuxi y Teresa) son maravillosas para planificar, organizar e implementar una mesa de dialogo ejemplar, a ellas nuestros agradecimientos.
“La mayor sabiduría que existe es conocerse a uno mismo”.
– Galileo Galilei
“Las ciencias tienen las raíces amargas, pero muy dulces los frutos”.
– Aristóteles
“Recárguese el trabajo sobre estos hombres, para que estén ocupados en él y no presten atención a palabras falsas”.
– Éxodo 5:9
“Aunque le arranques los pétalos, no quitarás su belleza a la flor”.
– Rabindranath Tagore
“Cuando pretendemos lograr respuestas creativas e innovadoras, el rol del equipo es imprescindible”.
– Eduardo Kastika
“El precio de la grandeza es la responsabilidad”.
– Winston Churchill
Vivir, Aprender y Emprender (Trabajar e INNOVAR)
“Con el tiempo he aprendido a no creer en las palabras sino en las actitudes, porque a las primeras las rige la mente y las segundas son el reflejo de la esencia.
Aprendí, que no es cierto que la primera impresión sea la que cuenta, que se necesita mucho más que eso para crear un concepto y ese punto todavía es relativo.
Aprendí, que no importa lo que digan, si no hago lo que yo pienso y siento me estoy traicionando y a la larga el precio que se paga por eso es muy alto.
Aprendí que es más fácil levantarse de una caída que de una cobardía.
Aprendí a ser libre, reconociendo mis puntos débiles y enfrentando mis miedos (antes que los miedos me consuman y me sequen).
Aprendí que no es el tiempo el que sana las heridas sino el amor y la compañía.
Aprendí, que cuando se ama de verdad, queda marcado a fuego para siempre,…, y nada vuelve a ser igual.
Aprendí, que estar de un lado o estar de otro, es solo una barrera social, que cuando uno se atreve a escuchar la voz del corazón, crea su único y propio lado y ese es el que en verdad cuenta.
Aprendí a animarme, a arriesgarme, a jugarme y pelear por lo que creo que vale, porque eso me hace sentir realmente viva, aunque se convierta a veces en algo peligroso.
Aprendí a seguir lo aprendido e innovar”. – Anónimo
Entrevista a Roberto Nogales. Gerente de Frasco S.A.
Roberto Nogales es un guayaquileño que cuando era estudiante universitario inició sus primeros pasos como empresario. A los 20 años ya era dueño de Frasco S.A. y Perfumería Bibi’s. Era 1996, cuando Nogales paseaba en México. Ahí algunas tiendas de perfumería le sirvieron de inspiración, quince años después tiene igual número de tiendas Perfumería Bibi’s en el país, 6 de ellas son franquicias en distintas provincias. Ahora también es accionista del centro comercial Palmora Plaza, ubicado en la vía Samborondón, que se inauguró ayer (2011.12.09).
Perfumería Bibi’s nació de una tarea en la universidad
“¿Cómo nació su negocio?
Tenía 20 años de edad, estudiaba Administración de Negocio en la universidad; coincidió que me casé y me fui de viaje con mi esposa a México. En esos días tenía que elaborar un proyecto de negocio -que era una tarea que debía presentar en la universidad-.
Cuando paseaba por el área histórica de México vi perfumerías que me sirvieron de inspiración. Esto fue más o menos en junio de 1996 y en octubre del mismo año abrimos la primera tienda Perfumería Bibi’s, en Vélez y Boyacá, que se mantiene hasta la fecha. El profesor me puso 19,7/20, pero para mí la mejor nota fue tener mi propio negocio.
¿Cuántos empleados tuvieron al principio?
Solo éramos mi esposa y yo, un mes después contratamos a dos personas. Ahora entre las 9 tiendas de Guayaquil y el área administrativa, tenemos 55 colaboradores.
¿Cuánto invirtió inicialmente?
En esa época estábamos en sucre, pero ahora equivaldrían a unos 12.000 dólares.
¿Cómo se financió para abrir la primera tienda?
Para eso tuve que vender activos personales, como la moto que conducía para asistir a clases y un equipo de sonido. Además me ayudaron mi padre y mi suegro, quien al darme el dinero me dijo que era la dote…. (Sonríe ampliamente).
¿Cuándo empezó el concepto de franquicia?
Hace seis meses, tenemos 2 tiendas en Quito, 1 en Naranjal, 1 en Cuenca, 1 en Riobamba y 1 en Esmeraldas.
¿Qué es Frasco S.A.?
Es una empresa que se dedica a importar envases de plástico y vidrios para cosméticos, aseo, farmacéutico y limpieza. Proveemos a 150 empresas.
¿Perfumería Bibi’s elabora las esencias?
El 98% de insumos es importado, el único ítem que es nacional es el alcohol.
¿El pago del 5% del Impuesto a la Salida de Divisas (ISD) incrementará el precio final del producto?
Nosotros ya pagamos el 5% del ISD y no hemos trasladado el costo al cliente, estamos esperando que se expida el reglamento para saber si este pago se lo va a cruzar con el Impuesto a la Renta. Solo si no es así, estaríamos obligados a trasladar el impuesto al cliente.
¿Cuánto facturó Perfumería Bibi’s el año pasado y cuánto estiman crecer este año?
Aproximadamente 1’150.000 dólares. Este año creceremos entre un 5% a un 8%.
¿Cuántos litros de perfumes venden en un año?
Alrededor de 12.000 litros a nivel nacional. En diciembre es cuando más se vende, una cifra superior a 1.500 litros. La segunda fecha importante es mayo, por el día de la Madre y en febrero, por el del Amor y la Amistad.
¿Cuál es la clave del éxito?
Mantener la calidad en los productos y animar a los colaboradores a estudiar. Quien era la recepcionista años atrás se graduó y ahora es la directora de las franquicias.
¿Qué proyecto tiene en el 2012?
Fortalecer la línea de franquicia y terminar de instalar una maquinaria para producir envases en Guayaquil, este último proyecto cuesta 250.000 dólares”. –Lina Zambrano – Redacción de Guayaquil del Diario El Expreso (tomado de la edición del 2011.12.10).
“Dime y lo olvido, enséñame y lo recuerdo, involúcrame y lo aprendo”.
– Benjamín Franklin
Difusión: 2011.11.28.
El domingo 27 de noviembre de 2011 en el auditorio Nicasio Safadi se llevó un homenaje en vida a Olguita Gutiérrez.
Previos momentos se presentó el Documental no. 9 de la serie memoria viva, historia humana y profesional de Olguita.
Jenny Estrada, gestora de la serie Memoria viva, entregó una copia de este trabajo, de tres meses de producción, a la recordada cantante de Los Brillantes.
La capacidad del auditorio Nicasio Safadi del Museo de la Música Popular Julio Jaramillo (Puerto Santa Ana) no dio abasto, para las personas que acudieron a la proyección del documental biográfico de la cantante Olga Gutiérrez.
Muchos siguieron por una pantalla, situada al exterior del salón, el desarrollo del audiovisual.
La cantante recibió un tributo por parte de sus amigos, colegas, alumnos y ex alumnos de la Escuela del Pasillo Nicasio Safadi.
La intérprete no solo agradeció este homenaje sino que también cantó Acuérdate de mí, Rosario de besos, Cenizas y Guitarra vieja. Posteriormente hizo hincapié en valorar la riqueza de nuestro país y respetar al artista nacional para que en el ocaso de su vida no tenga que pedir ayuda al Estado.
Al tributo acudieron amigos y colegas como Fresia Saavedra, Kiko González, Lucho Padilla, César Augusto, Fernando Naranjo, Meche Rodas, Carlos Pino Plaza, Kike Vega, Hugo Delgado Cepeda, Carlos Feraud, María Eugenia Plaza, Ángel Oyola, Fernando Vargas y el requintista José Morán, entre otros.
Todos presentamos nuestra admiración, agradecimientos y puentes de amistad a Olguita Gutiérrez, quien vivio emocionada más de 150 minutos de tributo musical.
Las producciones a continuación cuentan con la narración sobre hitos de nuestra historia musical y el tributo de los nuevos artistas.
El homenaje está plasmado en las siguientes producciones:
Homenaje a Olguita Gutiérrez en Museo Julio Jaramillo x amigos y afines, GYE, Ecuador. No.1.
Una reseña sobre Olguita la da el diario el Universo del 10 de octubre de 2010, con redacción de Cecilia Robalino, ver:
“Olguita Gutiérrez cantante ecuatoriana (nacida en argentina).
Pasaba en el hotel de lunes a viernes y el fin de semana salía a pueblear. Ahí conocí el país de cabo a rabo… durmiendo en hotelitos donde no había cama sino catres.
“En el pequeño departamento que alquila en el centro de Guayaquil, acompañada de una veintena de discos de vinilo (long play) de su época con Los Brillantes y como solista, también de medallas y reconocimientos, la cantante argentina Olga Gutiérrez (de 82 años) hace un viaje en su memoria a su infancia, donde empezó su sólida relación con la música a lo largo de su vida. Ella nació en Quimilí, Santiago del Estero en Argentina. Sus padres tenían una hacienda y era ganadero, mientras que su mamá mandaba en la casa donde había montones de empleados, según recuerda. Sentada en su silla de ruedas (a causa de la diabetes le amputaron la pierna derecha y pronto usará una prótesis que cuesta 8 mil dólares), se lamenta por la ingratitud de las autoridades ecuatorianas de 1966, cuando ella representó al país en el Festival of Music And Song, en Hollywood, y ganó la Palma de Mallorca. “Nadie nos felicitó, llegamos como si hubiéramos ido a Yaguachi”, señala. Al hablar de su vida musical que la ha unido por siempre al pasillo ecuatoriano, recuerda con cariño al desaparecido comediante Ernesto Albán con quien recorrió el país y la apoyó mucho. La artista cuenta que al morir quiere que parte de sus cenizas las esparzan en Sígsig, Azuay. El 14 de este mes Gutiérrez será galardonada como la Reina del Pasillo ecuatoriano, por la agrupación cultural Los Trovadores en una gala con música y recuerdos.
¿De quién heredó el canto?
De mis abuelos. Ellos nos reunían en su casa que tenían en una zona hermosa. Mi abuelo fue fundador del pueblo. Hacían tertulias familiares los fines de semana, mis tíos tocaban el piano, la guitarra, o ponían la pianola.
¿Cuándo se subió por primera vez en un escenario?
Cuando tenía 2 años mi madre me puso en un escenario y canté. Era una fiesta que había por algo del pueblo. Me puse a cantar Charito. –Interrumpe la respuesta y dice:– “Mire, para contarle cosas de mi vida usted necesita una semana para que las conozca”.
¿Cuándo empezó a cantar profesionalmente?
A los 18 años. Siempre canté sola. Había un amigo mío que ponía a los artistas donde la gente bien –los “pitucos iban a tomar té. Tocaba una orquesta de cámara y había unos dos o tres artistas. Él me dijo: Quieres venir a cantar el bolero Somos y me acompañó en el piano. Como la gente me aplaudió tanto, él me mandó a cantar otros temas. Trabajé ahí dos semanas y luego me tuve que ir a Brasil a cantar. Mi madre me dio un poder para que viajara, porque yo era menor de edad.
¿Su primer disco, cuándo lo grabó?
¡Huy!, eso no me acuerdo, fue muchos años después porque yo cantaba y estaba recorriendo un país y otro, haciendo recorrido por toda Sudamérica. Me pagaban muy bien. Después de Brasil me fui a Venezuela y no paré de viajar.
¿Quién le componía los temas?
Yo no buscaba a nadie que me compusiera, escogía lo que veía, cualquier compositor. Cuando otro artista hace éxito de algo yo no lo canto, canto lo que yo hago como éxito mío. De Argentina me venían por montones los arreglos, porque había los derechos de autor que se respetaban y que aquí cuando yo llegué no habían.
¿Qué originó su primer contacto con Ecuador?
Yo no quería venir para acá porque era un país chiquito que no pagaban lo que yo exigía en esa época, seis mil dólares por semana. Mi agente había hecho el contrato con el gobierno de Carlos Julio Arosemena Monroy para cantar en la recepción en honor del Duque de Edimburgo, el esposo de la reina Isabel II. Yo no quería porque estaba interesada en ir a México donde tenía un compromiso con Tony Aguilar para hacer películas.
¿Cómo fue ese primer encuentro?
Muy desagradable porque en Quito tenían una forma brusca de jugar el carnaval. Yo venía con mi pelo plateado y me dirigí a una farmacia y a lo que me bajé del automóvil me tiraron de arriba agua con cáscaras de papas y semillas de zapallo. Estaba como loca, quería irme, dije “qué es esto, vine a un país de jíbaros”.
¿Por qué volvió al poco tiempo?
Circunstancias de la vida. Yo estaba en Managua en el hotel Continental y me llamó Eduardo Erazo. Habíamos hecho amistad con el trío Los latinos del Andes (de Ecuador) integrado por él, Héctor Jaramillo y Homero Hidrovo. Estaban en Panamá, ellos habían ido a cantar gratis, porque el artista nacional va a trabajar gratis, solo te dan para el pasaje y algo para comer. Me fui a Panamá por mi cuenta y les dije que estaba grabando con la Orquesta Sinfónica en Managua y me los llevé y grabaron allá y de ahí me los llevé a México con mi dinero. Trabajamos (como el cuarteto Los Brillantes) allá casi un año y teníamos contrato en Venezuela y Panamá. Cuando empecé a cantar sola, don Ernesto Albán, mi gran amigo, me contrató para ir a cantar a los pueblos. Pasaba en el hotel de lunes a viernes y el fin de semana salía a pueblear. Ahí conocí el país de cabo a rabo… dormía en hotelitos donde no había cama sino un catre, pero me encantó todo eso que viví.
¿Con Los Brillantes qué tanto éxito alcanzó?
El éxito y la trayectoria de Los Brillantes son así de chiquititos (señala la yema de uno de sus dedos), pero se hizo tan rimbombante aquí. Esto puede ser por el repertorio que escogimos, porque yo tenía mucho cuidado para escogerlo… pero Los Brillantes existimos un año y medio.
¿Hasta dónde se extendió la música del cuarteto fuera del país?
A mí, el señor Carlos Pino Plaza me regalaba los extended play (discos de vinilo de 7 pulgadas) que tenían cuatro canciones, yo tenía amigos comunistas que viajaban por el mundo y se iban a cualquiera de los países comunistas Rusia o Ucrania y se los regalaban. Yo me di cuenta años más tarde de lo importante que fue eso. Un día estaba en Buenos Aires y un señor me dice: Por qué no canta Esa guitarra vieja que me acompaña. Él era de Checoslovaquia y allí la había oído.
¿Cuántos discos grabaron?
Pocos, realmente no quiero mentirle porque la verdad no me acuerdo. Ahora, de los que grabé personalmente, ni idea, porque grabé para Brasil, Colombia, Ecuador, República Dominicana y Venezuela. Hay unos que ni los he oído y que grabé con la Sinfónica en Managua. No soy de las que coleccionan discos, ni fotos, solo tengo una muy querida para mí con los presidentes que conocí. Los artistas somos la última tapa de la olla, nos usan y nos dejan ahí y digo nos usan porque muchas veces nos llaman para cantar gratis.
¿Eso se da también en Argentina?
¡Nooo!, hay un sindicato bien formado, hay unión de los artistas. Yo les he dicho a varios artistas de acá unámonos, vamos a hablar con el Presidente de la República, pero cada uno mueve para su molino. Aquí hay artistas que tienen dos o tres pensiones vitalicias, pero porque andan lambuceando (adular).
¿De su trabajo queda alguna fortuna?
Nada. Es que a un artista –a menos que sea muy consagrado o viene de otro país como México– no le pagan bien. Aquí internacionalmente no lo contrata nadie. Me acuerdo cuando estábamos en México, decían que la mejor plaza era Ecuador, porque ganaban 100 mil a 50 mil dólares y los artistas ecuatorianos 200 dólares.
¿De qué vive ahora?
De los trabajos que hago, gracias a Dios no me falta trabajo. Ahí está lo que hice recientemente con Juan Fernando Velasco. Hago mis recolecciones de discos y las vendo.
¿Tiene propiedades en Ecuador?
No, acá no tengo nada.
¿Cuándo fue la última vez que trabajó en el exterior?
Hace un año, porque con el problema de la pierna… (amputada).
¿Qué es lo que más le gusta del pasillo?
Yo no canto nunca lo que no me gusta y hay muchas cosas que no me gustan, por ejemplo, el tema Rebeldía o el bolero Ojalá que te mueras, cómo voy a cantar eso. O Te odio y te quiero.
Siendo extranjera, ¿se siente embajadora del pasillo ecuatoriano?
No me siento extranjera y me duele cuando me lo dicen, porque yo, la señora Olga Gutiérrez, soy la artista que más ha hecho por la música del Ecuador en el mundo. Porque cuando yo hice la música con Olga y Kiko (segunda pareja) ese fue un disco que fue un hueso aquí cuando lo grabamos, nos casamos y nos fuimos. Fuimos contratados por los Hilton de Europa durante un año y cantábamos siempre música ecuatoriana.
¿Cuándo surgió el flechazo de amor con Héctor Jaramillo?
Ese fue el peor error de mi vida –se pone a la defensiva y enojada– del que prefiero no hablar. Como compañero (en el canto) era incomparable.
¿Cuándo apareció Kiko González en su vida?
En el año setenta, ya nos conocíamos porque frecuentábamos el mismo grupo, pero nunca nos habían presentado, él me veía y yo lo veía. Estuvimos juntos 39 años. Fue una linda relación que se terminó también por la infidelidad, que no quiero nombrar porque heriría a mi hijo y le digo así porque lo crié desde los 20 días. Él me dijo: ‘Quiero que críes a mi hijo que tuve con alguien’. Una mujer como yo, de 56 años, no podía criar un bebé, pero mis hermanas sí, porque tuvieron hijas, lo crió como si fuera su sobrino.
¿Qué la llevó a radicarse en Ecuador y nacionalizarse?
Porque estaba aquí y me afinqué. La verdad es que si yo tuviera un dinero como para pasar los últimos años, me fuera, porque hay mucha ingratitud. La verdad me siento mal, desearía irme.
¿El público ha sido ingrato?
¡No!, el público divino, me abraza, me besa, no me deja caminar cuando voy al teatro, cuando vendo mis disquitos para ayudarme un poquito. Digo de las entidades, incluso amistades que han vivido y se han beneficiado conmigo y que ahora ni siquiera me llaman.
¿Adónde se iría?
A Argentina. Quisiera que aunque me muera allá traigan parte de mis cenizas al Sígsig, donde encontré la gente más hermosa del mundo”. – Cecilia Robalino en el diario El Universo de 10 de octubre de 2010, ver:
